septiembre 2021 - METALROCK CLUB

METALROCK CLUB

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Radio Online: MAS MUSICA; MENOS GUERRA Clic para reproducir

lunes, 27 de septiembre de 2021

09:59

ROB HALFORD nombró "Ride The Lightning" como su canción favorita de METALLICA.

El cantante de JUDAS PRIEST, Rob Halford, fue uno de los más de 250 artistas, periodistas y figuras de la industria que votaron por el nuevo ranking de las 500 mejores canciones de todos los tiempos de Rolling Stone. 

Recientemente se reunió con Rolling Stone y habló sobre sus preferencias, elogiando, entre otros, a Ozzy Osbourne, Ronnie James Dio y Lemmy Kilmister de MOTÖRHEAD. Con respecto a la canción de METALLICA "Ride The Lightning" que hizo su lista, Halford dijo, "Old 'TALLICA. Nuevo 'TALLICA. Soy de la vieja escuela, hombre. Apuesto a que ustedes sienten lo mismo por PRIEST. Esto es una locura, ¿no? Por lo general, los primeros dos o tres álbumes que grabas en cualquier banda son el punto de partida para demostrar quién eres. Entonces, para mí, esos primeros álbumes de METALLICA, la forma inusual en que interpretaron su estilo de metal y le dieron un poder tan único, generan tanto ahora como entonces. Entonces, 'TALLICA monta un rayo en una Harley de heavy metal'. 


En "Angel Of Death" de SLAYER, otra pista de su lista, Rob dijo: “Siempre he sido fan de SLAYER. Me encanta la música de metal extremo y bandas como SLAYER, especialmente "Angel Of Death". Eran un grupo de chicos del Área de la Bahía que estaban difundiendo el nuevo evangelio del metal en forma extrema. El increíble horror de SLAYER que nos golpeó a todos como una tonelada de ladrillos de heavy metal me hizo lo mismo. Y de todas las grandes canciones de SLAYER con las que personalmente me encanta sacudir la cabeza, "Angel Of Death", ¡oh, sí, cariño! " Las otras canciones favoritas de Halford incluyen su canción número uno, BLACK SABBATH "Paranoid", así como DIO "Holy Diver" y MOTÖRHEAD "Ace Of Spades". Su única opción no metálica fue "Space Oddity" de David Bowie.


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07:44

COREY TAYLOR: "La Muerte De Joey Es Una Horrible Tragedia"

El líder de SLIPKNOT, Corey Taylor, calificó el reciente fallecimiento de Joey Jordison como "una terrible tragedia". 

La familia del fundador de la banda y ex-baterista de SLIPKNOT ha confirmado que Jordinson falleció mientras dormía el 26 de julio sin motivo alguno. Tenía 46 años. Taylor hizo su primer comentario público sobre la muerte de Jordison durante una actuación el martes pasado (21 de septiembre) en Trunk Nation With Eddie Trunk de SiriusXM. Cuando se le preguntó cómo lidió con la pérdida de su antiguo compañero de banda, Corey dijo (como lo transcribe BLABBERMOUTH.NET): "Fue difícil, hombre. Inmediatamente nos comunicamos con ellos (la familia de Joey) para asegurarnos de que estaban bien. ayuda, ¿cómo podemos ser útiles en un momento tan difícil? "Esta es una tragedia terrible", continuó Taylor. "Era demasiado joven y demasiado talentoso para perderlo". "Sé que muchas personas se preguntan acerca de las circunstancias que llevaron a que dejara el grupo, y no vamos a hablar de eso, porque prefiero hablar de su legado, es decir, que ayudó a crear este grupo en el que todos luchamos por quedarnos y seguir creando ”.“ Aún puedo ' No lo crea ”, agregó Corey. SLIPKNOT anunció su ruptura con Jordison en diciembre de 2013, pero no reveló las razones de su partida. Posteriormente, el baterista hizo un comunicado de que no abandonaba el grupo. Taylor dijo que la banda "está feliz ahora, y esperamos que él ... él esté ahora en un lugar donde ya no necesita sufrir". 



El cantante no respondió si el consumo de drogas influyó en el despido de Jordison y admitió que no se comunicó con su excompañero de banda. Taylor dijo: "No he hablado con Joey en mucho tiempo, para ser honesto. Así de diferentes somos. No es porque no lo ame o lo extraño. Y duele. Hablamos de él todo el tiempo. , pero al mismo tiempo, ¿lo extrañamos o extrañamos al viejo él? A eso se reduce todo ". Joey reveló hace tres años que estaba trabajando en su primer libro. En 2018, Jordison completó una gira europea con el supergrupo internacional de death metal SINSAENUM. El 29 de julio de 2021, se publicó una llamada telefónica de dos minutos y medio en varios tabloides, en la que se podía escuchar a la exnovia que seguía ocupándose de las cuentas de Joey y manteniendo su casa en Iowa incluso después de su ruptura. Se puso muy emocionada cuando fue a su casa para ver cómo estaba después de que él no le devolviera un mensaje. Durante la conversación, señaló que Joey tenía "problemas graves de alcohol" y "problemas de salud", y dijo que los sensores de movimiento de la casa no detectaron actividad durante varios días.

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07:33

Falleció el fundador del grupo de rock STATUS QUO, el bajista y vocalista Alan Lancaster.

Tenía 72 años. Alan Lancaster murió en su casa de Sydney, rodeado de su familia. Según él, el músico padecía esclerosis múltiple, una enfermedad autoinmune grave, en la que pueden presentarse deficiencias visuales, control muscular, sentido del equilibrio y diversos problemas mentales.

 El artista luchó obstinadamente contra la enfermedad y actuó en el escenario hasta el final, aunque le resultó difícil moverse de forma independiente, señaló Bennett. Agregamos que el guitarrista de Status Quo Rick Parfitt murió en diciembre de 2016, tenía 68 años. 


El grupo fue fundado en 1962. La circulación total de discos vendidos del colectivo supera los 110 millones de copias. En términos de la cantidad de álbumes que se han convertido en éxitos, solo es superado por los Rolling Stones. Status Quo sigue actuando activamente, pero Lancaster lo dejó en 1985 después de mudarse a Australia. La última vez que actuó con el grupo fue el 13 de julio de 1985 en el concierto Live Aid.


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viernes, 24 de septiembre de 2021

21:40

HELLBONES lanza su álbum debut este 2021

HELLBONES, es un gran proyecto de heavy metal europeo y sudamericano nacido de la colaboración entre Magnus Westman (cantante del grupo sueco Mindfuel) y el productor multiinstrumentista argentino Rafael Fidanza (Nórdica,Tyrano, Quesada/Fidanza). La banda formada en 2017 lanza su album de larga duracion titulado "Crossing Borders" a travez del sello discográfico Heart of Steel Records 

El  debut discográfico se titula "Crossing Borders" y contienediez poderosas canciones de Hard y Heavy Metal tradicionalmuy enérgico con una línea vocal impresionante.  Los encargados del lanzamiento fueron los sellos DeFox Recordsy Heart Of Steel Records a través de las más reconocidas tiendasdigitales del mundo, por ejemplo  iTunes, Amazon, Spotify, Deezer, Google Play, Tidal, Shazam. 



Magnus Westman: Voz principal y coros

Rafael Fidanza: guitarras, guitarras solistas, bajo y teclados

Invitados especiales:

Ralf Scheepers: Voz principal (dúo) y coros en "WhenNight Falls"

Beto Vázquez: bajo en "Flashes Of Memory"

Claudio "Taka" Quesada: guitarras solistas adicionales en "PromisesWeMade", "WhenNight Falls" y "Apocalypse"

Patricio Molini: Teclados en "Fool To Believe" y "PromisesWeMade

Grabado en: Heaven and Hell Studio, Cipolletti, Patagonia, Argentina

Producido por: Magnus Westman y Rafael Fidanza

Arte de tapa: Alvaro Sicardi y Gabriel Outeda (Uruguay)

Diseño de logo: MajedZeidan

Prensa & Difusión: Andrea Capalbo para Rellyck Producciones


Lista de canciones del album "Crossing Borders"
1. Fool to Believe  
2. Promises We Made  
3. When Night Falls
4. In My Dreams  
5. Gods Diciple  
6. Flashes of Memory  
7. Apocalypse  
8. Angel or Demon  
9. House on the Hill
10. Beautiful Mountains


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jueves, 16 de septiembre de 2021

22:45

INSANIA Stockholm Presentan Video Oficial de su nuevo album

Han pasado 14 largos años para tener buenas noticias de la apreciada banda sueca de Power Metal Insania. La banda publico en la plataforma de youtube el pasado 13 de septiembre el video oficial que corresponde a su nuevo album. 

La banda Insania lanzara su gran esperado nuevo trabajo de larga duración titulado "V (Praeparatus Supervivet)", que vera la luz el 12 de noviembre de 2021, a través del sello discográfico Frontiers Records.

Insania es una banda sueca de power metal melódico fundada en Estocolmo en 1992 por dos músicos: Mikko Korsbak (batería) y Henrik Juhano (guitarra). Inicialmente, la banda se centró en el power speed metal europeo. Después del lanzamiento del álbum, la banda comenzó una activa actividad de gira durante el verano y otoño de 1999, cuya conclusión lógica fue una actuación en el Festival de Rock de Suecia con Manowar y muchas otras bandas de metal. La banda cuenta en su discografía hasta la fecha 3 albumes de larga duración siendo el ultimo "Agony - Gift of Life" del 2007. 


Lista de Canciones del album "V (Praeparatus Supervivet)"
1. Praeparatus Supervivet  
2. Solur  
3. Prometheus Rise  
4. Moonlight Shadows  
5. My Revelation  
6. We Will Rise Again  
7. Like a Rising Star  
8. Blood, Tears and Agony  
9. Entering Paradise  
10. Power of the Dragonborn  
11. The Last Hymn to Life

Alineacion Actual:
Tomas Stolt - Bajo
Mikko Korsbäck - Bateria
Niklas Dahlin - Guitarra
Dimitri Keiski - Teclado, Vocal
Ola Halén - Vocalista
Peter Östros - Guitarra lider

Mira el video titulado " (Praeparatus Supervivet)" de Insania.
VIDEO OFICIAL

jueves, 9 de septiembre de 2021

15:55

Chuck Billy habló sobre su participación en el doblaje de ""What If... Doctor Strange Lost His Heart Instead of His Hands?"

, El cuarto episodio de la nueva serie animada "¿Y si ...?". ..? " Marvel Disney: “Fue una experiencia inolvidable porque el productor era en realidad un fan de TESTAMENT y realmente me estaba buscando. Y fue tan genial y tan fácil. Nunca he hecho una película o una película de acción.

 Cuando vas allí, tienen tal artilugio: una cerca frente a la cual estás parado, una cerca tan suave, hay una pantalla y un micrófono. Entonces puedes usar esta valla para moverte y entrar en la imagen. Y volé mucho, grité, luché y cosas así. Así que fue genial porque el productor dijo: "Está bien, haz la voz de" Demonic "en esta parte. Y yo dije," Oh, bueno ". 


Y lo hice." Está bien, en esta parte, haz la voz ". Practica lo que predicas ". Fue genial que él pudiera darme esa dirección. Fue tan fácil como pelar peras. Y todo salió bien. Fue en medio de COVID. Estará en Disney Network, así que fui al estudio de Disney en Los Ángeles. Protocolo completo. Al menos pude ir allí y hacer mis propias cosas con ellos. Pero fue realmente genial. Y si todo va bien, tendré una segunda temporada. Así que estoy deseando que llegue. Fue genial. Creo que a la gente le encantará cuando salga ".
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15:46

El vocalista de SIX FEET UNDER critica a Kourtney Kardashian por la camiseta

El vocalista de SIX FEET UNDER, Chris Barnes, criticó a Kourtney Kardashian por aparecer en público con una de las camisetas de CANNIBAL CORPSE. 

Una fotografía generalizada muestra a Kardashian con una camiseta de manga larga con el estampado "Eaten Back To Life" del álbum de CANNIBAL CORPSE mientras ella y Travis Barker estaban en Venecia para el espectáculo de Dolce & Gabbana. Su estilista, Dani Michelle, confirmó más tarde a Vogue que Courtney tomó prestada la camiseta de Barker, quien tiene una gran colección de camisetas punk y metálicas. El 3 de septiembre, Chris Barnes compartió una publicación sobre la última elección de vestuario de Courtney y escribió simplemente, "Posers". 



También etiquetó a la autora de Vogue, Liana Satenstein, y escribió en un tweet separado: "Aquí está mi respuesta", agregando un emoji de "pulgar hacia abajo" para expresar su desaprobación. Courtney no es la primera celebridad en usar camisetas de heavy metal como la alta costura. El rapero Kanye West ha sido criticado anteriormente por usar camisetas de grupo vintage, y la hermana de Kourtney, Kim Kardashian, aparece regularmente en camisetas de METALLICA. La media hermana materna de Kim, Kendall Jenner, fue vista con una camiseta de SLAYER, y el guitarrista de EXODUS Gary Holt, quien también tocó en SLAYER durante casi una década, aparentemente respondió con una camiseta de "Kill The Kardashians" en el escenario.

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martes, 7 de septiembre de 2021

19:56

STRATOVARIUS está trabajando en un nuevo álbum

Todo parece indicar que la legendaria banda finlandesa de melodic power metal lanzara un nuevo album para el 2022. 

El vocalista Timo Kotipelto publicó la siguiente publicación:

“Había visitantes en mi estudio: Jens (Johansson / teclados) y Matias (Kupiainen / guitarra) y yo estamos trabajando en un nuevo álbum. Quiero señalar que las canciones suenan muy bien. Todavía tengo que pulir la letra y luego, por supuesto, escribir todas las canciones. Así que tendré algo que hacer en los próximos meses. Pero no puedo esperar a que salga el álbum. ¡En algún momento de 2022, lo luciremos! "


Cabe recalcar que los finlandeses tienen 6 años de no presentarnos trabajo nuevo. El ultimo trabajo de larga duración se titulo "Eternal", lanzado el 2015. Seguramente la comunidad power metal estará feliz por este noticia.


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19:43

Agencia tributaria de suecia ordena pagar impuesto a SABATON!

Según el periódico sueco Aftonbladet, los fundadores del grupo de power metal, SABATON Joakim Brodén y Pär Sundström recibieron órdenes de la agencia tributaria sueca (Skatteverket) para pagar cientos de miles de dólares en multas fiscales. 

La agencia tributaria sueca, que registra a las personas y grava impuestos como el impuesto sobre la renta de las personas físicas, el impuesto de sociedades, el IVA y el impuesto al consumo, cree que Brodén y Sundström informaron erróneamente de los ingresos de su gira por EE. UU. 2016-2018. Como resultado, cada uno de los músicos tendrá que desembolsar una cantidad significativa para saldar su deuda. 



Brodén, quien escribe toda la música para SABATON, se ha enfrentado al mayor impacto fiscal de la historia: se le ordenó pagar más de 2 millones de coronas suecas (más de 233.000 dólares). Brodén y Sundström afirman haber seguido un tratado fiscal entre los Estados Unidos y Suecia, que prevé la doble imposición del impuesto sobre la renta, el impuesto sobre sociedades y el impuesto sobre las ganancias de capital, e insisten en que contrataron a expertos para asegurarse de que el papeleo fuera correcto ... . A pesar de esto, la Agencia Tributaria sueca afirma que los registros contables eran inexactos. Brodén y Sundström pueden apelar la decisión.

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19:32

STEEL PANTHER se opusieron a dejar ir a Lexxi Satchel

La banda de Glam Metal habló sobre la salida de Lexxi Foxx de STEEL PANTHER. En una entrevista reciente: 

“No queríamos que se fuera. Nadie quería que se fuera, incluidos muchos fanáticos. Estoy seguro de que muchos fanáticos están muy molestos porque se fue. Pero dejó el grupo. Creo que tiene sus propios asuntos con los que ocuparse y solo quería irse y hacerlo. Entonces no lo sé ... No puedo ser responsable de Lexxi Foxx. Pero todos extrañaremos profundamente a Lexxi Foxx y todos le deseamos lo mejor en todo lo que hace. Pero no lo despedimos, él mismo dejó el grupo. Así que tendremos que seguir adelante y encontrar a otra persona que sea más joven, más atractiva y que no necesite tanto Botox ".


 En cuanto a si STEEL PANTHER ha encontrado un reemplazo para Lexxi, Satchel respondió con lo siguiente: “Hemos anunciado una competencia para bajistas y ya hemos recibido muchas solicitudes. Y obtuvimos muy buenas aplicaciones. Aún no hay músicos. Pero no necesitamos un músico, necesitamos un bajista. Entonces..."


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lunes, 6 de septiembre de 2021

07:08

El vocalista de TRIVIUM lanzará un proyecto de black metal en 2022

Matt Heafy como parte de The Jasta Show habló sobre su proyecto de black metal:

“Durante este (aislamiento) finalmente pude terminar el trabajo en mi álbum de black metal con Ihsahn de Emperor. Ha estado produciendo y co-escribiendo conmigo durante aproximadamente 11 años, y finalmente este álbum se lanzará a mediados del próximo año, lo que debería ser bastante emocionante. Anteriormente se llamaba "Mrityu", tomé este nombre de Ashtanga yoga, significa el concepto de vida y muerte, lo mismo que "Ouroboros", lo mismo que el japonés "Enso" - la idea de que la vida y la muerte están siempre en simbiosis entre sí. 



No sabía sobre qué escribir líricamente, y lo hablé con Ihsahn, porque siempre me ha gustado la mitología escandinava, nórdica y sueca, me gustaría escribir sobre Thor y Jormungand, me encantan estas historias. Me dijo: "Sí, pero sabes, Matt, ya hay muchas historias de este tipo, y tú tienes tu propia historia rica que se puede usar desde el punto de vista japonés ..." Y luego se encendió mi luz, Pensé: "Necesito escribir sobre eso". Empecé a escribir todas las letras sobre Japón, porque antes no había nada igual. De hecho, no hay ningún grupo que escriba sobre el folclore japonés, dioses y diosas sintoístas y tramas ficticias de la historia japonesa. Así que cambié el nombre de la banda a Ibaraki, que en realidad es la mascota de Trivium, es un huevo de Pascua, y todo el proyecto es sobre japonés. Arte, letras, canto en japonés, Ishahn grabó sus partes para este disco, Nergal grabó sus partes para este disco ".

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07:03

El bajista de FIVE FINGER DEATH PUNCH escribió 11 canciones.

Chris Kael compartió lo que estaba haciendo durante la pandemia: 

“Durante el descanso [de gira] me di cuenta de que estaba acostado en el sofá sin hacer nada. Antes de convertirme en abstemio, una de las cosas que me impedía hacerlo era una voz interior que me decía: "Oh, hombre, si te detienes, no puedes ser creativo. No te gustará hacer esto". Y luego el universo habló y dijo: "Bastardo, no has escrito una mierda en cuatro años. ¿Por qué diablos estás preocupado?" Pero luego, cuando me volví sobrio y comencé ... Es un arma de doble filo ser un músico tan sensible que siente literalmente todo, quizás incluso más que la mayoría de la gente. 


Definitivamente eres demasiado sensible a todo lo que sucede a tu alrededor, y si no tienes una salida para esto, entonces es difícil dirigirte en la dirección correcta. Pero afortunadamente tengo la música, tengo el bajo, tengo la guitarra, y he podido traducir esos sentimientos en música durante el año pasado. Escribí, creo que ahora tengo la canción número once en mis manos, escrita el año pasado. Y [fue] increíblemente útil; sólo una limpieza increíble. Al final, pase lo que pase con estas canciones, ya han cumplido el objetivo con el que fui a esto, es decir, pasar por todo lo que sentí en el último año y usarlo como terapia. Y espero que en algún momento salga a la luz, y lo que he experimentado ayude a otras personas que están experimentando lo mismo. Pero por ahora, estas canciones han cumplido el objetivo que perseguí el año pasado, y todo lo demás es un extra. Así que es una grabación muy buena para escuchar en el coche mientras conduzco por la ciudad [entregando los bajos usados ​​en el escenario] a las personas que los ordenaron ".


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06:59

El líder de CARCASS no cree que la banda haya influido en la Escuela de Gotemburgo

En una entrevista reciente con Jeff Walker, se mencionó que los dos primeros álbumes de la banda, "Reek Of Putrefaction" (1988) y "Symphonies Of Sickness" (1989), dieron a luz a una toda la generación de nuevos colectivos. 

Comentó sobre la declaración: “Es gracioso cuando la gente [dice] que les gustaría que volviéramos a este estilo, y creo que durante 30 años las bandas han estado imitando este estilo. Ve a escucharlos. De todos modos lo hicieron mucho mejor. ¿Qué sentido tiene intentarlo? No podíamos fingirlo de todos modos. Hay muchas bandas haciendo este tipo de cosas, lo cual es genial. Pero esto no se trata de nosotros ". Cuando un entrevistador sugirió que el cuarto álbum de CARCASS de 1993, "Heartwork", tuvo un impacto en bandas como AT THE GATES, IN FLAMES y DARK TRANQUILITY, que son parte de lo que ahora se conoce ampliamente como "Gothenburg Sound", Jeff dijo: " No creo que esas bandas se hayan vuelto así gracias a nosotros. No creo que esas bandas fueran así, y estoy usando la palabra en su verdadero sentido, y que alguna vez admitirían alguna influencia de CARCASS. Caminaban en paralelo con nosotros, al mismo tiempo. Así que no creo que sea justo decir que influenciamos a estos equipos ... Tampoco creo que los hayamos inspirado. Creo que "Heartwork" era un álbum tan poco conocido en ese momento como "Swansong" [de 1996], para ser honesto. No recuerdo haber recibido críticas favorables. No recuerdo que haya sido un momento muy positivo para nosotros. Hubo muchas respuestas a "Heartwork", pero fueron de nuestros propios fans y eso es todo ".



Pero creo que esto es característico de la gente de mi generación, estamos acostumbrados a prepararnos para una fiesta toda la noche, con canciones y bailes, para que después del espectáculo volvamos a casa con la sensación de que te araron toda la noche. Y ahora, muchos chicos van a conciertos, y todo el concierto se destaca, sosteniendo su maldito teléfono en sus manos. Y entiendo cómo es, nacieron en esta era de recarga de medios, ni siquiera saben lo que sucede de manera diferente y mucho mejor. Y no los culpo, creo que no es su culpa. Tal vez esta sea su manera de disfrutar el concierto: solo debes pararte hasta que te quites la mano del cuerpo y luego ir a casa, dejar el concierto en la computadora y verlo en casa, comiendo nachos. Bueno, no lo se. Pero, afortunadamente, conozco a muchos de nuestros fanáticos, los veo desde el escenario, y cuando estamos en el escenario, lo vemos a través de sus ojos, que todavía vinieron para entregarse por completo al concierto. Saltan, cantan, lloran, y aquí personalmente tengo que tener cuidado. En "My Immortal", por ejemplo, cuando un grupo se acerca al final y la luz brilla muy intensamente, las caras en el pasillo son claramente visibles y todas estas personas lloran. Tengo un mal momento con esto, porque cuando miro a alguien llorando, bien puedo llorar yo mismo. Pero en el escenario esto no se puede hacer directamente. Así que soy un poco aburrido cuando se trata de combinar música y emociones. Pero sí, es genial que todavía tengamos fanáticos que se sumerjan por completo en el programa, y ​​esto es increíble. Y trato de concentrarme en estos tipos, ya que devuelven la energía. Nadie con un teléfono en sus manos devuelve la energía ".

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viernes, 3 de septiembre de 2021

11:57

La viuda de DIO decide cambiar el holograma a la película de Ronnie

La viuda de DIO, Wendy, en una entrevista habló sobre por qué decidió retirar el holograma de Ronnie: 

“[El holograma] a veces fue bien recibido, a veces no; todo depende de la gente. El principal problema con el holograma, y ​​no diré que nunca lo repetiré, fue que cuesta mucho dinero, además, solo puedes aparecer en ciertos sitios debido a su altura y tamaño. Viajar es demasiado caro, por lo que no pudimos viajar a Brasil, no pudimos viajar a Sudamérica, no pudimos viajar a Japón, no pudimos viajar a Europa. 



Entonces te limita mucho. Así que vamos a ir el próximo año en marzo, el grupo DIO irá a algún lado nuevamente, pero esta vez encontré la cinta ISO tomada con 17 cámaras, y hay una cinta que solo filmó a Ronnie. Así que lo aprovechamos y lo hacemos junto con los efectos especiales. Entonces no será un holograma, será el metraje del propio Ronnie con una banda DIO en vivo y efectos especiales. Estamos trabajando en esto ahora. Y podemos llevar esto a cualquier parte. Así que esperamos venir a Brasil el próximo año ".

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miércoles, 1 de septiembre de 2021

12:41

Baterista de JUDAS PRIEST - Acerca de fallecido Joey Jordison “El era Fenomenal”

Baterista de JUDAS PRIEST - Acerca de Joey Jordison: 

En una nueva entrevista con Meltdown, Scott Travis de JUDAS PRIEST compartió sus pensamientos con la estación de radio WRIF de Detroit sobre el fallecido baterista de SLIPKNOT, Joey Jordison. Cuando se le preguntó si había tenido la oportunidad de conocer a Joey y qué pensaba sobre la batería de Jordison, Travis respondió: “Era un batería fenomenal y loco. Nunca lo he conocido. Tocamos juntos en Ozzfest en 2004. Fue entonces cuando Rob [Halford] se reincorporó a PRIEST nuevamente. Y creo que fue la misma gira que hicieron los miembros originales de BLACK SABBATH, que yo recuerde, con PRIEST y BLACK LABEL [SOCIETY]. Y luego, en otro escenario, lo que se llamó el escenario pequeño, actuó la banda SLIPKNOT. 

Los escuché tocar, pero ahora ojalá hubiera ido y les hubiera prestado más atención, porque entonces Joey todavía estaba en la banda. Pero después de eso, y esto fue en 2004, me volví un gran fan de él y, por supuesto, escuché muchas de sus canciones. Al igual que con Vinnie Paul [Abbott, el fallecido baterista de PANTERA], es una pena que estos fantásticos bateristas ya no estén con nosotros. Me hace apreciar cada día y cada minuto que paso en una batería porque recientemente perdimos a esos dos bateristas, y algunos más - recientemente AJ Perot dejó TWISTED SISTER y perdimos a Frankie Banali [QUIET RIOT]. Bateristas ... Literalmente explotamos como en SPINAL TAP; encendemos sentados en una silla de batería en el escenario. No sé qué pasa, realmente no lo sé. Quizás nos estamos explotando sin piedad o algo así. Pero realmente aprecio cada minuto y todo el tiempo que nos queda en esta tierra, especialmente después de los últimos dos años de esta loca pandemia y todo lo que le ha sucedido a la gente durante este tiempo. Es alucinante que todo esto haya sucedido, pero al mismo tiempo, como dije, aquellos de nosotros que sobrevivimos deberíamos apreciar todos los días en la Tierra ".


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12:24

BRUCE DICKINSON habla de su reciente implante de titanio en el muslo

Como parte de una entrevista reciente, cuando se le preguntó cómo se siente actualmente su Aquiles,Dickinson respondió: 

“¡Ja! Aquiles está bien. A finales de abril [2019], unos 10 días antes de que terminara de grabar todas las voces [para el próximo álbum de MAIDEN "Senjutsu"], estaba practicando esgrima, y ​​de repente fue como si alguien me hubiera dado una descarga en la parte posterior de mi pierna derecha. ... Me encontré en el suelo, miré mi pierna y resultó que mi pie no estaba bien conectado con el resto de mi pierna. Pensé: "Bueno, esto es un poco extraño". [Risas] Treinta y seis horas más tarde en la mañana lo cosieron, y por la tarde subí al escenario con botas, en el que hice las voces. Y luego, después de la gira, continué con la rehabilitación de pantorrillas y, de repente, la cadera opuesta comenzó a doler mucho. 



Todos dijeron: "Oh, es porque compensaste el Aquiles y la-la-la", pero cuando fui al médico de la cadera y le dije: "Oye, esto me molesta mucho", respondió: "Oh, sí - es porque no te queda cartílago ". Le pregunté: "¿Necesito una cadera nueva?", Y él dijo: "Sí, la necesito". Así que trabajé durante otros dos o tres meses y dije: "¿Podemos simplemente cambiarlo?" Porque estábamos todos encerrados y no tenía nada que hacer durante los siguientes dos o tres meses. Así que en octubre pasado, me implantaron cinco pulgadas y media de titanio en el muslo, y ahora estoy practicando esgrima de nuevo, entrenando, haciendo de todo. Mi fisioterapeuta dice que puedo hacer casi cualquier cosa, así que espero volver a Estados Unidos lo antes posible, y luego me verán saltar de un lado a otro y de un monitor a otro ".

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09:55

RAISERS lanza “NECRÓFAGO”, el segundo videoclip de su nuevo álbum

Raisers es una banda de Metal Industrial oriunda de Villa María, Córdoba y formada por Guillermo Carballo (Voz y guitarra), Luciano Ragusa (Teclados y composición), Giuliano Bondi (Bajo) y Matías Juncos (Batería)
Su perfil musical se hace llamar "Siniestro" ya que enmarca completamente la forma de componer cada uno de sus temas y de transmitir esa energía y pensamientos arriba del escenario.

El nombre de la banda, proviene de un juego de palabras similares en diferentes idiomas, los cuales tienen un significado especial para los integrantes, y que mezcladas cada una de ellas se llega a formar "Raisers".

Desde el año 2012, la banda se mantuvo activa y tocó en diferentes provincias de Argentina y compartiendo escenario con diversas bandas referentes del metal nacional pero el mayor honor que han tenido fue haber sido seleccionados para compartir escena junto a Combichrist (USA) Banda referente del industrial a nivel mundial
 

Sobre el álbum debut llamado “Raisers”

El Álbum debut consta de 11 canciones de autoría propia, con un sonido oscuro y letras siniestras. El disco se llama “Raisers” y salió en formato digital a finales del 2016. Grabado, mezclado y masterizado por Matías Takaya en AV estudio y cuenta con el arte fotográfico de Marcos Ferrari. 

Raisers lanza “Necrófago”, el segundo videoclip de su nuevo álbum

 
Un poco sobre el video:
El video fue grabado en el mes de abril del año 2021 en córdoba capital. Fue dirigido y editado por Paul González (Icon).
Luego de una difícil época de pandemia, RAISERS se reactiva con el segundo corte del próximo álbum. La canción titulada “Necrófago” describe el padecimiento de vivir cuando por dentro estas muerto.

Acerca del nuevo álbum que será lanzado a finales del año 2021:

El disco estará compuesto por 11 canciones de tenor desesperanzador, no dejando lugar para el amor.
La producción musical fue grabada, mezclada y masterizada en AV estudio, Córdoba capital

Ficha técnica del video
Título: Necrófago
Fecha de lanzamiento: 30 de julio de 2021
Género: Metal industrial
Link al video (fecha de estreno 30-07-2021): https://www.youtube.com/watch?v=cgnRsGGPOOg
Link to Raisers Spotify Artist: https://open.spotify.com/artist/4DZeMCzA7bzHQ4njQbOeDr

Link to Raisers youtube channel: https://www.youtube.com/user/RaisersMusic

Official Merch: https://teespring.com/es/stores/raisers
 
 
Raisers está en:
WEB: www.raisers.com.ar
FACEBOOK: facebook/raisersmusic
YOUTUBE: youtube/raisersmusic
SPOTIFY: Raisers
INSTAGRAM: instagram.com/raisers.industrial.metal


VIDEO OFICIAL