Heads or Tails: Es una verdadera pena que los alemanes Crystallion cambiaran de vocalista, tras la partida del emblemático Thomas Strübler, la banda ha tomado un nuevo camino musical con su nueva adquisición en las voces la dama Kristina Berchtold, los de Bavaria han optado por tocar más un heavy metal melódico dejando un poco atrás el sonido poderoso que me encantaba y me enganchaba. Quien iba a pensar que Thomas Strübler se iba a ir de Crystallion? pues creo que nadie, pues la banda con él como vocalista crearon obras de gran reconocimiento como Hattïn (2008) y Hundred Days (2009). Así pues la banda alemana quedó muy mal parada sin uno de los personajes más talentosos que ha tenido, pues en mi opinión la chica Kristina Berchtold, no es tan buena como para reemplazarlo. Como varios sabemos los álbumes anteriores de Crystallion  trataban de cruzadas, napoleón o caballeros templarios, esta vez con Heads Or Tails no querían hacer un registro conceptual o contar una parte específica de la historia, sino simplemente varias historias sobre su amada patria. Esa es la base de casi todas las canciones. Hay temas históricos y también recientes, leyendas y hasta un poco de crítica social. Con este álbum quieren contarles a los oyentes algo sobre sus raíces, de dónde vienen. En el sur de Baviera y el norte de Austria rodean tantas pequeñas y grandes historias agradables; simplemente no hay necesidad de ocuparse únicamente de acontecimientos históricos mundiales. La vida comienza a suceder primero en la puerta de tu casa. El título "Cara o cruz" también alude a una especie de apuesta, una especie de toma de riesgos. Dice "ahora o nunca", "hazlo o muere". Eso es todo. Sin significado más profundo. Es hora de lanzar la moneda y empezar a analizar el disco con el primer tema que es "Heads or Tails"  Es la canción de introducción musical al disco, de los acordes acústicos entran suavemente y los solos de Werner Hießl

empiezan a inundarte los oídos, para ir dejando paso a los teclados, y esas primeras melódicas. 

Pasamos a la segunda pieza "Knights and Heroes" La cual desde los primeros instantes desvela unas guitarras super enérgicas con el toque clásico del heavy metal y chica Kristina Berchtold empieza con sus locuras vocales, las cuáles creo que no llegan a pegar del todo bien, por lo menos le reconozco el esfuerzo.

"Living on a Lie" Está pieza tiene mucha fuerza y nos hace las maletas a un sonido que mezcla tintes heavys de la vieja escuela con el melódico más nuevo, la canción no es del todo buena, pero los coros y solos de Werner Hießl creo que salvan el asunto. En el cuarto peldaño aparece el tema.

"Save Me" La que suelta un primer tintineo que me recuerda a las bandas de heavy metal de los ochenta, para seguir con un sonido más melódico, pero sin perder la fuerza en ninguno de sus instrumentos musicales, y cómo no, Kristina Berchtold entonando unos coros muy bien presentados.

"I’m on Fire" Las guitarras de Werner Hießl hechan fuego heavymetalero sin descanso creando un sonido guerrero, el bajo y la batería envuelven la voz de Kristina Berchtold, sin dejar de sentir ese sonido clásico, ojo a los solos de guitarra que en esta pieza son impecables. Pasamos a la sexta pieza.

"The Sleeping Emperor" Es la balada del álbum, con un principio de guitarras acústicas mezcaldose con las eléctricas, luego la voz de Kristina Berchtold pues no me lleva a ningún lugar, creo que está balada realmente no aporta nada al álbum, muy mala la interpretación.

"Ready for the Sin" Tiene un estribillo ochentero y melódico excelente, y un riffs de guitarra velocista, aquí Kristina Berchtold aparece recargada y canta con mayor intensidad y potencia, aquí Crystallion presenta más coordinación, fuerza y energía, jugando posiciones heavys y mostrando sus mejores cartas.

Riddles, Ruins & Revelations: Los dirigidos por Morten Veland están de regreso después de un demasiado sinfónico Arcane Astral Aeons. Los emblemáticos Sirenia siempre han tenido un sonido gótico oscuro ceñido de riffs potentes, que actualmente con juegan con la melodiosa tesitura de Emmanuelle Zoldan quién con esta obra llega ya a su tercer disco con la banda, luego de haber iniciado oficialmente con Sirenia en Dim Days of Dolor (un disco muy criticado por cierto). Lo qué es muy notorio hoy en día en esta banda es un cambio o una evolución por parte de la mente maestra Morten Veland, quién quiere experimentar con nuevos sonidos tejiendo un tapiz viviente de sonidos modernos y texturas electrónicas con ese exoterismo típico del modern metal, usando cada vez menos orquestaciones, espectrales teclados y si un mayor uso de sintetizadores, permitiéndonos también ciertos experimentos con melodías al reverso y demás trucos efectistas que permiten que se enriquezca la nueva propuesta de Sirenia, al ser ello utilizado con tacto y clase sin contaminar las composiciones. La verdad creo que poco a poco está banda se acerca más a la banda de Elize Ryd, Amaranthe. Bueno ahora entremos a este Riddles, Ruins & Revelations que inicia con.

"Addiction No. 1" Desde la primera canción veamos que los dirigidos por Morten Veland se acercan más a los caminos del modern metal, tema ganchero que nos deleita con un estribillo pegajoso, que cumple bastante el propósito de prender al oyente en el inicio del disco.

"Towards an Early Grave" De nuevo cuenta con matices modernos, una canción que se mete dentro del metal sinfónico donde escuchamos a la fabulosa cantante Emmanuelle Zoldan, a momentos de hacer un dueto con una segunda voz la gutural de de Morten Veland mientras va llegando al punto alto apoyarse en unos coros de fondo, quizás el único matiz profundo de sinfonía que nos deja este track 

"Into Infinity" Los sintetizadores marcan un camino de metal moderno, eso hace que aquí se hagan más presentes los sonidos electrónicos en momentos puntuales, pero el tono de la canción está lejos de ser algo dentro del género en el cual Sirenia se etiqueta, suena mucho más a un metal alternativo rozando el pop a instantes.

Welcome to the Absurd Circus : Nos encontramos ante el noveno disco de los italianos Labyrinth, quienes debutaron de gran manera con No Limits en 1996 y conquistaron a todos los amantes del género en el año 1998 con Return To Heaven Denied, una obra que no solo la considero como uno de los mejores discos de los italianos si no también  fue con el que prácticamente pusieron el mundo del metal a sus pies en esa época. Sabemos que la banda de Olaf Thörsen (Vision Divine) y Roberto Tiranti (Odyssea) no oculta en ningún momento su amor por las melodías, pero tampoco se olvida de aportar poder a sus trabajadas composiciones, metiendo caña con los riffs de Olaf y  Andrea Cantarelli, también usando una amalgama enérgica que funciona correctamente el power con el porgresivo. Welcome To The Absurd Circus no tiene nada que los italianos no hayan cocinado en obras como Return To Heaven Denied,  Sons of Thunder o su más reciente Architecture Of A God, pero la producción es muy moderna como era de esperarse si está a cargo de un gran productor como  Simone Mularoni (DGM), aquí los italianos también suelen ser más certeros en el arte de entregar buen prog power, a pesar de lo difícil que hoy en día es innovar o evolucionar musicalmente para cualquier banda del género. Así que sean todos bienvenidos al circo absurdo porque la obra arranca con el tema.