El 07 de julio del presente año fue una fecha marcada en el calendario de manera forzosa por los fanáticos del Power Metal, ya que señalaba directamente el regreso de una de las agrupaciones actuales más aclamadas en el continente europeo, siendo Bloodbound la banda en referencia, la cual al día de hoy cuenta con una basta historia que defiende un gran legado musical, pues esta banda cuenta con un total de 10 trabajos de estudio y uno en vivo, aunado a distintos cambios de alineación a lo largo de su historia, de los que destacan la voz, siendo Patrik Johansson quien llegó en aquel ya lejano 2011 para establecerse como voz líder y publicar con este maravillosa agrupación un total de 8 álbumes de estudio, todos ellos con el sello alemán AFM RECORDS.

Tales From the North es el décimo trabajo de estudio de Bloodbound, mismo que figura no solo como un disco esperado a lo largo del 2023, sino como una reivindicación a sus dos anteriores trabajos (Rise of the Dragon Empire de 2019 y Creatures of the Dark Realm de 2022), que si bien no fueron malos,  el sonido de estos está totalmente influenciado en la fórmula que los consagró dentro del mundo del Power Metal en 2017 con “War of Dragons”, sonido que quisieron explotar en sus dos sucesores al citado. Exacto, me refiero principalmente al tipo de composición que utilizaron en los coros, pues cabe mencionar que el referido álbum de 2017 es excelso en esa línea, incluso considerado uno de los mejores discos de aquel año, del cual nacieron inumerables críticas muy positivas en aquellos ayeres. Sin embargo, al intentar explotar esa parte de una manera, digamos, forzada, tuvo como resultado dos buenos trabajos a secas, de los cuales solo se ha hablado lo necesario, sin hacer más o hacer menos a la banda.

¡Nuevamente un gusto!

En esta ocasión tenemos el privilegio de hablar de una banda un país que, tiene una gran cultura en todos los aspectos y que en “metal” no es la excepción, hablamos de Suecia un país que definitivamente es de lo que se podría considerar de mayor proyeccion en los últimos años y que mantienen la bandera del metal en alto junto a otros países europeos.

Y que mejor representada dentro de la escena power/symphonic de nombre “Eleine” con su cuarto disco “We Shall Remain”, la banda nace en el 2014, tomando el nombre de la vocalista Madeleine "Eleine" Liljestam, nos presenta en esta ocasión un disco en un inicio bastante contundente con estructura muchas más de heavy/power tradicional, para luego introducirnos a lo que es su regreso a sus raíces del metal sinfónico, con las guitarras firmemente en el centro de la música, produciendo una serie impresionante de riffs de primer nivel y pistas melódicas. Esto es bastante interesante, ya que muchas bandas del género dejan que las melodías vocales ocupen un lugar central en la composición de canciones y favorecen las orquestaciones, asi como la sobervia en los solos ejecutadaos de una manera orquestal, para llenar el espacio sonoro, con las guitarras relegadas a un papel rítmico menos conspicuo. Eleine, tiene una excelente voz tanto potente también como bastante armonica y aguda, el trabajo exceptional en las guitarras por parte de Rikard Ekberg están por todas partes. Los riffs te golpean de una manera intensa y potente, combinando melodía y ritmo de una manera que recuerda a actos como Kamelot y talvez pero no tan marco en bandas como Epica y me atrevo a decir incluso Nightwish. 

La fuerte presencia de la guitarra hace de We Shall Remain un álbum que a pesar ser considerado como sinfónico definitivamete suena bastante pesado para el género. 

Eleine abraza esta dirección arriesgándose posiblemente a perder sus fans anteriores con este sonido más potente, pero además de eso y muy probablemente mantenerlos, puede obtener nuevos fans que buscan siempre el sonido más tradicional en el power metal o metal sinfonico, mostrando una parte mucho más oscura dentro de su dirección.

 La sección rítmica (Jesper Sunnhagen en la batería y el nuevo miembro Filip Stålberg en el bajo) es excelente esto favoreciendo el ritmo sobre la interpretación. Los teclados se utilizan de una manera menos susceptible pero lo interesenta es que el papel que juegan es exacto y justo donde deben aparecer y a su vez se mezclan en voz baja, detrás de las guitarras y las voces, logrando un efecto sorpresa dramático (“We are legions”, “Stand by the Flame”, “We shall remain”). 

Mientras tanto, Madeleine Liljestam algo que realmente me encanto es que busca su estilo y aleja de variantes mucho más “cliché” en el género como la variante operística que ya está sobresaturado a mi parecer dentro de este género y dándole su propio estilo. Las melodías vocales son excelentes, logrando ser memorable mientras se mantiene alejado del dulce oído empalagoso que se ha extendido como la plaga en el subgénero del metal sinfónico. Ocasionalmente también se utilizan voces limpias y voces guturales masculinos, aunque su efecto si considero un tanto forzado. El vocalista “Ekberg” hace una excelente labor en la guitarra y si bien los guturales suenan un tanto forzados no dejan de darle aún mucho más poder y oscuridad al disco.

Este disco lo recomiendo definitivamente a los amantes del metal sinfónico/progresivo/power metal a finales de los 90/principios de los 2000, lo que esta realizando Eleine no albergará muchas sorpresas, ya que reconocerás muchas bandas y sonidos ya antes realizado por bandas como Kamelot, Nightwish o Epica en esos años. Sin embargo, Eleine y lo que más me ha sorprendido es esa potencia de metal tradicional y también que la voz trata de no sonar tan operístico y eso realmente hace que me guste más con algo ya demasiado plagado con las bandas anteriores y adopta influencias de una gran manera, ofreciendo una cantidad convincente de melodías de primer nivel. "Never forget", "We Are Legion", "Promise of Apocalypse", "Suffering" y "War das alles" son todas excelentes.

El 21 de abril de 2023 marcó el regreso de una de las bandas de power metal nacidas a finales del segundo lustro del nuevo milenio, una agrupación que fue creada por el Maestro Ronny Millianowicz (Ex Sinergy, Ex Dionysus, ShadowQuest), con quienes publicaría dos impecables trabajos. El primero es el titulado “In shadows Lost from the Brave” (2008) y el segundo “Pandemonium (2009), ambas placas con el sello italiano “Frontiers Records”.

El 08 de marzo de 2014, la banda daría rastros de vida con la publicación de un video en su canal oficial de Youtube, en el que mencionaban su regreso y con ello podíamos escuchar de fondo un fragmento de lo que 5 años después conoceríamos como el tema titulado “Higher”. Sin embargo, fue hasta el año 2019, es decir, casi 10 años después que la banda sacaría a la luz bajo el sello alemán Ram It Down Records, su tercer álbum titulado “Ghost”, una obra influenciada por sus antecesores trabajos, pero esta vez el hombre encargado de la batería era el noruego Jarle Byberg, ya que su miembro fundador había salido de la agrupación en el año 2011.

Tuvieron que pasar alrededor de 4 años para que Saint Deamon entregara a sus fans una nueva placa discográfica, pero en esta ocasión sería a través del sello alemán “AFM”, mundialmente conocido por tener en su portafolio a bandas como Dragonland (Suecia), Rhapsody of Fire (Italia), Bloodbound (Suecia), Brainstorm (Alemania) e incluso en algún momento a Nostradameus (Alemania) y Heavenly (Francia), Etc.

¡Hey! Es un gusto saludarlos, que todo esté muy bien es mi deseo de mi para ustedes.

Entremos de lleno en materia y es que el nuevo álbum de EvermorE “In Memoriam” sale a la venta este 21 de abril vía Scarlet Records y que tuve la fortuna de escucharlo en su totalidad y déjenme decirles que es una tremenda joya que será a título personal uno de mis favoritos de este 2023 y te preguntarás ¿por qué es una de tus favoritas? Y es que la filosofía de la banda es que están comprometidas a crear música increíble que te haga sentir esa emoción de lo que estás escuchando algo único, en cada canción musicalmente hablando te invita a seguir disfrutando de cada rola, esa alegría que transmite cada canción es única y esa es la mira de la banda sueca, que sintás ese poder que la música te genera y especialmente el power metal y es que no es para menos ya que “In Memoriam” es un recordatorio muy bien marcado de cómo es que todos los días todos nosotros nos esforzamos y luchamos día a día.

Este nuevo álbum de la banda sueca consta de 9 temas muy buenos, de esos temas que te erizan la piel tanto musical como vocalmente y eso es lo que se busca siempre en un álbum, partimos con una intro que incluye coros muy bueno, es una previa a lo que se viene y es que “Forevermore” fue el primer single que lanzaron para promocionarse e hicieron una buena elección del tema ya que contiene toda esa energía que vas a estar percibiendo en las canciones siguientes, creeme cuando te digo que lo que estás a punto de escuchar es uno de los mejores álbumes de este 2023 y es que EvermorE busca reescribir el power metal tradicional europeo para convertirlo en único y extraordinario, en este álbum logran eso precisamente y es por tal razón que logran que te emociones en cada cada tema porque a estas alturas estás cien por ciento seguro o segura que es calidad auditiva asegurada. Otro puntazo a destacar es la increíble portada que tiene, ¡un espectáculo visual que vas a amar ni bien lo veas! La banda pensó meticulosamente bien a quien darle tan gran responsabilidad visual, te dejo por acá el listado de las canciones que contiene el álbum y el tiempo de cada rolita:

1. Nova Aurora  

2. Forevermore  

3. Nightfire  

4. I Am the Flame  

5. Empire Within  

6. Broken Free  

7. In Memoriam  

8. Parvus Rex

9. Queen of Woe