METALROCK CLUB: Heavy/Power Metal

Mostrando las entradas con la etiqueta Heavy/Power Metal. Mostrar todas las entradas

jueves, 18 de enero de 2024

Reseña 9:43 a.m.

RESEÑA: IGNACIO REMIS - UN NUEVO AMANECER (2024)

Banda: Ignacio Remis

Álbum: Un nuevo amanecer

Estilo: Heavy / Power Metal / Hard Rock

País: Argentina

Fecha de lanzamiento: 12 de enero de 2024

Sello discográfico: Mystic Dream Records

Los proyectos cada vez crecen mucho más a pasos agigantados, de tal forma que algunos trabajos salen a la par de o en el mismo año que sus bandas principales, aunado a ello la creatividad y muchas veces el talento del músico se vuelve incompatible con las ideas de 2 o más miembros por lo que la necesidad de volcar todas esas ideas en proyecto quedan como anillo al dedo, finalmente la tecnología ha jugado un papel muy importante de tal manera de que es posible hoy día grabar un álbum sin salir de casa, así como difundirlo.

Ignacio Remis es un músico talentoso que lleva ya algunos años dentro del ámbito de la música Metal. Sus primeros pasos fueron en la banda MYSTIC ÷ DREAM, para poco después formar el proyecto ANCARIA, con un amigo quienes practicaban un Progresive Power Metal, editando un par de Ep’s, incluso rescataron algunos temas el año pasado de su primera banda, remasterizándolos y editando un Ep. El proyecto del que hablaremos hoy también ha ido evolucionando o mutando, empezando por hacer trabajos totalmente instrumentales e incluso uno de ambientaciones (el cual no me gustó mucho que digamos).

Su segunda placa "Hacia la libertad" es donde se definió el rumbo que tiene actualmente, que es un Heavy / Power Metal de manufactura sencilla pero honesta, por su creatividad, la batería programada y la rudimentaria producción. En este tercer lanzamiento nos muestra una pequeña evolución al estilo que ya tienen definido, agregando elementos de Melodic Heavy Metal y de Hard Rock, además de que puedo notar un ligero toque de su banda ANCARIA en el manejo de los teclados, siendo este trabajo en mi opinión una recopilación de la carrera musical de Ignacio plasmada en un álbum.

La placa empieza "poniendo todo en el azador" (dicho popular en mi país, haciendo referencia a que le pones todo el empeño y energía a alguna acción) con el poderoso y melódico "Un nuevo amanecer" donde ofrece un Melodic Heavy / Power Metal con unas guitarras veloces y estribillos que se confrontan con sus teclados, con una temática de fortaleza y autoestima donde el objetivo es un espíritu fuerte e inquebrantable. El pasado se hace presente en "Los invasores" donde retoma el estilo de ANCARIA en ese manejo en los teclados, una pizca de Progresive Metal le dan una buena variedad al Heavy / Power a la italiana que aquí ofrece, una historia fantasiosa y apocalíptica donde invasores extraterrestres invaden y esparce enfermedades en nuestro planeta, queriendo exterminarlo.

Le sigue los pasos de cerca en estilo al antecesor, en "Atrapado en su realidad" marcando un ritmo de Melodic Heavy Metal, pero con ese toque en los teclados, el mayor atractivo aquí son los teclados, hablándonos de los efectos negativos y nocivos del uso, abuso del Internet, que nos hacen llevar una vida ficticia.

Los temas que siguen en el siguiente bloque que van del tema 4 al 10 se adentran a terrenos más blandos y accesibles, donde domina la presencia del Hard Rock y que se mezcla con algunas melodías de Heavy Metal melódico, recordándome a lo último que hizo HOLY SWORD banda de mi amigo Rodison Ramírez y su hijo Kevin. Así que en resumen amigos es una obra muy diversa en estilos, mostrando aún varias carencias que le restan, como la producción y la voz, pero es notable que hay talento en esas composiciones.

🔥 𝟳.𝟱 / 𝟭𝟬 🔥

Integrantes:

Ignacio Remis - Teclados, Programaciones, Voz

Lista de canciones:

1. Un nuevo amanecer

2. Atrapado en su realidad

3. Los invasores

4. Buscando la felicidad

5. Inteligencia artificial

6. Destructor de sueños

7. Marcado a fuego

8. Arrepentido

9. Tu estrella guía

10. Prueba de fe

Reseña escrita por: OzGa

Facebook: https://www.facebook.com/maoz.raga/

OzGa 0

martes, 16 de enero de 2024

Serbia 7:58 p.m.

RESEÑA: OUTHBRINGER - TALES OF VALOR (2024)

Banda: Oathbringer

Álbum: Tales Of Valor

Estilo: Heavy / Power Metal

País: Serbia

Fecha de lanzamiento: 12 de enero de 2024

Sello discográfico: RTR Records

Nueva entrega del combo serbio que además presenta una alineación reformada, en su épico, fantasioso y mitológico mundo de historias interpretada a ritmo de Heavy Metal con paisajes intensos de Heavy /Power Metal , siguiendo la línea de su antecesor debut "Tales of Glory" del año 2022, con un estilo influenciado en mi apreciación por MANOWAR, VISIGOTH, WARLORD, VIRGIN STEEL, entre otros más de ese estilo.

Su alineación está conformada por Priestkiller (DEADLY MOSH) en la voz, Helldiver en la batería, Berserker en la guitarra, Axxer en la guitarra y el nuevo integrante RapidBasstard (DEADLY MOSH) en el bajo. Colabora en este álbum Axxer (GOETHE y ex compañero de su ex banda RIDDLE OF STEEL) en la guitarra en el tema "Hall Of the Slain".

El trabajo tiene un buen sonido, bien logrado por la producción que logra recrear esos escenarios épicos, dramáticos, fantasiosos y mitológicos que iré describiendo más adelante, es un Metal directo que se adorna con escasos matices, pero suficientes para no empañar su ataque directo.

La fantasía del maestro de la literatura fantástica J. R. R. Tolkien extraen al señor de lo retorcido y lo negro "Morgoth" el rey de la calamidad y la eterna oscuridad, con una Introducción que augura terror y oscuridad es que empieza un embate poderoso de Heavy / Power Metal a ritmo de doble bombo, con la presencia del bajo golpeteando mis parlantes, la voz de Priestkiller se adapta perfecto a este tipo de melodías, raudas y veloces, con su timbre duro y áspero. "Hall Of the Slain" nos lleva por un sendero de la fantasía mitológica con destellos de los americanos MANOWAR o VIRGIN STEEL a ritmo cabalgante de un Epic Heavy Metal con algunos matices sinfónicos que acentúan la ambientación donde las Valkirias me esperan para llevarme al Valhalla donde no existe el miedo, ni el dolor, junto a mis hermanos valientes, brindando con Odín, ¡Joder! Que tema tan poderoso.

"Arakis" ahora nos lleva a un mundo de fantasía, extraída de la saga del escritor Frank Herbert tomado de "Dune" que es un mundo desértico donde existen seres monstruosos que libran batallas para gobernar ese mundo, guiados por el poder de una melodía Heavy Metal al estilo de los viejos WARLORD con ese aire de la NWOBHM. Es tiempo de ir a una parte de la historia de la humanidad con el tema "Holy War" de temática bélica y épica, donde nos hablan de lo cruel y desgastante que son las guerras, incluyendo la que se dijo "Guerra Santa" y bueno aquí nos conducen por la melodía de un Heavy Metal Clásico con ligeros toques alemanes entre unos melódicos SCORPIONS y unos duros ACCEPT.

"Son Of The North" es quien va en busca de la corona dispuesto a luchar con sus hermanos, el objetivo vencer a Foe, el ritmo es ideal para esa marcha que le guía al ojo del huracán de la batalla donde solo la gloria puede erguirse triunfante, su ritmo cabalgante y coros poderosos te acompañan. "Witch's Hut" es un relato mágico y de fantasía, donde un aventurado chico intenta huir de la bruja, pero sus hechizos lo atraparan en la colina donde habita, haciéndolo creer que es un sueño, así que nadie escuchara sus gritos, relato guiado en un Heavy Metal a medio tiempo donde destaca la voz de Priestkiller, mostrando buenos registros.

"Blood & Steel" es otro épico relato, un himno para cualquier guerrero que le guste la sangre en el acero de su espada, el ritmo es machacante logrando ese ambiente de poder que se acentúa con los coros que le inyectan más poder a terrenos gloriosos, levanta el puño y gritar "... Hold!... Hold!...Kill!". Ahora nos vamos con "Strike to Kill" esta vez del escritor Sapkowski del libro "El último deseo" donde nos relata como Geralt de Rivia salva la vida de unos aldeanos, nos llevan este relato nuevamente con un ritmo de Heavy Metal a la alemana, poderoso y rítmico.

La última pieza que arma esta segunda entrega es "Dragonmount" es a través de la leyenda de "El monte del Dragon" una historia fantástica donde se libra una batalla eterna contra la oscuridad y siempre la esperanza de que llegue la luz, aquí en manos de la luz del Dragón, siendo este un tema amplio de cambios de ritmo, cerrando el telón donde domina el Heavy / Power Metal, así como empezaron, sus cambios de ritmo fluyen con medios tiempos, coros, buen cierre.

8.8 / 10

INTEGRANTES:

Priestkiller - Vocalista

Helldiver - Bateria

Berserker - guitarra

Axxer - Guitarra

Rapidbasstard - Bajo

LISTA DE CANCIONES:

1. Morgoth

2. Hall of the Slain

3. Arakis

4. Holy War

5. Son of the North

6. Witch's Hut

7. Blood & Steel

8. Strike to Kill

9. Dragonmount

Reseña escrita por: OzGa

Facebook: https://www.facebook.com/maoz.raga/

OzGa 0

jueves, 11 de enero de 2024

Ruthless 8:49 p.m.

RESEÑA: RUTHLESS - THE FALLEN (2023)

Banda: Ruthless

Album: Black Sun

Estilo: Heavy/Power Metal

Pais: Estados Unidos

Fecha de lanzamiento: 12 de enero de 2024

Sello discográfico: Fireflash Records

La gloriosa vieja escuela del 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡, esa que se forma prematura en aquellos años, fue una violenta expresión de ir en busca de nuevos estilos qué no existían dándose a la experimentacion al mezclar lo que había con otros estilos, a su vez tocados lo más rápido que se podía sin perder la armonía de una buena melodia, fue por ello que el 𝙎𝙥𝙚𝙚𝙙 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 jugo un papel muy importante para lograrlo, ante esas características esa música solo se movía por algún tiempo en el Underground.

La banda californiana, es una de las sobrevivientes de esa época dorada, siendo aún pocas la que han sobrevivido al paso del tiempo, como OMEN, LYZZY BORDEN, SPITFIRE, CIRITH UNGOL, HELLOWEEN, algunas evolucionando a un nuevos estilos y otras conservando esa añeja esencia que se niega a morir, tal es es el caso de la banda 𝗥𝗨𝗧𝗛𝗟𝗘𝗦.

La banda se formó en el ya lejano 1982, rompiendo filas en 1988, para regresar en 2008 y desde entonces se han mantenido muy productivos en el ámbito discográfico y claro manteniendo esa formula que nos da de lleno con esa mezcla de 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 y 𝙎𝙥𝙚𝙚𝙙 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡, su alineación se integra por:

- Sammy DeJohn - Voz.

- Bob Guitrau - Batería.

- Sandy K. Vásquez (BLOODLUST) - Bajo.

- Glen Paul - Guitarra.

Nos vamos de lleno al plato fuerte que nos trae un arsenal de poder y melodia bien engrasada. Abriendo el álbum "The Fallen" una pieza que rompe con todo al lanzar una avalancha de poder inaudito hecho a base de veloces guitarras y una base rítmica cabalgante a doble bombo y que decir de la voz de Sammy mostrándose pletorica rememorando aun más esos años con su agudo grito al empezar, algo atractivo es que nos ofrecen cambios de ritmo, que nos llevan por un un pantanoso y denso camino cercano al 𝘿𝙤𝙤𝙢 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 para después volver a explotar y salir de forma triunfal, que gran inicio señores. "Dark Passenger" los primeros acordes de guitarra me hacen recordar a unos primitivos METALLICA, para después conducirnos por un 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 𝘾𝙡𝙖́𝙨𝙞𝙘𝙤 semejante a JUDAS PRIEST, donde incluso el bajo de Sandy toma gran relevancia marcando el ritmo, ufff! Que caña amigos.

"Betrayal" uno de sus temas más poderosos de los californianos, mostrando un arsenal construido a base de 𝙎𝙥𝙚𝙚𝙙 y 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡, por lo que la velocidad de las guitarras brilla y que en compañía de una base rítmica demoledora forman un conjunto irresistible, dando la razón de porque siguen vivos y vigentes dentro del mundo del Metal. "No Mercy" forma una densa nube de épicas y misteriosas características, su ritmo a medio tiempo de sonido muy Heavy nos deja tomar un respiro después de ese apocalipsis anterior.

"Dead Fall" que ritmo amigos, la fuerza en la guitarra de Glen nos marca un ritmo de 𝙎𝙥𝙚𝙚𝙙 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 cabalgante que me traslada a los años 80's, buscando un equilibrio en la base rítmica que se mantiene a medio tiempo, logrando un contraste de pesadez y melodia característicos de las viejas épocas. "End Times" me hace evocar en mi mente a los maestros del 𝘿𝙤𝙤𝙢 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 CANDLEMASS al traernos una espesa melodia de apocalipticas dimensiones con esa lentitud agonizante y que ya cerca del final como expresión de último aliento se intensifica el ritmo para dejarme inerte.

"Soldiers of Steel" nos trae de vuelta al ruedo con un crudo 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 que ahora me recuerda a los añejos RAVEN, con ese estilo áspero que tiraba al 𝙎𝙥𝙚𝙚𝙙 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 en algunos temas, por supuesto la melodia era parte fundamental. "Thulsa Doom" da un paso atrás, pero me refiero a la velocidad, rondando nuevamente el espeso 𝘿𝙤𝙤𝙢 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡, su medio tiempo con esos acordes que dejaron huella los emblemáticos BLACK ABBATH, pura nostalgia amigos.

"Order Of the Dragon" una joya arqueológica de 𝙎𝙥𝙚𝙚𝙙 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 extraído de los 80's, cuando bandas como TYRANT influian en las jóvenes promesas, riffs asesinos y veloces a ritmo de una melodia de contagioso 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 𝘾𝙡𝙖́𝙨𝙞𝙘𝙤, ufffff! Qué esperas para viajar al pasado. Llegamos asi al final de este viaje en el tiempo con "Live To Die" viene servido en una dosis de buen 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 𝘾𝙡𝙖́𝙨𝙞𝙘𝙤 que por segundos explota con algunos fragmentos más poderosos, una tema que con su medio tiempo sabe bajar el telón de este buen trabajo, que será una delicia para los amantes de las viejas épocas, con sonido muy nítido y profesional, aunque a mi gusto la voz al igual que el sonido deberian evolucionar y ser más armónica.

🔥 𝟴. 𝟯 / 𝟭𝟬 🔥

LISTA DE CANCIONES:

1. The Fallen

2. Dark Passenger

3. Betrayal

4. No Mercy

5. Dead Fall

6. End Times

7. Soldiers of Steel

8. Thulsa Doom

9. Order of the Dragon

10. Live to Die

VIDEO PREVIEW

Reseña Escrita por: Oz Ga

Facebook: https://www.facebook.com/maoz.raga

Administrador 0

Scanner 8:11 p.m.

RESEÑA: SCANNER - THE COSMIC RACE (2024)

Banda: Scanner

Album: The Cosmic Race

Estilo: Heavy/Power Metal

Pais: Alemania

Fecha de lanzamiento: 12 de enero de 2024

Sello discográfico: Rock of Angels Records

Algunas bandas que por sus años de existencia y de una longevidad muy en forma, llegan a considerarse míticas, siendo pocas las que llegan a considerarse como míticas e influyentes dentro de este amado subgénero 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡. SCANNER tiene un poco de eso en los casi 38 años de existencia que llevan de carrera, desafortunadamente con una alineación muy inestable a lo largo de toda su existencia, llegando al punto de tener un álbum nuevo e integrantes nuevos, en esta ocasión no es la excepción con el batería, siendo entonces liderados por su único miembro original Axel Julius.

En esta ocasión la banda nos trae un trabajo conceptual, que centra su temática en donde los soldados llamados Scanner (Androide) selecciona algunas personas del deplorable y destruido planeta tierra, para llevarlos a otro planeta de nombre Terrion ubicado en otra galaxia, que les lleva décadas para llegar. Sin embargo no todo será fácil en ese lugar, ya que ahí habitan monstruos, otros alienigena, incluso otros invasores, lugar en donde echan a andar el proyecto "Second Chance" y que no es otra cosa que lograr la supervivencia de una forma mejor que en la tierra, aplicando sus conocimientos, incluso peleando con nuevos enemigos que se irán formando en el transcurso de su estancia. Afortunadamente los Scanner's vigilaran su estancia extrayendo a todos aquellos que atenten la estabilidad del proyecto, sometiendolos a una purificación poco recomendable (algo así debería pasar aquí, para no estar hundirnos cada vez más).

El estilo de los germanos afortunadamente pretende retomar la línea clásica de sus orígenes, dejando un poco atrás la experimentacion con otros estilos como esas dosis de 𝙂𝙧𝙤𝙤𝙫𝙚 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 que metieron en "The Judgement" su placa anterior de 2015 y no dejo de aprovechar la ocasión para decir que la placa "Scantropolis" de 2002 donde esta en la voz Lisa Croft es la que menos me gusta de su discografía. El sonido es bueno, sin ser brillante, pero mostrando las cualidades de la banda, vamos a encontrar buenas armonías en ese 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 / 𝙎𝙥𝙚𝙚𝙙 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 clásico, pero también algunas buenas dosis de 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 que no empañan en absoluto este regreso.

Uno de los que considero su mejor tema y que más me gusta, ya que me recuerda a sus primeros trabajos, que es cuando los conoci es el tema "The Earth Song" y donde Axel pone las cosas en su lugar desde los primeros acordes con esos raudos estribillos de 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 a la alemána donde agrega sin temor la velocidad del 𝙎𝙥𝙚𝙚𝙙 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 y esos coros "ochentosos" (de los años 80's) que son clásicos, sonando compactos, ¡brrrr! Que escalofrío me produce de emoción el clásico 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡. "Face The Fight" nos lleva por un 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 de tinte Clásico, donde las guitarras no dejan de sonar como si fueran hechas por su compatriota Rudolf de SCORPIONS, distinguiendo la diferencia claro por la voz de Efthimios, debo decir que esos coros le dan una atmósfera épica al ir finalizado el corte.

"Warriors Of The Light" nos conduce por un escabroso sendero que impregna el ambiente de misterio, ello se debe a la melodia que logra crear ese ambiente, pero el toque final se lo pone Efthimios, mostrando tonalidades en su voz, un tema que mezcla el 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 / 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 y unos coros que seguro invitarán al "encore" con ".... Warriors of the Light...". Pasamos con "Dance Of The Dead" que nos lleva a terrenos más densos esta vez, así es hermanos me refiero a un 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 a medio tiempo que evoca la época de los 80's, seguramente llendo un poco más atrás en los orígenes de su líder Axel de su primera banda LIONS BREED.

Pero tranquilos que las cosas regresan a su lugar en "Scanner's Law" retomando un tema que nos lleva a otro nivel con una buena dosis de 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 / 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡, con cambios de ritmo bien colocados, coros y nuevamente unos cambios en los tonos de voz que logran crear un ambiente teatral, una pieza que me recuerda mucho a esa añeja segunda obra "Terminal Earth" que nostalgia amigos. "A New Horizon" nos adentra a ese nuevo mundo llamado Terrion, en busca de esa incierta segunda oportunidad y lo hacen de una forma espesa en una melodia lenta de aire dramático, sin llegar a niveles melancólicos y eso para mi es bueno.

"Farewell to the Sun" nos eleva un poco la intensidad, con un 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡, pero donde a mi gusto es uno de los temas que afloja un poco el nivel, de no ser por los coros y los destellos que llega a tener la base rítmica, me atrevería a decir que es de relleno, pero no es que este mala, solo se me hace carente de esa chispa que te atrae. "Space Battallion" trae esa añeja escencia de los años 80's, una mezcla de 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 / 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡, donde incluso la voz de Efthimios alcanza eso agudos chillantes que era un sello distintivo de esas épocas, adornado aquí con algunos discretos toques sinfónicos, voces guturales, coros, cambios de ritmo que crea diferentes atmósferas.

Llegamos al final con el último corte "The Last and First Line" que no deja de recordarme a una mezcla de IRON MAIDEN con JUDAS PRIEST, los primeros por su base rítmica y los segundos por esos agudos de Efthimios. Así que en conclusión amigos puedo decir que la banda pretende afanosamente retomar parte de su esencia, incluyendo los orígenes de líder de la banda, siendo entonces una obra interesante para los que gustamos de los orígenes de la banda, aunque debo reconocer que no será una obra muy relevante en el mundo del 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡, si será algo que mejora la salud de la banda.

🔥 𝟴.𝟴 / 𝟭𝟬 🔥

INTEGRANTES

Axel "A.J." Julius - Guitarras

Efthimios Ioannidis - Voz

Jörn Bettentrup - Bajo

Boris Frenkel - Bateria

LISTA DE CANCIONES:

1. The Earth Song

2. Face the Fight

3. Warriors of the Light

4. Dance of the Dead

5. Scanner's Law

6. A New Horizon

7. Farewell to the Sun

8. Space Battalion

9. The Last and First in Line

VIDEO PREVIEW

Reseña Escrita por: Oz Ga

Facebook: https://www.facebook.com/maoz.raga

Administrador 0

Reseña 7:40 p.m.

RESEÑA: HAUNTER - TALES OF THE SEVEN SEAS (2024)

Banda: Haunter

Album: Tales of the Seven Seas

Estilo: Heavy/Power Metal

Pais: Brasil

Fecha de lanzamiento: 01 de enero de 2024

Sello discográfico: Independiente

2a. Placa de la banda formada en el año 2012, liderada por el vocalista Du Marqués quien a su vez es el único miembro original, le acompañan Robson Barboza en el bajo, Lucas Malegne en La batería, Gustavo Silva en La guitarra, Dan Almeida en La guitarra.

Una banda que ha mantenido un perfil bajo en el ámbito del Metal, consideró que parte de ello es la inestabilidad en el seno de la banda, a pesar de ser una banda constante en producciónes discográficas, algo a destacar es que a estas alturas el 60% del álbum ya había sido develado por medio de sencillos que estuvo lanzando en el transcurso del año pasado, por lo que ya no es tan sorprendente al haber fijado la línea de este trabajo con tantos adelantos.

El estilo de la banda se mantiene fiel a su estilo en cierta medida con el que empezó en el año 2013 con el Ep "Haunted" un 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 de tintes clásicos que llega a terrenos 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 en algunos temas veloces, el sonido es suficiente, aunque es notable aún la falta de una buena producción para mejorar el sonido y las mezclas. El desempeño instrumental de los músicos es buena sin ser brillantes, notándo influencia de IRON MAIDEN, SAXON, pero como decía inicialmente en "cierta medida" unas líneas arriba, ahora centrando más su estilo en el 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡, dejando relegado a un tema únicamente el 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 / 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 que es "March of Glory" del que tiene cierto aire épico, pero que goza de buenas armonías en sus guitarras.

Así que amigos una obra que a mi gusto ya no ofrece mucho de mi interés, por adentrarse en terrenos más blandos, resultando en general una obra básica y entretenida, que no será relevante para el 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡.

🔥 𝟳 / 𝟭𝟬🔥

INTEGRANTES

Robson "Java" Barboza - Bajo

Lucas Malegne - Bateria

Gustavo Silva - Guitarras

Dan Almeida - Guitarras

Du Marques - Voz

LISTA DE CANCIONES:

1. Before the Storm

2. Beware the Dragon

3. Vera Cruz

4. Wrath of the Beast

5. Crossing the Seas

6. Still Loving Her

7. Sweet Mermaide: Part I

8. Sweet Mermaide: Part II

9. March of Glory... Secret Evil

10. Vera Cruz (Portuguese Version) (Remastered)

VIDEO PREVIEW

Reseña Escrita por: Oz Ga

Facebook: https://www.facebook.com/maoz.raga

Administrador 0

viernes, 29 de diciembre de 2023

Solitary Sabred 11:55 a.m.

RESEÑA: SOLITARY SABRED - TEMPLE OF THE SERPENT (2023)

Banda: Solitary Sabred

Álbum: Temple of the Serpent

Estilo: Heavy/Power Metal

País: Chipre

Fecha de lanzamiento: 22 de diciembre de 2023

Sello discográfico: Vinylstore.gr

Últimamente ha habido muy buenas bandas que, a propósito, han buscado emular el sonido producido en los 80s por bandas de Heavy/Trad Metal. Me vienen a la cabeza nombres recientes como Stalker, Visigoth o Eternal Champion. Algunas de estas bandas traen una propuesta más sólida que otras, pero en general es una tendencia que he estado disfrutando mucho desde que comenzó hace poco más de 10 años. Hoy es el turno de 'Temple of the Serpent' de Solitary Sabred, una banda oriunda de Chipre, que lleva unos 20 años en la escena y que ha tenido un puñado de lanzamientos muy buenos en la última década.

El álbum comienza con 'Echoes From The Tomb', un intro breve y muy cinematográfico con una voz haciendo una suerte de narración teatral y tenues guitarras combinadas con coros graves. Es un intro decente, pero no de los mejores que he escuchado. Inmediatamente a continuación sigue 'The Skeleton King', la primera canción real del álbum. Este tema es una breve muestra de las habilidades y el sonido de Solitary Sabred. Una pegadiza canción de Speed/Heavy Metal que pone la vara en alto desde las primeras notas. 'Spectral Domain' es una gran canción, con un ritmo más machacante y un verso muy memorable. Es un tema que tiene mucha influencia de bandas de los 80s como Helstar o Jag Panzer. El solo de guitarra es más sincopado y no tan rápido, pero muy eficiente. Emulando a un casi perfecto King Diamond, sigue 'Bound by the Lich', con sus versos en falsetto y sus riffs que nos llevan directamente al año de 1989. Una divertida canción con muy buenos riffs y armonías dobles de guitarra. Al final, las voces agudas se vuelven un poco repetitivas, pero al mismo tiempo le dan su identidad a este tema. 'Lament' es una especie de interludio que más bien nos remonta a esos largos intros que Iron Maiden acostumbra hacer en sus más largas canciones. La verdad no aporta mucho al tracklist y yo hubiera deseado otra canción completa en su lugar.

La segunda mitad del álbum nos trae 'Flight of the Banshee', un excelente tema de Heavy/Power con una ejecución vocal excepcional y un coro magníficamente épico. Sin duda la mejor canción del álbum hasta ahora. 'The Undead Cry For Vengeance' es otro tema que nos recuerda a la Dama de Hierro en cada nota, desde su lírica épica hasta la estructura de la canción. Trabajos de guitarra muy interesantes le dan a este tema un toque más intrigante que desemboca en un magnífico solo de guitarra líder. 'Lord of Ganzer' es un interesante tema que comienza con una narración muy teatral y da pie a una canción más mid-tempo que las anteriores, donde la repetición de riffs crea una atmósfera pesada y dramática. No es mi canción favorita, pero aprecio que es un tema donde la banda se atrevió a experimentar con una fórmula distinta. 'Reaper of Kur' es un himno al headbanging, con un riff lento y pesado que nos invita a mover la cabeza desde el primer instante. Con una vibra mucho más doom que el resto del disco, esta canción se siente fresca, aunque su larga duración la hace no tan memorable al final de cuentas. Para cerrar el álbum, la banda eligió 'Gates of Namtar', otro tema relativamente largo, que con su épico intro de guitarras lead va creciendo para ser una de las mejores canciones. Con versos y coros demasiado pegajosos que siguen las melodías de guitarra, con este tema la banda logra cerrar el álbum de manera memorable y dejarnos esperando más música en un futuro.

En cuanto a producción, el álbum no es perfecto, pero funciona, especialmente para el género que trata. Todas estas bandas recientes que están llevando la batuta en el renacimiento del sonido del Traditional Metal ochentero suelen elegir un sonido y mezcla que emulan lo que se escuchaba hace 40 años. A veces el efecto se logra para beneficio de las canciones, pero a veces estas elecciones de producción muestran sus fallas sin quererlo. En este caso, los tonos de guitarra son demasiado delgados a veces, especialmente considerando que son las mismas guitarras las que llevan la bandera de líder en muchas canciones. Fuera de eso, el efecto ochentero que la banda consigue sí me logra transportar a las grabaciones clásicas de esas bandas Heavy/Speed/Trad de esa década. En general, este es un álbum mixto, agradable, no muy consistente pero que logra dejar al escucha queriendo más. Algunas canciones son excelentes y otras se sienten un tanto menores, pero el balance es bueno y de esa manera Solitary Sabred logra dar un paso hacia convertirse en otra buena banda del renacimiento del Traditional Metal en los últimos años.

Calificacion: 8.0 / 10

Canciones destacadas: Spectral Domain, Flight of the Banshee, The Undead Cry For Vengeance, Gates of Namtar.

Para fans de: King Diamond, Helstar, Jag Panzer, Iron Maiden

LISTA DE CANCIONES:

1. Echoes from the Tomb

2. The Skeleton King

3. Spectral Domain

4. Bound by the Lich

5. Lament

6. Flight of the Banshee

7. The Undead Cry for Vengeance

8. Lord of Ganzer

9. Reaper of Kur

10. Gates of Nam-tar

VIDEO PREVIEW

Reseña Escrita por: Roman Ibarra

Facebook: https://www.facebook.com/RomanIbarraG

Administrador 0

Power Metal 11:29 a.m.

RESEÑA: MERCILESS LAW - GRIMOIRE FOR THE ULTIMATE SINNER [EP] (2023)

Banda: Merciless Law

Album: Grimoire for the Ultimate Sinner

Estilo: Heavy/Power Metal

Pais: Chile

Fecha de lanzamiento: 15 de diciembre de 2023

Sello discográfico: Stormspell Records

El Sr. Pancho Ireland guitarrista, compositor y vocalista esta Imparable hay que recordar que en julio de este año presento su placa debut "Wake of Ashes" con su otro proyecto BURNING SUN, el cual esta muy bueno y su aun no lo has escuchado ve a por él. Regresando a ML, empezó su carrera en el año 2020, ofreciendo material de alto nivel que se filtro a varios de mis Tops como de los mejores, mostrando un gran talento este chico.

En este corto trabajo contó con algunas colaboraciones entre los que encontramos a: el guitarrista Fabian Riquelme (INALTERABLE) en el tema "Balor", otra participación en la guitarra de Thomas Carlsen en el tema "The Taste of Death" y con la batería de Cederick Forsberg (BLAZON STONE, etc.), logrando un sonido más compacto y contundente en su sección rítmica.

El corto trabajo goza de un buen sonido, manteniendo su estilo que ya le conocemos, con ese toque de la vieja escuela, mezclando 𝙎𝙥𝙚𝙚𝙙 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡, 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 y 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡, ajustando la voz de Pancho muy bien para ese veloz y rabioso estilo que sabe inyectar adrenalina. Vayamos a ver más de cerca estos temas.

El primer tema es "Rulers of a Sinful World" que empieza con unas acústicas a manera de introducción y poco a poco el tema va cobrando fuerza y velocidad, mostrando una base rítmica a doble bombo donde se genera mucho poder, a pesar de que no es de los más veloces, logra transmitir mucho fuerza en este tema de 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 / 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 de esencia añeja, con una temática de protesta, manifestando el desacuerdo en contra de nuestros gobernantes que te obligan a seguir sus reglas que al final te van a destruir. Nos pasamos con "Living to Die" donde un mundo de avaricia al dinero puede ser capaz de llevarte a la destrucción aún a costa de tu vida, entrando en el dilema de "vivir o morir", lanzado esta reflexión con un 𝙎𝙥𝙚𝙚𝙙 / 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 más armonioso, donde los estribillos de las guitarras saben lucirse bien, enérgicos y melódicos.

Llega el momento de bajar la velocidad en "The Taste of Death", una pieza que se centra de lleno en el 𝙃𝙚𝙖𝙫𝙮 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 que a mi gusto no se le da muy bien en este tema a Pancho, quizá de que nos habla de que tarde o temprano nos vamos a morir, hayas gozado o no de la vida. Afortunadamente las cosas se enderezan un poco al tiempo de cerrar este corto trabajo con "Balor", una pieza de 𝙎𝙥𝙚𝙚𝙙 / 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡 que no logra armonizar muy bien en algunos versos, con un relato de un sueño donde una entidad de nombre Balor te hará su presa. Una obra que me da la sensación de haber sido hecho con rapidez, por compromiso o sin ganas, ojalá sea solo un tropiezo de este genio latino.

🔥 𝟲. 𝟱/ 𝟭𝟬 🔥

INTEGRANTES

Pancho Ireland - Vocals, Guitars, Bass

LISTA DE CANCIONES:

1. Rulers of a Sinful World

2. Living to Die

3. The Taste of Death

4. Balor

VIDEO PREVIEW