domingo, 30 de julio de 2023
sábado, 29 de julio de 2023
RESEÑA: BURNING SUN - WAKE OF ASHES (2023)
Presentamos un proyecto conceptual basado en el personaje de World of Warcraft de Zoltán, un álbum debut títulado "Wake of Ashes" un album plagado de buenos riffs y melodias al estilo HELLOWEEN, GRAVE DIGGER, IRON SAVIOR y HAMMERFALL.
Este disco esta grabado como lugar sede Hungría, con buenos artistas como; Pancho Ireland (Merciless Law), Alessio Perardi (Airborn), Cederick Forsberg (Blazon Stone), entre otros.
Un disco 100% Power Metal con 8 temas que esta agendado para la fecha de lanzamiento 31 de Julio por la disquera Stormspell Records.
1. Emaly; Iniciamos con mucha energía, con ese juego de riffs, acompañados de un doble pedal un tema al mas puro estilo, Helloween, un gran tema lleno de solos paralizantes, me hizo recordar los inicios de la legendaria banda alemana.
2. Bend The World: un toque estilo Heavy con un riff de guitarra y esta vez un doble pedal, un conjunto de buena calidad.
3. Way Of The Paladin: un tema con buena energía una voz que destaca en el tema con un ligero estribillo.
4. Hundred Lions, el tema con mayor potencia y poder, sin exagerar, un tema que levanta el ánimo.
5. Templar's Verdict, un tema al estilo Hammerfall, con mucha potencia en esa batería con un coro que sobre sale un tema muy poderoso, con buena presentación.
6. Golden Wings, doble pedal al inicio que pasada, un tema energético sin duda, me hizo recordar a la legendaria banda Grave Digger, vamos!
7. Darkfang Keep, un tema con una voz misteriosa que da la bienvenida al "Darkfang Keep" el tema comienza con un historia fantástica.
8. Under The Burning Sun, nos despedimos con el tema que da título a este debut, con un sencillo con mucho poder en la batería.
Buen comienzo de la banda Hungara, un disco que fue aceptable, por momentos la potencia se hizo notar, aunque siempre se podra mejorar mas, la producción muy buena, el arte plasmado es muy importante al trasmitir un buen metal.
Mi calificación es 8/10
jueves, 27 de julio de 2023
Vocalista de STRYPER habla sobre los siete álbumes en los que está trabajando
El exvocalista de IRON MAIDEN, Blaze Bailey, se recupera de un ataque al corazón
IN THIS MOMENT lanza nuevo álbum "Godmode" y comparte sencillo.
RESEÑA: ANGUS MCSIX - ANGUS MCSIX AND THE SWORD OF POWER (2023)
martes, 25 de julio de 2023
RESEÑA: BLOODBOUND - TALES FROM THE NORTH (2023)
El 07 de julio del presente año fue una fecha marcada en el calendario de manera forzosa por los fanáticos del Power Metal, ya que señalaba directamente el regreso de una de las agrupaciones actuales más aclamadas en el continente europeo, siendo Bloodbound la banda en referencia, la cual al día de hoy cuenta con una basta historia que defiende un gran legado musical, pues esta banda cuenta con un total de 10 trabajos de estudio y uno en vivo, aunado a distintos cambios de alineación a lo largo de su historia, de los que destacan la voz, siendo Patrik Johansson quien llegó en aquel ya lejano 2011 para establecerse como voz líder y publicar con este maravillosa agrupación un total de 8 álbumes de estudio, todos ellos con el sello alemán AFM RECORDS.
Tales From the North es el décimo trabajo de estudio de Bloodbound, mismo que figura no solo como un disco esperado a lo largo del 2023, sino como una reivindicación a sus dos anteriores trabajos (Rise of the Dragon Empire de 2019 y Creatures of the Dark Realm de 2022), que si bien no fueron malos, el sonido de estos está totalmente influenciado en la fórmula que los consagró dentro del mundo del Power Metal en 2017 con “War of Dragons”, sonido que quisieron explotar en sus dos sucesores al citado. Exacto, me refiero principalmente al tipo de composición que utilizaron en los coros, pues cabe mencionar que el referido álbum de 2017 es excelso en esa línea, incluso considerado uno de los mejores discos de aquel año, del cual nacieron inumerables críticas muy positivas en aquellos ayeres. Sin embargo, al intentar explotar esa parte de una manera, digamos, forzada, tuvo como resultado dos buenos trabajos a secas, de los cuales solo se ha hablado lo necesario, sin hacer más o hacer menos a la banda.
¿Porqué hago referencia a lo anterior? Muy fácil, Bloodbound nos tenía acostumbrados a un sonido diferente en cada disco, destilando melodía y frescura en cada uno de sus temas, lo que volvía un desafío analizar un solo trabajo discográfico de la banda, pero con los mencionados Rise of the Dragon Empire de 2019 y Creatures of the Dark Realm de 2022, se volvió monótono escuchar lo mismo. Sin embargo, con “Tales From the North” regresaron a esas raíces que los caracterizaban a tal grado que me atrevo a decir que este nuevo disco es aún más solido que su último gran trabajo “War of Dragons”, tiene tanta fuerza la composición a tal grado de mantenerte entretenido y disfrutando cada uno de los temas (como en los viejos tiempos), la producción está 10 de 10, la ejecución de los temas es sublime, la voz un agasajo y sobre todo, los estribillos característicos de la mejor versión de Bloodbound, sin duda un trabajo maravilloso, que te recomiendo totalmente.
Por lo tanto, el 07 de julio de 2023 no solo marcó un regreso esperado, también ejecutó una contundente reivindicación de uno de los pioneros consentidos del género, un disco que sin temor a equivocarme, estará dentro de los favoritos de los escuchas activos en el presente año, por la simple razón que la banda no solo cumplió, sino sobrepasó las expectativas a las que nos tenían acostumbrados.
domingo, 23 de julio de 2023
RESEÑA: NICOLAS WALDO – THE TIME MACHINE (2023)
Buenos días a todos los lectores de Metalrock Club, el día de hoy quiero comenzar esta reseña agradeciendo al talentoso músico colombiano Nico Waldo, por haberme enviado este material antes de su lanzamiento oficial.
La mayoría de los power metaleros, conocen a Nico Waldo, por ser un gran fanático del Stratovarius de la época de Timo Tokki, por el gusto de los arreglos neoclásicos y por lo bien que ha guiado a la banda Energema, pues, se puede decir que él es el cerebro del conjunto y con su talento ha puesto en alto la bandera del power metal colombiano.
Y aunque Energema, esta próximo a lanzar nuevo álbum, ya tendremos tiempo de hablar de la banda, porque hoy nos enfocarnos en el proyecto en solitario de este multi instrumental colombiano, que lleva por nombre Nicolas Waldo y que anteriormente era solo de música instrumental y fue hasta este "The Time Machine", que el compositor decidió involucrar a un cantante, para que las canciones tuvieran un sentido más profundo y lograr transmitir con más facilidad las letras de un álbum conceptual inspirado en un viajero del tiempo que se transporta a diferentes mundos perdidos y civilizaciones antiguas. El disco arranca sin ninguna sorpresa con la sinfónica "Temporal Explore (Overture)" la que sirve para ponernos en onda con el disco e introdicirnos suavemente, para después dejarnos caer el poder de "Artificial Intelligence" donde todo suena muy elegante la batería enérgica y los destellos técnicos marcan el inicio para que las potentes guitarras de su base rítmica sirvan de colchón a un estribillo muy hímnico y luminoso que de seguro dejara satisfechos a los fans de bandas como Stratovarius, Celesty y Edguy. Lastimosamente la producción no ayuda demasiado, porque si no, esto hubiera sido mucho mejor.
Los sonidos de teclado son impresionantes en "Atlantis" un tema fiel al estilo de Nico Waldo, donde no falta el poder y los coros épicos que seguramente sus seguidores corearán sin parar. Me encanta la melodia que se desprende de esta pieza realmente me ha hecho recordar a Bloodbound. La fiesta power metalera sigue con "The Time Machine" un tema que consigue atraer la atención gracias a sus buen uso de teclados y al tremendo puente melódico con los coros a full y que me recuerda al sonido de las bandas de power metal de los noventa. Los solos de guitarra y teclado son muy creativos y están muy bien pulidos.
El sonido de los Stratovarius más neoclásicos se deja ver en "Hyperborea" un tema instrumental que fácilmente pudo haber compuesto Timo Tolki. Pues como siempre el principal objetivo de este virtuoso músico colombiano es conseguir temas de porte neoclásico que cautiven al oyente, cosa que consigue con facilidad, por su gran habilidad en los instrumentos. En "Secrets Of War" volveremos a escuchar otro temazo de power metal, que vuelve a recordarme en sus coros a Hammerfall, aunque en este caso a los suecos más melódicos y aunque la voz cumple, siento que aveces exagera en los agudos.
Otra pieza de alto nivel musical es "Journey To Lemuria" pues tengo que reconocer que los arreglos de teclado creados por Nico Waldo, me parecen perfectos para este estilo porque llegan a la perfección complementando a unas guitarras veloces y a una batería enérgica. La apuesta musical sigue siendo la misma con "Sangri-La" un segundo instrumental abrasivo donde las guitarras tiran un cúmulo de solos y los teclados no se quedan atrás y nos regalan un festín neoclásico brutal.
Los teclados vuelven a ser vitales en "The Kingdom Of Agartha" un tema que brilla por sus limpios arreglos, melodías bien planteadas y esta vez los tonos agudos el cantante los modula a la perfección. En tonos más épicos llega "Garden Of Eden" que es algo más lenta que las anteriores, aunque siempre con el teclado de apoyo, de hecho el toque místico y acústico me recuerda en algunos momentos a Blind Guardian, dado a que puedo escuchar unos arreglos espectaculares y coros muy épicos.
Para cerrar el álbum tenemos la luminosa "Mu" la que presenta un estribillo tremendamente poderoso y que tiene claramente referencias al Stratovarius de los noventa. Respecto a su zona instrumental, no tengo duda que va a gustar y mucho a los seguidores del power, porque es vibrante y vuelve a contar con multitud de arreglos neoclásicos.
Con esta obra queda en evidencia de que Nico Waldo, cada día crece más como músico y compositor, pues "The Time Machine", es una belleza musical, que contiene un puñado de canciones fuertemente influenciadas por el Stratovarius de la época de Tolkki, con un estribillo poderoso y lleno de melodia. Y si tengo que mencionar algo negativo, pues sin pensarlo diría que es la producción, porque esta no ayuda mucho que digamos.