Después de la breve introducción "Memoriae Alberti Dureri", qué abre paso a uno de sus enigmáticos y seductores temas donde la participación de Roy Khan hace dueto con George (muy similares en el timbre), donde nos describen de la miseria del ser humano nos lleva al final del paraíso y nos abre las puertas del infierno, con una cadenciosa melodia, los matices (acústicas) adornan de forma muy emotiva el final. 

"Ritter, Tod und Teufel (Knightfall)" qué posee unos adorables estribillos y unos coros fantásticos, completando el paquete con unos arreglos qué llegan en el momento justo para resaltar la lucha qué tenemos por nuestra vida ante la caída del soldado. "Soldiers Under the Cross" una pieza meramente espiritual o cristiana donde ante Dios somos soldados bajo la cruz, con un ritmo suave y emotivo. 

Andreas Schipflinger - Bateria, Voz

Georg Neuhauser - Voz

Fabio D'Amore - Bajo, Voz

Christian Hermsdörfer - Guitarras

Marco Pastorino - Guitarras

1. Memoriae Alberti Dureri

2. The Fall of Man

3. Ritter, Tod und Teufel (Knightfall)

4. Soldiers Under the Cross

5. Reflections (of AD)

6. Sun of Justice

7. Nemesis

8. The End of Babylon

9. Crowned by an Angel

10. The Sky Is Our Limit

11. The Fall of Man (orchestral version)

Un álbum que ofrece todo lo necesario de los profesionales: producción, ejecución armonía, temas gancheros, por lo que estamos ante una obra fantastica de un sonido muy familiar por todo lo que esta involucrado y que desde los primeros minutos son melodias que te enganchan, generando en mi adicción por repetirlo nuevamente, vayamos a ver cada tema.

"Archers" abre de forma intempestiva  con excelente dosis de 𝙈𝙚𝙡𝙤𝙙𝙞𝙘 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡, trayendo consigo bellos estribillos, coros con aire épico, cambios de ritmo que van de más a menos y viceversa, dando una variedad bastante atractiva, los teclados aquí son discretos. "Finding Pieces" de un ritmo que se hace adictivo, los acordes de la guitarra de Martín y los teclados de Jimmy logran un duelo muy acogedor, la voz de Christian suena relajada, alcanzando buenas notas en sus agudos.

"Fly" nos lleva por terrenos más dulces con un 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 que le encuentro pretenciones de 𝙃𝙖𝙧𝙙 𝙍𝙤𝙘𝙠 en el momento de hacer coros con la voz de Christian, claro no desentona en absoluto, solo salen un poco de lo que usualmente hacen o hicieron los músicos en sus otras bandas. "Freedom" nos trae otra bocanada de aire ya conocido de 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡, donde le encuentro un toque de los alemanes HELLOWEEN, por esa mezcla de velocidad y melodia, dándole su toque personal, con buenos coros.

"Heaven's Falling Down" es otra de las sorpresas que bien podríamos llevarnos, ya que la influencia del pequeño Elfo se hace presente, con ese aire de misterio y oscuridad en la atmósfera, además de que pareciera que el teclado es inspirado en el fallecido Jon Lord, así que ya tienes una idea de que esto es auténtico 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 𝘾𝙡𝙖́𝙨𝙞𝙘𝙤. "Oblivion" me hace recordar un dicho local "leve pero, mortal", eso debido a la corta duración de este tema, en menos de 3 minutos nos dan un embate de melodiosa, veloz y armonioso 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡, la manufactura en su estructura transmite optimismo, alegría y energía, ¡exacto! Los. Ingredientes básico de nuestro amado género. 

"Restless Mind" nos trae una exquisita mezcla de 𝙈𝙚𝙡𝙤𝙙𝙞𝙘 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡, con unos estribillos y coros como ganzúas que una vez que te atrapan, no te sueltan, la voz de Christian es perfecta, sabe ajustarse a cada estilo como pez en el agua, sin duda un gran vocalista. "Spark From The Dark" es otra pieza que viene unida al anterior en cuanto a estilo se refiere, su cadencia de sus melodias se desliza sigiloso, cauteloso y con un aire de sensualidad 𝙃𝙖𝙧𝙙 𝙍𝙤𝙘𝙠𝙚𝙧𝙖. 

Jan Ekberg - Bass

Patrick Johansson - Drums

Martin Floberg - Guitars

Jimmy Pitts - Keyboards

Christian Eriksson - Vocals

1. Archers

2. Finding Pieces

3. Fly  

4. Freedom 

5. Heaven's Falling Down  

6. Oblivion

7. Restless Mind  

8. Spark from the Dark  

9. To the North  

10. Turn of the Tide

Adentrémonos al fantástico mundo que nos a preparado Dixon, su banda y su lista de invitados.

En la introducción tenemos la participación del primer invitado Richard Browning qué nos relata qué en el Reyno de Aramore vivían en paz y prosperidad, pero había otros Dioses qué planearon romper esa armonía, por lo que a continuación nos llevarán a lugares antiguos, oscuros, donde solo los valientes buscan la gloria.

El silencio de la noche se rompe, El Señor de los no muertos se ha levantado para traer el caos, pero los Guerreros de Luz traen espadas relucientes y brillantes para salvar al pueblo. Llegan los siguientes invitados qué son Mikael Dahal en la guitarra, David Åkesson (QANTICE) en la voz, Dustin Michel en el bajo, Stefani Keogh (NERGARD) en la voz y Phillip Morris en la batería. La melodía qué crean es fantástica con un Epic Melodic Power Metal con todo su poder y esplendor, sus armonías te envuelven con ese aire épico, el duelo vocal al estilo de AVANTASIA crea un ambiente teatral, insertándole así mismo unos coros celestiales qué se ajustan perfecto a la narrativa, que gran tema para arrancar amigos.

Es un interludio con el sonido de unas mandolinas, instrumentos de viento y sonidos ambientales qué nos remontan a la orilla de la playa y el cantar de las gaviotas, hasta puedo percibir la brisa del mar golpeado suavemente mi cara, tema que nos adentra a la siguiente historia.

Después de la derrota por el Señor de los no muertos en el pueblo, los pobladores en la huida llevan firmemente la idea de levantarse nuevamente, guiados por una estrella. La melodía de Melodic Heavy Metal que nos regocija en una emotiva armonía qué se ve acentuada por instrumentos de viento y unos destellos sinfónicos sutiles evocando épocas barrocas o renacentistas. Aquí colabora en el bajo Dustin Michel.

El invitado en este tema es Jens Ludwin en la guitarra, donde nos transporta a un Melodic Power Metal de melodías épicas, mostrando su poder en la voz el gran Mike al cambiar sus tonos vocales, dando la impresión de un ambiente teatral, no dejo de pensar en la influencia qué se nota del proyecto del pequeño alemán Tobias Samet. Un guerrero se levanta para enfrentar a Vulcano, atravesando oscuros valles y áridos desiertos hasta hacer temblar a los Dioses y sin temor a la muerte logrará vencerlos. El éxtasis de la melodía es simplemente impresionante sobre todo al darse el duelo de guitarras entre Dixon – Bob – Ludwin y los gritos de Mike, te cubren con su energía para ir directo a la batalla

Es momento de ir a otra aventura y esta vez es con el Señor de los bosques qué nos guiará a través de Woodland, apareciendo en la travesía Elfos y Hadas en esas tierras mágicas. Es un tema a medio tiempo un Heavy Metal con aire Medieval qué queda fantástico, logrando transportarnos a esos mágicos lugares.

Nos volvemos a encontrar con Richard Browning en donde nos habla del nacimiento de un nuevo héroe, el cual hará un llamado a través de Barrow para hacer el último viaje y enfrentar con valentía a la muerte. Es una pieza bien construida qué ofrece un abanico de ritmos, pero que en todo momento impera el Melodic Power Metal con un juego de guitarras y teclados violento qué acentúa la narración, así mismo encontraremos pequeños descansos qué generan atmósferas de tranquilidad, siendo esta pieza otro gran golpe épico de poder.

- Austin Dixon – Guitarra

- Bob Katsionis (WARRIOR PATH) – Guitarra, Bajo

- Jonah Weingarten (PYRAMAZE) – Teclados

-Mike Lee (SILENT WINTER) – Voz

1. Sword & Sorcery

2. The Gates of Aramore

3. Lands Beyond

4. Sail the Seas

5. Quest of the Fallen

6. Way of the Forest

7. Ancient Whispers

8. Blessed & Divine

9. Kingdom Fury

10. Magic & Mystery

Su temática nos trae historias de nuestra galaxia sobre batallas espaciales épicas, planetas en explosión y la razón de ¡porqué odiamos tanto a los dragones! De esta manera nos llevan por lugares fantásticos, que invocan galaxias lejanas o nuestra propia tierra, veamos, así como el espíritu de autosuperación. 

En conclusión amigos, una obra bastante impresionante que no debe pasar inadvertido y que me ha dejado un gran sabor de oído, demasiado corto, demasiado bueno.

🔥 9/10🔥

Darin Wall - Bajo

Rob Steinway - Guitarras

Jeff Black - Teclados

R. A. Voltaire - Voz

1. When the World Was Young

2. Defy the Night

3. "Honor, Power, Glory"

Hace poco les presente su placa debut, que a gusto personal me dejo un sin sabor, la razón es como ya lo dije previamente los años de experiencia aun no han logrado sacar sus mejores atributos en cuanto a composiciones se refiere, no niego que tenga destellos de que algo se está cocinando, ya que hay buenos acordes y destellos de buenas armonías, para luego que avanza el tema terminen perdiendose y  bueno aquí pretenden darle continuidad a la  difusión de la conciencia cósmica y el orgullo de Lyra y la llama de sus nuestros ancestros galácticos! Lanzando así su frase: 

¡Larga vida a la búsqueda del metal cósmico!

Aquí repiten algunas fórmulas como que el estilo que predomina es el 𝙈𝙚𝙡𝙤𝙙𝙚𝙖𝙩𝙝, 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 / 𝘿𝙚𝙖𝙩𝙝 y solo un 1 tema es el que se va hacia el 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 / 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧, con un estilo que tiende claramente a los americanos MANOWAR. La producción no es buena, incluso hay temas que percibo el cambio en el volumen. Lo que admiro es su constancia y persistencia de estos señores, ese espíritu imbatible de insistir, es algo que les  admiro, desafortunadamente eso no ayuda a trascender, en este congestionado y exigente mundo del Metal, aun así les seguiré los pasos, ya me dio una sorpresa hace años y podría volver a hacerlo. Aunque la mejor opinión la tienes tu. 

Kurt Macgready - Todos Los instrumentos, Voz

Eric Johansson - Voz (Lider)

1. Glory of the Brave

2. Heroes of Metal  

3. Keepers of the Ancestral Flame

4. King of Everlaste  

5. Cosmic Metal Quest  

6. Battle of Worlds  

7. Meeting of the Mystic Nomad  

8. Lion Heart  

9. Save the Princess  

10. Hell Beast  

11. Space Pirate Force  

12. Robo Wars

Dentro de mis gustos a la música 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡, tengo algunas aficiones que siempre invaden mi curiosidad y me refiero a la de descubrir bandas nuevas que traigan sangre renovada o nuevas ideas y claro que si ya es algo conocido, siempre y cuando sea de buena calidad, siempre me causa regocijo. En este caso la banda valenciana le agregamos que habían estado teniendo buena aceptación en sus conciertos, incluso participando en festivales con bandas de renombre de su país, aumentando con ello mi curiosidad. 

Las cosas no pararon ahí, ya que el Art de la portada es simplemente atractiva, haciendo alusión a la fantasia. De manera general tiene una buena producción a pesar de ser independiente, su contendió viene acompañado de introducción, Outro e interludios, lo que hace que puedan ser extensas las 15 piezas con que se compone.

En lo que respecta al contenido en sí, después de un par de repasadas, puedo afirmar que se les nota que hay potencial, logrando entonces algunos temas bien estructurados y armoniosos, luciendo bien ahí sus habilidades como músicos, pero, aun se notan carencias que seguro con el tiempo podrían ir solucionando, entre ellas la producción, otro de ellos es el pulir un poco más algunos de sus temas. La influencia de algunas bandas le puedo percibir como de ANKHARA, WARCRY, AVALANCH, por mencionar algunos. 

Los temas que que les recomiendo y que encuentro muy completos son: la fantástica 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 / 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 "Cadenas del Tiempo" con una buena dupla de coros y teclados de discreta aparición. "Luna de Sangre" con un estilo oriental enigmático, matices acústicos y cánticos femeninos que acentúan su atmósfera, aunque a gusto personal esas guturales no le van muy bien.

Hay un tema que se divide en partes, la primera pieza que a mi gusto es la mejor a pesar de su duración "Crónica I: El Rey y el Brujo" nos lleva a esas historias épicas y de fantasía, encajando atmósferas medievales, recreando muy bien la narrativa en la descripción de la búsqueda del Rey atravesando bosques. La segunda parte "Crónica II: Corona de Escamas" le sigue los pasos en calidad a la primera parte, con esa atmósfera épica y salpicado de algunos acordes Neoclasicos, que resaltan su atmósfera medieval. 

Jose Javier - Bajo

José Nájar -Batería

Jorge Portillo Gil - Guitarras

Ruben Araque  - Guitarras

Ignecio - Teclado

Juanki - Vocals

1. Prólogo

2. Cadenas del tiempo

3. Luna de sangre 

4. Vigilia  

5. Crónica I: El rey y el brujo  

6. Perdido  

7. Crónica II: Corona de Escamas 

8. Purgatorio  

9. Un remanso de paz

10. El retorno  

11. Crónica III: Ambición  

12. Ala rota  

13. Sentencia  

14. Epílogo  

15. Aasymar

El regreso de este combo sueco, trae su octavo álbum de larga duración llamado "Chapter VIII", para seguir alargando una carrera musical que por lo menos yo la veo con buenos ojos, aunque siento que esta no ha sido valorada, como debería de ser, porque se hablan grandes cosas de bandas suecas como Veonity, Insania, Majestica, Saint Deamon, Bloodbound y de Axenstar realmente casi no se habla en los medios. Otro factor que no me ha convencido del todo de esta banda es la voz, pues siento que en los discos "Inquisition" (2005) y el último "End Of All Hope" (2019), la actuación del cantante y bajista  Magnus Winterwild, no ha cuajado al cien por ciento con la instrumentación.

Bueno, creo que ya es hora de entrar al tema principal que es "Chapter VIII" y ver que nos han preparado los suecos, en esta obra que arranca con mucha vitalidad al sonar "Heavenly Symphony" un tema  fiel al sonido de Axenstar, con una ejecución nítida de guitarras y un estribillo super pegadizo, que con mucha pasión y poder intenta llegar al sonido de "Far From Heaven". Pero que gran manera de iniciar el disco por parte de los suecos. El segundo tema "Through The Fire And Brimstone"  quita el un poco el pie del acelerador y las guitarras quieren imponer un sonido más pesado, aunque la voz de Magnus Winterwild, no se sale del libreto y deja caer ese tono melódico que atrae fácilmente nuestra atención. 

Sin embargo "The Great Deceiver" es una de las piezas que más me llamó la atención, porque su estela rítmica en si, suena más oscura, los contratiempos suenan brutales en la batería, las guitarras se lucen con unos solos vistosos y los coros vuelven a ser intensos y tienen ese encanto melódico que recuerda a lo mejor del power metal europeo. Un velo oscuro cae con la instrumental "Enchanted Lands" donde el piano orquestal y capas de sintetizadores acompañan a unas guitarras acústicas que parecen tejer una suave muralla de sonido lleno de matices épicos, que nos llevan a "The Flame Of Victory" en este tema se oye un estribillo fino que pareciera una mezcla entre el "Inquisition" y el "Perpetual Twilight", el bajista Magnus Winterwild, se, vuelve a encargar de la labor vocal, creando unas texturas de gran calidez, acompañando a un ritmo medio y melódico.

Más energía veremos en "No Surrender" un tema plagado de riffs de guitarra de gran ejecución técnica, como es costumbre en esta banda. Un tremendo tema de power metal donde Axenstar, decide dejarse de juegos y nos demuestra una vez más, como se debe componer un tema de este estilo. Pasamos a la elegante "Holy Land" un tema más calmado, sin tantos  adornos ni concesiones, los arreglos musicales  vuelven a estar llenos de melodía y esos intensos coros hacen que la canción creca, algo que evidentemente, eleva considerablemente el nivel de la interpretación.

Magnus Winterwild - Voz, Bajo

Joakim Jonsson - Guitarra

Jens Klovegård - Guitarra

Pelle Åkerlind - Bataria

1. Heavenly Symphony

2. Through the Fire and Brimstone  

3. The Great Deceiver  

4. Enchanted Lands

5. The Flame of Victory

6. No Surrender  

7. Holy Land  

8. Eye for an Eye  

9. The War Within  

10. Life Eternal