marzo 2021 - METALROCK CLUB

METALROCK CLUB

metalrock.club/ es un sitio donde encontrarás, reseñas, lanzamientos y las últimas noticias que rodean el mundo del rock y metal.

Radio Online: MAS MUSICA; MENOS GUERRA Clic para reproducir

martes, 30 de marzo de 2021

07:18

ALICE COOPER: "Si no hubiera estado en mi banda, habría cantado en FOO FIGHTERS"

En una nueva entrevista con la radio Rock 100.5 de Atlanta, se le preguntó a Alice Cooper en qué grupo le gustaría cantar si no fuera el líder de su equipo. lo que respondió:

“Creo que lo más probable es que FOO FIGHTERS. Solo porque definitivamente ... Cuando interpretan mis canciones, lo hacen de la misma manera que mi banda. Quiero decir, es asombroso. He hecho mucho con FOO FIGHTERS y Alice Cooper fue una gran influencia para ellos. Los chicos de la banda dijeron que aprendieron a tocar escuchando nuestros primeros álbumes. Entonces, cuando subo al escenario con FOO FIGHTERS, hacen un gran trabajo con mis canciones, las interpretan exactamente de la manera en que deberían ser interpretadas. Así que probablemente estaría en este grupo si alguna vez necesitaran un vocalista realmente genial ".
Continuó alabando la música en FOO FIGHTERS:



“En primer lugar, tienen dos de los mejores bateristas. La gente sigue olvidando que Dave Grohl ... Cuando vi por primera vez a NIRVANA, me di cuenta del tipo que estaba en la parte de atrás y dijo: "¿Quién es este baterista?" Porque era muy bueno, era genial. Y dije: "Si la banda alguna vez se rompe, estaré con este baterista". Una vez canté un par de canciones con el grupo de batería de FOO FIGHTERS Taylor Hawkins. Y realmente es algo. Hawkins es un conejo Energizer ".

VIDEO
07:14

Vocalista de EVANESCENCE: "Billie Eilish inspiró el material"

La vocalista de EVANESCENCE, Amy Lee, reveló en una entrevista reciente que Billie Eilish la inspiró al escribir el material para el nuevo álbum, "The Bitter Truth":

"Escucho toda clase de musica. Para ser completamente honesto, no escucho rock. No es que no me guste. Por supuesto que sí. Realmente me gusta el nuevo álbum BRING ME THE HORIZON. Este es mi nuevo álbum de rock favorito en mucho tiempo. Pero mis gustos son omnipresentes. 


Realmente amo la buena música pop, buena música pop oscura. Entonces, hablando de Billie Eilish, incluso más que su estilo, que es muy oscuro, realmente amo su autenticidad sobre ella. Ella está completamente sola. Veo mucho en ella que me recuerda a mí mismo, especialmente cuando era más joven. Me inspiran todo tipo de aspectos, incluso si es solo la forma en que alguien arregló las canciones. De la serie: "Oh, no terminaron el coro". ¿Por qué no hacemos algo así? "


VIDEO 
07:07

El nuevo álbum de GOJIRA estaba listo antes de la pandemia

Como parte de una conversación reciente con Kaaos TV, el baterista de GOJIRA Mario Duplantier dijo que el nuevo trabajo de la banda estaba listo incluso antes de la pandemia:

“Terminamos las voces en enero de 2020, la mezcla se planeó con Andy Wallace en marzo, alrededor del décimo. Pero tuvieron que cancelar todo, porque Andy estaba en Florida y no podía volar ... Pero las canciones ya estaban listas. Y diré algo bastante extraño, pero en la banda pensamos: "Dios, con esta pandemia, las canciones no significan nada". 



Porque pensar en la Amazonía durante esta pandemia, que se ha convertido en un problema para todos, era ... Parecía vergonzoso hablar de otra cosa. Pero al final, un año después, pensamos que ahora es el momento adecuado, ya que los textos son relevantes y se correlacionan con lo que está sucediendo en el mundo. El álbum habla de fuerza, una búsqueda de coraje, por lo que ahora es el momento de lanzar el disco. Así se abre la segunda dimensión ".

VIDEO
07:02

El nuevo álbum DESTRUCTION será lanzado en 2022

DESTRUCTION publicó el siguiente mensaje:

“¡Queridos y queridos maníacos! Todavía estamos trabajando en un nuevo lanzamiento de DVD / Blu-ray para el verano y tenemos buenas noticias que informar en breve. Desafortunadamente, hubo algunos cambios en la etiqueta, por lo que la espera se retrasa un poco. 

Además, estamos preparando una demostración para el nuevo álbum, tentativamente programada para principios de 2022. Aproximadamente el 50% del material ya ha sido creado y grabado, ¡así que todo parece muy optimista! También estamos planeando un pequeño Open Air en el verano, ¡así que estad atentos! "


VIDEO 
06:57

ELTON JOHN dice "algo" con METALLICA

Durante el último episodio del programa de Apple Music 1 de Elton John "Rocket Hour", el legendario cantante le dijo al invitado de SG Lewis que había grabado "algo" con METALLICA:

 “Recientemente hice algo con METALLICA. Durante este encierro, trabajé con [la banda virtual] GORILLAZ y gente así. No hice ninguna de mis cosas, pero trabajé en algo genial con otras personas ". Aún no está claro de qué tipo de proyecto con METALLICA habló Elton, pero a principios de este año Miley Cyrus anunció que en su próximo álbum de versiones de METALLICA, John tocará el piano en "Nothing Else Matters". En una entrevista con la estación de radio británica Capital FM en enero de 2021, Cyrus dijo: “Hice una versión de 'Nothing Else Matters' de METALLICA con Elton John al piano, también tengo a Yo-Yo Ma, Chad Smith, muchas estrellas en este grupo. . 



Estoy muy emocionado con esta colaboración. Me refiero a Elton John y yo y METALLICA ... Me encanta cuando los ingredientes no encajan del todo. ¿O es como una ficción que nadie volverá a dar vida, y tienes que hacer que alguien como el productor de la canción Andrew Watt se arriesgue? ". En septiembre de 2019, cuando METALLICA tocó dos conciertos con la Orquesta Sinfónica de San Francisco en el Chase Center, el baterista Lars Ulrich publicó una foto de él, su esposa y John en Instagram con la leyenda: “Es tan inspirador tener una noche en el compañía de uno de los mejores compositores y animadores ... ¡Gracias a Elton por la generosidad y la vibra del abrazo! "

VIDEO

lunes, 22 de marzo de 2021

08:26

MIKE SHINODA: "LINKIN PARK jugó un papel en romper los límites entre géneros"

¡En nueva entrevista con Kerrang! Radio Mike Shinoda de LINKIN PARK habló sobre cómo "Hybrid Theory", el álbum debut multiplatino de la banda, ayudó a ampliar los límites entre los estilos musicales al combinar diferentes sonidos en un solo álbum: 

“Es parte de la misión de LINKIN PARK. Nos llamamos HYBRID THEORY; la banda se llamaba HYBRID THEORY antes del primer álbum, LINKIN PARK. Y jugamos nuestro papel. Ninguno de nosotros diría que hemos roto todas las fronteras entre géneros, pero hemos jugado un papel en la ruptura de las fronteras entre géneros. Es gracioso porque creo que algunos de la nueva generación ni siquiera saben cómo fueron las cosas con bandas como nosotros, y luego cómo álbumes como "Hybrid Theory" y demás cambiaron la forma en que la gente piensa sobre la música. Nacieron después de eso, y nacieron como son, y la mezcla de géneros es la forma en que la gente escucha música. "Oye, ¿cuál es tu tipo de música favorita?" Me gusta cualquier cosa.



 Cuando era niño, si alguien decía: "¿Cuál es tu tipo de música favorita?", Tenías la respuesta: era rap o era metal, y era un cierto tipo de metal. "¿Escuchas eso también?" - "No. Que se joda todo". Fue tan serio. Y ahora la gente ni siquiera piensa en eso. Escuché LED ZEPPELIN porque los BEASTIE BOYS usaron su música como muestras. El primer show al que fui fue PUBLIC ENEMY con ANTHRAX y PRIMUS. Así que estos chicos allanaron el camino para lo que me enseñó a mezclar géneros. El álbum RAGE AGAINST THE MACHINE acababa de ser lanzado. Esto es una locura".

VIDEO
08:21

La vocalista de WITHIN TEMPTATION sobre lanzar singles en lugar del álbum

La vocalista de WITHIN TEMPTATION, Sharon Den Adel, en una entrevista reciente, preguntó si el lanzamiento de dos singles el año pasado es una indicación de hacia dónde se moverá la banda en el futuro: 

“Esta es la primera vez que están lanzando sencillos sin un álbum publicado. Solíamos terminar el disco, sacar un par de sencillos y luego salió el álbum. Pero ahora no tenemos ningún álbum [risas], no hay nada escrito, teníamos dos temas y los lanzamos. Entonces, si bien lo redactamos y publicamos de inmediato, este enfoque es una novedad para nosotros. La ventaja de este enfoque es que cuando sientes una canción determinada, porque sientes la necesidad de abordar ciertos temas, o tienes una canción que tiene un cierto tipo de respuesta, adecuada al momento, la sueltas de inmediato, se mantiene relevante. , en lugar de lanzarse todos los años después de dos, como suele suceder, y cuando puede que ya esté desactualizado. Por eso es muy agradable estar en consonancia con el momento y aumentar la relevancia ". 


Según Sharon, lanzar sencillos periódicamente en lugar de permanecer en silencio durante tres años y luego lanzar un álbum es una forma de que los fanáticos obtengan un flujo constante de música nueva, especialmente durante la pandemia de coronavirus en curso: “Otros estilos de música han estado haciendo esto por mucho tiempo, está en la música dance y otros géneros, pero para el rock y el metal es un poco extraño porque todavía tenemos una base de fans muy dedicada que tiene un tipo de dedicación ligeramente diferente. Y la base de fanáticos del metal y el rock todavía está comprando álbumes completos, las versiones físicas de los álbumes siguen siendo muy populares. Y esto es completamente diferente. Por eso estamos un poco atrasados ​​en esta forma de lanzar canciones. Pero creo que debido a las plataformas de transmisión, y también a la pandemia, las cosas cambiarán muy rápidamente. Mucha gente está haciendo lo que estamos haciendo ahora: lanzar [singles] sin un álbum. Debido a que están atrapados en casa, pueden componer, todos tienen un estudio en casa ahora, por lo que este método se vuelve un poco más fácil y es un poco más fácil de hacer ".


VIDEO 
08:16

Al vocalista de CANNIBAL CORPSE le gustaría más SERPENTINE DOMINION

Como parte de una conversación reciente con "Metal Blade Live Series", el vocalista de CANNIBAL CORPSE George "Corpsegrinder" Fisher tocó el tema del nuevo álbum de SERPENTINE DOMINION: 

“Hablé con Adam y hablamos sobre todo el tiempo. Me dijo que trabajó un poco en material nuevo, pero ¿quién sabe? Quizás lo usó para otra cosa. No lo sé. No le he hablado de esto. Pero cuando hablo con él, trato de no molestarlo; hay muchas otras cosas en la vida y cosas así. Tuvimos conversaciones al respecto, especialmente antes de que sucediera toda esta mierda pandémica. Y, por supuesto, sería genial hacer otro álbum, estoy totalmente de acuerdo. E ir de gira, conciertos limitados y esas cosas. Es una locura: lanzamos el álbum en 2016 y obtuvimos muchos comentarios positivos, pero creo que mucha gente se lo perdió. Esto es algo similar a la situación con PATHS OF POSSESSION - pasó por muchos, ya que sacamos dos discos y no tocamos. Mira, puedes lanzar un disco y puede pasar desapercibido por muy famosas que sean las personas que lo lanzaron ... Muchas personas inicialmente lo apreciaron, pero luego la atención comenzó a disminuir porque no fuimos a apoyar el álbum. Adam está ocupado, yo estoy ocupado. 



Tiene cierto grupo llamado KILLSWITCH ENGAGE, ¿tal vez hayas oído hablar de esto? Bueno, la que es una de las bandas de metal más famosas, giras y todo eso ... Nos conocimos en 2009, durante el festival Mayhem, y él expresó la idea de lanzar un álbum conjunto. Como resultado, solo cinco años después, se hizo. No sé nada de Shannon, nadie ha hablado con él, no tengo ni idea de si está tocando todavía o no, pero posiblemente podríamos encontrar a alguien más para tocar la batería. Hay una serie de dificultades, pero hay pensamientos en esta dirección. En cuanto a mí, estaría feliz de hacer otro disco, pero ¿quién sabe cuál será el futuro? Conozco a D., y puede que me envíe un mensaje: "Tengo diez canciones aquí, ¿qué estás haciendo allí, eppa?". Nadie sabe cómo será todo ". El LP debut de SERPENTINE DOMINION fue lanzado en octubre de 2016 a través de Metal Blade.
VIDEO

sábado, 20 de marzo de 2021

23:33

YNGWIE MALMSTEEN lanzará nuevo álbum "Parabellum"

El legendario guitarrista, multiinstrumentista y compositor sueco-estadounidense del heavy metal / hard rock Yngwie Malmsteen ha anunciado que lanzará su nuevo álbum de estudio, "Parabellum", en julio. 

"Pasé un año entero escribiéndolo y grabándolo", dijo el músico ayer (lunes 15 de marzo) en "Trunk Nation With Eddie Trunk" en SiriusXM. "Y estoy realmente muy emocionado. Estaba muy concentrado en él. Por supuesto que quería hacer conciertos en vivo, pero todos sabemos lo que pasó, así que me concentré en trabajar en este álbum de estudio".


Es bastante extremo. Ahora estoy evolucionando más rápido que nunca, y habrá aún más elementos diferentes aún más ... "

Añadió: "Me gusta mucho 'Parabellum'. Creo que es un poco diferente de mis otras cosas porque se grabó de manera diferente, porque literalmente me sumergí en el proceso, escribiendo, grabando y arreglando durante mucho tiempo. El resultado final podría haber sido un poco diferente. No habrá elementos extraños como el blues o algo así, que, por supuesto, también amo mucho. Será algo muy clásico en mi espíritu que la gente ya ellos conocen y aman, bueno, tal vez un poco más extremo que antes. (Risas) "


VIDEO 
23:20

MANOWAR revela el tráiler de su nuevo DVD / Blu-Ray "Hell On Earth VI"

El 14 de marzo de 2020, los metaleros estadounidenses Manowar tocaron su muy esperado primer show en México, encabezando el "Hell & Heaven Metal Fest" en la Ciudad de México. Este evento histórico fue grabado en la más alta resolución, con más de 15 cámaras 8K y 4K, dron y sistema de audio inmersivo. El concierto pronto se lanzará en Blu-ray, DVD y plataformas digitales bajo el título "Hell On Earth VI" (anteriormente "The Final Battle"). El último avance de esta charla se puede ver a continuación.

Lista de Canciones:
01. Manowar
02. Brothers Of Metal Pt. 1
03. Blood Of My Enemies
04. Call To Arms
05. Hand Of Doom
06. Sons Of Odin
07. Swords In The Wind
08. Bass Solo
09. Battle Hymn
10. Thor (The Powerhead)
11. Kings Of Metal
12. Fighting The World
13. Hail And Kill
14. House Of Death
15. King Of Kings

Encore:
16. Joey's Speech
17. Warriors Of The World
18. Black Wind, Fire And Steel




El último EP de Manowar, "The Final Battle I", se lanzó en marzo de 2019. Las partes II y III de la trilogía se lanzarán en una fecha posterior, y se dice que están inspiradas en las aventuras de Manowar en el resto de "The Final Battle". En 2019, a Manowar se le unió un nuevo baterista: el sueco Anders Johansson. Debutó en directo con el equipo en marzo de 2019 en Brno (República Checa).

VIDEO
08:23

BILL WARD dijo que ya no podrá actuar en vivo con BLACK SABBATH.

Bill Ward dijo que ya no tiene la "habilidad" o la "habilidad" para actuar con BLACK SABBATH. El baterista fundador de BLACK SABBATH, de 72 años, fue aclamado durante la presentación "Trunk Nation With Eddie Trunk" de SiriusXM. 

Cuando se le preguntó si él personalmente estaba de acuerdo en que BLACK SABBATH estaba "hecho" como una unidad de gira y grabación, Bill, quien no grabó el último álbum de estudio de la banda o la gira como apoyo, respondió: "No he terminado. Con BLACK SABBATH". legado [risas]. No he terminado aún. Me vi obligado, pero no terminé. Para que otros puedan acabar con esto, pero yo no. Pero como realista puedo decir que cuando se trata de hacer giras con BLACK SABBATH, no tengo ninguna habilidad, no tengo la habilidad de actuar con un grupo así en el escenario. Debo tener al menos 60 años para tener esta oportunidad. 



Me encantaría grabar un álbum de estudio con BLACK SABBATH, con todos los miembros originales. Solo estoy hablando de ir con la corriente. No hablé de esto ni de nada más con nadie. Pero no he terminado. Entonces los otros tres podrían haber cerrado esta página, y lo respeto, pero no he terminado. Creo que mientras todos existamos [risas] y aún respiremos aire, creo que tendremos todas las oportunidades para co-crear una gran música ". Ward reiteró su deseo de grabar un nuevo álbum de estudio con BLACK SABBATH, pero confirmó que ya no quiere tocar en vivo con la banda: “Intento ser honesto. Cumpliré 73 el próximo cumpleaños [en mayo] y sé la energía que se necesita para tocar con esta banda ".

VIDEO
08:17

Guitarrista de GUNS N 'ROSES: "Me siento más cómodo en el escenario"

En una entrevista reciente con la Escuela de Música de Rob, el guitarrista de GUNS N' ROSES Richard Fortus respondió a la pregunta de cómo lidiar con el pánico y el pánico escénico: 

"Cuando hice una gira con GN'R, el escenario fue el lugar más cómodo para mí, porque este es nuestro escenario, estos son nuestros sets y equipos, estos son nuestros monitores de oído y el escenario en forma física. Y así, todas las noches, te sientes como en casa. Pero cuando tocas en un club o tocas con alguien, te pones nervioso, porque ya no estás en casa, estás en la casa de alguien. Pero esto es parte de la vida, necesitas adaptarte y eso es todo. 


Y la única forma es simplemente superarlo. Cuando tenía 15 años, tocaba en clubes, todos los fines de semana tocábamos en clubes, mi banda. Crecí en St. Louis, no había límite de edad. Entonces podía tocar todos los fines de semana y tocamos en diferentes lugares, fiestas y cosas así. Y de esta manera manejé mis nervios, lidié con el miedo, y para mí cualquier escena se volvió cómoda ".


VIDEO 
08:11

ROB ZOMBIE: “Habrá nuevas pandemias”

Como parte de una reciente conversación con Consequence Of Sound, ROB ZOMBIE respondió a la pregunta de cómo serán, en su opinión, los conciertos después de la pandemia: .

“Creo que las cosas cambiarán un poco. Obviamente, pasará un tiempo antes de que la gente quiera estar entre los miles de oyentes del festival. Pasará algún tiempo antes de que vuelva a ser cómodo y aceptable para ellos. Entonces todo volverá a la normalidad. Pero hay un gran "PERO": si el mundo continúa haciendo lo que está haciendo ahora para causar tales pandemias, no volverá a la vida normal. Porque superaremos lo que es ahora, todo volverá a la normalidad, y luego habrá otro. Sucederá de nuevo. 



Lo ocurrido no sorprende a nadie. Puede ver entrevistas pasadas con Bill Gates y varias personas, incluso [el presidente Barack] Obama habla de ello. Todos sabían que habría una pandemia de alguna forma. Por eso, me temo que todo el mundo tiene una memoria como un pez. Entonces, una vez que las personas se vacunen y la vida vuelva a la normalidad, harán lo mismo y harán que vuelva a suceder "

VIDEO
07:46

ALL THAT REMAINS no puede usar el nombre de Oli para fines benéfico

ALL THAT REMAINS no puede usar el nombre de Oli para fines benéficos, el cantante de ALL THAT REMAINS, Phil Labonte.

En una entrevista reciente habló sobre cómo la fricción financiera entre la banda y la viuda de Oli Herbert hace que sea imposible usar su nombre en cualquier proyecto: participe en eventos de caridad para recaudar fondos para los niños en la escuela, pero no podemos hacerlo por su nombre ". 


También confirmó que el grupo siempre ha pagado y seguirá pagando a los herederos de Oli: “Nos aseguramos de que nuestros contables y todas las personas que trabajan con nosotros supieran que todo el dinero adeudado por la herencia de Oli Herbert tenía que ser pagado. Y no estamos interesados ​​en absoluto en no pagar. No vale la pena molestarse por esa cantidad ".

La propia viuda del músico, Beth, fue la encargada de hacer público el motivo de la muerte de Herbert, que definitivamente fue el ahogamiento tras, al parecer, haber tomado antidepresivos y somníferos. El musico fallecio el 16 de octubre de 2018.


VIDEO 
07:35

El vocalista de AT THE GATES está muy emocionado con el nuevo álbum.

AT THE GATES ha completado el trabajo en un nuevo álbum en Fascination Street Studios, Örebro, Suecia, con el productor Jens Bogren. En una entrevista reciente, el vocalista Tomas Lindberg dijo sobre el nuevo disco: 

“Estábamos muy preocupados por 'At War With Reality' [2014] incluso antes de su lanzamiento porque representaba nuestro regreso. Nadie estaba tan preocupado como nosotros, pero después de un tiempo pensé que este disco era demasiado elegante, demasiado bien hecho. "To Drink From the Night Itself" fue la respuesta a eso, queríamos que fuera sucio y áspero, y tenía un sonido clásico de death metal, incluyendo reverberación vocal y cosas por el estilo. Era un álbum para fanáticos de la vieja escuela. El próximo álbum está en algún punto intermedio: continúa el concepto que comenzamos en los dos álbumes anteriores, donde comenzamos a prestar más atención a nuestras influencias vanguardistas, kraut y vanguardistas. Solo para darte una idea de cómo suena, diré que una canción se llama "Canción de Goblin", la otra solo la llamamos "Canción de Neu". Pero prometo que no iremos demasiado lejos, la gente no escucharía esto si no nos escucháramos a nosotros mismos. 



Cuando estábamos en el estudio, le dijimos a Jens Bogren que mantuviera el sonido áspero y la agresividad del último disco y lo mezclara con el sonido del primer álbum después de nuestro regreso. Y resultó simplemente asombroso. Cuando tocamos en el Roadburn Festival hace dos años, hicimos un set especial con vocalistas invitados y cuerdas, hicimos algo que nunca antes habíamos tocado en vivo. Todo fue muy inspirador porque nos dimos cuenta de que podíamos hacer hoy lo que pensábamos que podíamos hacer cuando éramos adolescentes, cuando queríamos ser KING CRIMSON del death metal [risas], pero luego no éramos lo suficientemente buenos. Después del show de Roadburn, hablamos sobre agregar más de estos elementos al disco. Digamos que estamos muy emocionados de cómo la gente aceptará este disco porque hay cosas en el álbum de las que nunca antes habían oído hablar en AT THE GATES, muchas cosas raras [risas]. Para los viejos fanáticos, hay al menos cinco o seis canciones clásicas de AT THE GATES, pero es un álbum bastante variado. AT THE GATES ha existido durante tanto tiempo que no tenemos que lanzar álbumes para complacer a nadie más, queremos hacer lo que nos gusta. Sigue siendo death metal, pero ha evolucionado. Solo queremos que se venda lo suficiente para obtener el dinero para grabar el próximo álbum [risas] ".

VIDEO

domingo, 14 de marzo de 2021

16:02

RESEÑA: HEART HEALER - THE METAL OPERA BY MAGNUS KARLSSON (2021)






Estilo: Symphonic/Melodic/Power Metal
Pais: Suecia
Fecha de Lanzamiento: 12 de marzo de 2021
Sello: Frontiers Records

A Metal Opera by Magnus Karlsson: Algo que siempre he recalcado esque no soy 100% fan del estilo del compositor y guitarrista sueco Magnus Karlsson aúnque la calidad musical en los proyectos The Ferrymen y Magnus Karlsson Free Fall es altamente notoria, ahora está figura sueca nos presenta un proyecto de metal ópera titulado Heart Healer el cual tiene una característica que lo diferencia de los ya conocidos Avantasia,  Marius Danielsen y Aldaria ya que este cuenta solo con voces femeninas, con más exactitud son siete vocalistas reconocidas en el mundo del metal las cuales interpretan diferentes personajes a lo largo del transcurso del álbum, ellas son: Adrienne Cowan (Seven Spires, Masters Of Ceremony, Avantasia), Netta Laurenne (Smackbouond, Laurenne / Louhimo), Youmna Jreissati (Ostura), Ailyn (Her Chariot Awaits, ex-Sirenia), Noora Louhimo (Battle Beast), Margarita Monet (Edge of Paradise) y Anette Olzon (The Dark Element, ex-Nightwish). La idea de Karlsson al crear este proyecto es involucrar a talentosas cantantes con las que ha trabajado a lo largo de su reconocida carrera y unirlas con otras igual de esplendorosas pero con diferentes rangos vocales y así poder dar vida a maravillosas canciones y traernos está obra conceptual que trata sobre The Heart Healer, un personaje interpretado por la increíble Adrienne Cowan, que se despierta sin memoria y no sabe quién es. Pronto descubre que puede curar a las personas con solo un toque de su mano, pero cada vez que lo hace, se debilita. En su viaje para descubrir quién es realmente, conoce a nuevos personajes que quieren ayudarla, a aquellos que quieren su ayuda y a aquellos que le tienen miedo y comienzan a perseguirla para cazarla. Sin más que agregar entremos a lo que nos interesa la música con una obra que arranca con "Awake" el inicio es majestuoso y épico donde la primera invitada en aparecer es la vocalista Adrienne Cowan en una pieza de corte sinfónico, con buenos teclados y su siempre interesante interpretación a la guitarra por parte del sueco, bella interpretación que por momentos se inclina hacia los sonidos de los finlandeses Nightwish. Después de ese comienzo resplandeciente llega "Come out of the shadows" como era de esperar de este proyecto, esta pieza está compuesta para el lucimiento de tres cantantes Netta Laurenne, Youmna Jreissati y Margarita Monet, es cierto que tiene un toque comercial muy marcado, estribillos mágicos y atractivos, dentro de unos arreglos no muy complejos pero bien construidos por Magnus Karlsson, donde se trata de buscar y reservar y poner como mayor exponente la melodía.









Llegamos a "Who can stand all alone" dónde las colosales vocalistas Anette Olzon y Adrienne Cowan cantan de una forma maravillosa, también vemos que el aura sinfónica manda en un estribillo a lo Avantasia, también encontraremos un solo de guitarra corto y efectivo del compositor sueco, algo que se incluye como sello personal en cada uno de los temas de este proyecto Heart Healer. En la cuarta grada tenemos "Back to life" es otra composición elegante y de porte sinfónico y que nos presenta una de las opciones de trío vocal ofrecidas en el disco y donde podemos percibir lo satisfactorio en la combinación de estas tres grandes voces entre Ailyn, Margarita Monet y Adrienne Cowan, lo que me resultó tremendo fue ese gran solo de guitarra uno de los más precisos de la placa.
Llegamos a la mitad de la producción y aparece "Into the unknown" aquí es donde tenemos a la reconocida vocalista de Battle Beast Noora Louhimo, un auténtico temazo donde a esta chica se le ve en plenitud de facultades, mostrando su elegancia y potencia a la hora de interpretar en un contexto bien labrado y orquestado con un Magnus Karlsson impresionante en la excelente interpretación en las seis cuerdas. Después de una de las mejores piezas tenemos la balada "When the fire burns out" melancólica canción que nos trae otro trío vocal contando con Netta Laurenne, Ailyn y Youmna Jreissati, pieza dónde las orquestaciones son épicas y lo más destacable es el perfecto engranaje de las voces y la forma de entrelazar las distintas tonalidades. 
Después de esa dulce melodía tenemos "Evil’s around the corner" dónde el tremendo dueto entre Adrienne Cowan y Noora Louhimo es impresionante y de lo que más me ha gustado, temazo donde las dos cantantes titánicas de nuevo en la interpretación nos regalan un tema donde sus voces en el estribillo es lo más disfrutable. En "Mesmerized" encontramos un inicio magno pomposo y grandioso lleno de sinfonía, aquí es el turno de disfrutar de la ex Nigthwish y su lúcida voz en un medio tiempo bien construido con una orquesta a full, está sin duda está entre los mejores temas del disco, con Anette Olzon enorme en la interpretación, doblándose continuamente en una canción bien estructurada por el compositor sueco.
Llega el turno de escuchar "Weaker" su sonoridad es exuberante y su atmósfera sinfónica es impecable donde destacan fundamentalmente los teclados, los fondos orquestales y la tierna voz de Adrienne Cowan que hace del tema algo especial, en una interpretación donde a la cantante se le ve muy cómoda y totalmente dramática. La encargada de cerrar esta obra es "This is not the end" llega de nuevo el turno para Annete Olzon, Adrienne Cowan y Noora Louhimo  en un magnífico tema de hard rock mezclado con metal sinfónico, una manera de grandiosa de terminar el disco, composición de mágico estribillo, donde cada una de las chicas interpreta los puentes para unirse luego en los melodiosos coros.
Conclusion: Aqui tenemos uno de los mejores discos de lo que va del año, un soberbio trabajo por parte del sueco Magnus Karlsson, donde cada una de las tremendas vocalistas aportan lo mejor de ellas, para que este metal opera sea descomunal y espectacular, contando con una producción como era de esperarse de primer nivel. Puntuación 9/10.

LINE UP
Magnus Karlsson - Bajo, Guitarras, Teclados
Daniel Tengberg - Violonchelo
Anders Köllerfors - Bateria
Erika Sävström Engman - Violín



TRACK LIST
1. Awake
2. Come Out of the Shadows  
3. Who Can Stand All Alone  
4. Back to Life  
5. Into the Unknown  
6. When the Fire Burns Out
7. Evil's Around the Corner
8. Mesmerized  
9. Weaker  
10. This Is Not the End   

VIDEO
Reseña Escrita por: Alessandro Power

15:43

El nuevo álbum de SLIPKNOT podría ser conceptual

El líder de SLIPKNOT, Corey Taylor, dijo en una entrevista reciente que la banda ha comenzado a trabajar en nuevo material:

“De hecho, ya hemos creado mucho material. Clown y yo estábamos discutiendo algo muy interesante, si lo conseguimos. Lo más probable es que sea un lanzamiento de concepto si lo hacemos bien. Quiero decir, la música es genial. Amplía lo que hicimos en "We Are Not Your Kind": el álbum como punto de partida, pero lo bueno es que no es solo lo que dije, sino también lo que te gustaría escuchar de la banda: material pesado, cosas oscuras, cosas melódicas, cosas locas. Tenemos tantos aromas en nuestras manos que podemos jugar con eso ahora simplemente los mezclamos y combinamos y vemos qué sucede.

Hasta ahora, eso es todo lo que puedo decir al respecto. ¡Pero es realmente bueno, hombre! Estamos en un espacio en el que nunca hemos estado y eso nos excita mucho. Después de tantos años, estamos orgullosos de nosotros mismos que podemos intentar superar lo que ya hemos logrado, y si lo logramos, ¡será un super salto! "


VIDEO 
15:37

SERJ TANKIAN: "Que la gente quiera nueva música de SYSTEM OF A DOWN es el mayor cumplido"

En una nueva entrevista con Vulture, Serj Tankian habló sobre el hecho de que los fans siempre le piden que grabe nueva música con SYSTEM OF A DOWN, a pesar de que han pasado 16 años desde que la banda lanzó su último álbum de larga duración:

“Mira, el hecho de que mucha gente esté interesada en que tengamos nueva música es el mayor cumplido del mundo. No me molesta. Siempre es un cumplido, porque si la gente se olvida de ti como artista y ya no te importa si lanzas música o no, será peor, ¿no? Así que creo que siempre es un cumplido cuando hay toda esta atención, amor y deseo por la nueva música.



 Y cuando la gente viene y dice: "Vete a la mierda. No me importa lo que pienses. Solo escríbeme otro disco de SYSTEM", es un poco descortés. A lo que responderé: "Vete a la mierda". No me gusta esta actitud, pero me gusta el hecho de que la gente ama a la banda y la música hasta el punto de sentirse decepcionada, y desearía que estuvieran decepcionados. Pero cómo es realmente. ¿Lo entiendes? Como artista, tienes que crear la música que más te guste ".

VIDEO
15:29

BLACK SABBATH puede tener una película biográfica

El cofundador de Black Sabbath, Tony Iommi, reveló que el grupo estaba en conversaciones para filmar una película biográfica sobre su historia.

En una nueva entrevista, se le preguntó al guitarrista si está planeada una película sobre leyendas del metal debido a la popularidad de las películas lanzadas sobre Queen, Motley Crue y Elton John. Respondió:


Sí, se discutió y no sé cómo terminó. Todo se extinguió cuando comenzó esta [pandemia de coronavirus]. La película biográfica se discutió hace unos 18 meses. Nunca escuché nada más al respecto.

Durante una conferencia en Reddit el año pasado antes del lanzamiento de Ordinary Man, Ozzy Osbourne dijo en broma que le gustaría que Denzel Washington interpretara su papel en la película biográfica.


VIDEO