METALROCK CLUB

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lunes, 24 de mayo de 2021

6:44 a.m.

La guitarra y el amplificador robados de OZZY OSBOURNE regresan a la familia

La guitarra y el amplificador de Randy Rhoads, robados hace un año y medio, fueron devueltos a la familia. El incidente ocurrió en noviembre de 2019 cuando se robaron recuerdos de la escuela donde Randy estaba aprendiendo a tocar la guitarra.

Después del robo, Ozzy ofreció una recompensa de $ 25,000 por información que ayudaría a arrestar y condenar a la persona o personas responsables del robo del equipo y / o recuperar los artículos robados. Tiempo después, la mujer descubrió una gran cantidad de cosas en un basurero en North Hollywood, pero no una guitarra y un amplificador, que habían permanecido desaparecidos hasta ese momento. El 19 de mayo, la hermana de Randy publicó un mensaje en Instagram.


"¡Sí! ¡Es oficial! ¡Y lo hiciste bien! Ellos están de regreso. Fue una loca "semana Randy" ... ¡Pero es increíble! Estoy muy agradecido por eso ... Las palabras fallan.

No puedo responder a las preguntas, ya que la investigación aún está en curso. ¡Así que no preguntes!

¡Simplemente impresionante!

Pero créeme ... te lo contaré todo cuando pueda.

¡Gracias a todos por su participación y cariño!

La familia Rhoads ".


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6:39 a.m.

El vocalista de DISTURBED "Probablemente la primera vez que probé la marihuana fue cuando estaba en séptimo grado"

El vocalista de DISTURBED David Draiman fue uno de los oradores en el evento virtual Immersia Connect de Immersia en noviembre pasado, una plataforma nueva e integral para que las personas exploren los beneficios del cannabis y la salud en general. Draiman habló sobre su relación a largo plazo con la planta, a la que atribuye su bienestar. 

“Probablemente la primera vez que probé la marihuana fue cuando estaba en séptimo grado, fue hace mucho, mucho tiempo. Tenemos una larga historia con la marihuana. Ella siempre ha sido la equilibradora perfecta para mí, para lograr claridad y paz. Mi cerebro puede ser un espacio bastante tenso y loco, y mi creatividad es muy útil y propicia la calma y la serenidad que proporciona el THC. Diría que el 95 por ciento de la música que escribí fue escrita bajo la influencia del cannabis. Desde el punto de vista de la salud, una de las cosas que me ha atormentado a lo largo de mi vida, es hereditaria, es la presión arterial alta. Si uso marihuana con regularidad, ni siquiera necesito tomar medicamentos para la presión arterial. 



Lo regula mejor que cualquier pastilla que haya encontrado y es mucho más conveniente. Ni siquiera puedo describir cuánto me beneficio del hecho de que mi cuerpo, como una persona que ha estado de gira durante 24 años en este negocio, tiene algo que contiene sustancias antiinflamatorias que trabajan constantemente para mantener bajo control mi irritación y dolor. están en todo el cuerpo por lo que he hecho con él todos estos años. No necesito tomar Advil todos los días como lo hacen muchas otras personas. No necesito tomar medicamentos para la presión arterial. No tengo que preocuparme por muchas de las cosas para las que la gente necesita otros medicamentos. En verdad, además de tranquilidad y serenidad, te brinda paz física y serenidad. ¡No puedo expresar con palabras lo que puede hacer el cannabis! "

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6:31 a.m.

Guitarrista de MINISTRY deja la Banda.

El Guitarrista Sinhue "Sin" Quirin anunció su decisión de dejar MINISTRY: 

“Hola a todos. Quería informarles a todos sobre lo que tengo en mente durante mucho tiempo. Decidí dejar MINISTRY. Ahora me encuentro en un estado de vida completamente diferente y entiendo que ha llegado el momento de centrarme en mi salud, mi vida personal, así como en otros proyectos e intereses. MINISTRY siempre será una familia para mí. Todos saben que los quiero mucho y les deseo lo mejor y el mayor de los éxitos. Gracias a todos por su continuo apoyo. ¡Los amo a todos! "





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6:22 a.m.

El cofundador de SLIPKNOT, Clown, ha anunciado la venta de su Marihuana.

El cofundador de SLIPKNOT, Clown, ha anunciado el lanzamiento de Clown Cannabis, el primero de su tipo con Hollister Cannabis Co. y Heavy Grass, la marca de marihuana más popular del mundo. La colaboración incluye paquetes especiales de HashBone lanzados que contienen seis pre-rollos de fósforos de medio gramo empaquetados en una caja negra mate suave al tacto.

Clown ha sido durante mucho tiempo un gran defensor de los beneficios médicos ampliamente reconocidos de la marihuana. Se sabe que esta hierba ayuda a las personas con una amplia gama de problemas de salud, que incluyen ansiedad, náuseas, dolores musculares y articulares y una variedad de afecciones crónicas e inflamatorias. No solo eso, se reconoce que el cannabis es un agente terapéutico útil que puede mejorar los esfuerzos creativos y artísticos. El payaso les dice a todos: "Recuerden, esto es solo una medicina".

Además, Clown estaba convencido de que no se dedicaría a la marihuana hasta que encontrara la oportunidad adecuada para crear el mejor producto posible; está encantado de asociarse con Hollister Cannabis Co. y Heavy Grass para crear estos pre-roll exclusivos de Clown Cannabis.





Decorada con ilustraciones originales, la línea HashBone de Clown contiene un 75% de flor índica vigorizante y potente mezclada a mano con un 25% de hachís Paradise Citrus. La exclusiva flor índica premium tiene un perfil de sabor terroso y cítrico con un maravilloso efecto calmante. Paradise Citrus, elaborado con Tropicana Cookies y Tina, agrega otra capa de relajación total al cuerpo con un agradable efecto de mareo y notas cítricas de naranja agria fresca del huerto. Las pruebas de laboratorio confirman la potencia de estos prerolls de hachís: contienen más de un 40% de THC. Este cannabis está disponible actualmente en California en DreamyDelivery.com, así como en varias otras tiendas minoristas y servicios de entrega.

HashBone, el pre-roll relleno de hachís número uno de California, es uno de los productos emblemáticos de Hollister, y Clown Cannabis es la primera colaboración entre Hollister, Heavy Grass y uno de sus artistas. Karl Saling, cofundador, director ejecutivo y director general de Hollister Biosciences, compartió con nosotros:

“Estamos muy contentos de que HashBone comience a trabajar con Clown. Ni siquiera podríamos soñar con un mejor socio y una persona fiel a su trabajo. Esta asociación es nuestro primer paso para combinar hard rock / metal con cannabis de una manera verdaderamente auténtica. Además, estamos encantados de poder llevar a Clown al mercado junto con nuestros amigos de Heavy Grass; aprovechar su experiencia en la fabricación de productos de cannabis inspirados en la música mejorará nuestros esfuerzos generales de marketing ".

En honor al lanzamiento de Clown Cannabis, Heavy Grass ofrece un Green Ticket único en la vida. El ganador del Clown Green Ticket recibirá acceso ilimitado para dos a cualquier concierto de Slipknot en todo el mundo durante los próximos tres años. Para obtener detalles y reglas de participación en la competencia, visite theheavygrass.com.

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miércoles, 19 de mayo de 2021

9:19 p.m.

OZZY OSBOURNE ya tiene 13 o 14 canciones para su nuevo álbum.

Ozzy Osbourne conoció al presentador Billy Morrison para otro episodio de "Ozzy Speaks" en Ozzy's Boneyard. 

Durante la conversación, Ozzy confirmó que ha estado trabajando en la secuela de "Ordinary Man" de 2020 durante los últimos meses: "Habrá algunas personas interesantes en el álbum de las que no puedo contarte". Osborne también habló sobre cómo fue volver a trabajar con Andrew Watt después de su anterior colaboración con el productor en Ordinary Man: “[Andrew] entra con la banda. Empieza a hacer algo y yo digo: "Sí, me gusta", "No, no me gusta", "Está bien". Tenemos 13 o 14 canciones realmente fuertes ". 


Cuando se le preguntó si todavía estaba emocionado con el proceso de hacer música, Ozzy respondió: “Por supuesto que estoy feliz. Esto es algo creativo en lo que soy bueno. Cuando recibo algo realmente especial, digo: "Sí, esto es de primera clase". Hay una [canción] llamada "Paciente número nueve". Lo escribimos sobre Sharon [Osbourne, esposa


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domingo, 2 de mayo de 2021

10:23 a.m.

DARKTHRONE lanzará su nuevo álbum "Eternal Hails ......" en junio

Los pioneros noruegos del black metal Darkthrone lanzarán su nuevo álbum, "Eternal Hails ……", el 25 de junio a través de Peaceville Records.

En "Eternal Hails ... ..." el amor del vocalista y baterista Fenriz por el Doom se hace evidente de inmediato, lo cual se evidencia en las composiciones largas y oscuras con ecos del sonido de los 70 y la influencia de bandas de una forma muy diferente. espectro de género. Todo esto no solo hizo que las canciones fueran más largas, sino que también ayudó a que Dark Throne sonara de una manera completamente nueva.




"Cuando era un niño escuchando metal, me encantaba buscar bandas que tuvieran canciones largas. Black Sabbath tenía bastantes de ellas, y cuando escuché" Dawn Of Meggido "de Celtic Frost, una dimensión completamente nueva del metal". eran sólo canciones largas en Epicus Doomicus Metallicus de Candlemass, así que creo que las compré sin siquiera escucharlas, y fue una de mis mejores compras: una inspiración sin fin a lo largo de mi carrera musical ".

"Fue natural y lógico para nosotros hacer un álbum así, te ayudará a sintonizar la percepción de algo nuevo", dice el guitarrista, bajista y vocalista Ted Skjellum, alias Nocturno Culto. "Una canción de tres minutos no es en absoluto lo que queremos ahora. Hoy nos encanta lo que hemos hecho".

Lista de canciones:
1. His Master's Voice  
2. Hate Cloak  
3. Wake of the Awakened  
4. Voyage to a North Pole Adrift  
5. Lost Arcane City of Uppakra

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10:05 a.m.

RESEÑA: GRIMGOTTS - TALES, SAGAS & LEGENDS [COMPILATION] (2021)








Estilo: Symphonic Power Metal
Pais: Reino Unido
Fecha de Lanzamiento: 19 de marzo de 2021
Sello: Moon Records

Grimgotts es una de las bandas de la nueva ola del power metal que esta dando mucho de que hablar, por su buena utilización de melodías épicas y orquestaciones jugosas con las cuales han embarcado a todos sus fans en múltiples aventuras de alta mar, batallas fantásticas entre hombres y bestias marinas y cuentos de piratas. Algo de lo que hace a estos ingleses bastante encantadores es que desde su debut han venido interpretando un power metal sinfónico con mucha alma y ambicioso con sus propios términos agregando toques folclóricos que le dan una atmósfera francamente grandiculiente a las canciones. Como vimos hace un año estos muchachos lanzaron una trilogía de Eps “Tales“, “Sagas” y “Legends” los cuales fueron unidos, remasterizados y lanzados en esta obra como un álbum compilation, pero ademas de eso, este cuenta con un sencillo del 2021, un remake de Fight Against The World de su primer EP “Here Be Dragonlords” (2016) y un tema instrumental orquestal muy épico llamado Lost Chapters.
A diferencia de su anterior álbum de larga duración “Dragons of the Ages” (2019), este no es un álbum conceptual, aunque todas las canciones están épicamente ambientadas en el mismo mundo mítico y fantástico de Andria. Hay referencias en el álbum a sus lanzamientos más antiguos, como la canción “The Edge of the World (to what is beyond)” que es una secuela de una pista anterior de su EP “Part man, Part beast, Part dragon” (2017). En general, hay mucha diversidad en el disco, con algunas canciones de power metal más tradicionales, así como pistas más folk.
Es hora de empezar esta aventura musical, que nos lleva a navegar con la primera composición llamada “Fight ’till the End” la que tiene un comienzo de ritmo medio y nos habla sobre batallas en el mundo de fantasía de Andria. A la mitad de la canción encontraremos unos rápidos solos y el baterista Mo Abdelgadir saca algunos rellenos de batería brillantes a lo largo de la canción. Pasamos a “For the Power” el mismo que fue seleccionado como single del EP Tales y también la banda hizo un vídeo con la letra de esta pieza. Es una canción que te llama a la aventura y te invita épicamente a navegar por alta mar.
Seguimos con “The Dawnbringer” es la única canción de Grimgotts escrita hasta ahora por el bajista Nelson Moreira, esta contiene una vía rápida con partes técnicas, antes de convertirse en un solo con un toque de rock clásico. La pista es comparable a las composiciones de los japoneses Galynerus o a una canción de Stratovarius. Es una canción edificante que nos habla sobre un héroe de Andria. En “Reign of Might” tenemos una pieza que fue escrita por el teclista Fabio y tiene un ambiente clásico de power metal. El sentido rítmico es rápido y alegre y se hace hincapié en los teclados durante los solos. La composición trata sobre el destino de los señores de los dragones, criaturas que fueron maldecidas y convertidas de hombres a dragones, y aparecen en sus discos anteriores como la canción Here Be Dragonlords de su último álbum. La canción termina con algunos coros y sonidos de un barco chirriante que navega por la noche, avanzando hacia el siguiente capítulo.
En “Northern Passage” tenemos una pieza que cuenta la historia de los hombres del norte que navegaban hacia tierras lejanas y peligrosas. Se puede decir que es la canción más rápida y pesada del disco ya que esta incluye voces duras. Llega la épica “Rise Again” aparte de ser el sencillo del EP Sagas, esta composición cuenta una historia de héroes que fueron deshonrados hace mucho tiempo y regresaron para luchar contra el mal nuevamente. Su parte instrumental presenta una melodía suave al estilo de bandas como los suecos Twilight Force.
En el séptimo oleaje tenemos “Plunder, Loot & Chantey” una canción que habla sobre un niño que conoce al pirata Capitán Boon O’Malley y se une a su tripulación para navegar por los mares. Es una canción popular pirata con sus vibrantes sonidos folclóricos lanzados al fiel estilo de Alestorm. En”Sagas” encontramos la canción principal que nombro al EP, esta trata sobre épicas batallas navales y combina efectivamente un poco los elementos musicales de las canciones anteriores.
Seguimos navegando con “The Boys of Boone” una canción alegre que utiliza más elementos folclóricos que la mayoría de las canciones de la trilogía. esta cuenta la historia del Capitán Boone O’Malley, un capitán pirata que apareció anteriormente en la canción Plunder, Loot and Chantey en el EP Sagas, aunque también narra la historia de los camaradas caídos de Boone que pueden levantarse de entre los muertos en una noche santa, beber y divertirse toda la noche hasta el amanecer. En “Land of Tomorrow” nos topamos con el track que fue elegido como el single del EP Legends, esta es una canción más general que hace referencia a las aventuras en la tierra de Andria y cuenta con Chris Simpson de Forlorn Hope como vocalista invitado.









Las aguas se calman en “The Edge of the World ((To What Lies Beyond)” una canción acústica y por ende la más suave de todas las canciones de la trilogía. También es la única canción en 3/4 de tiempo, la composición es una secuela de una pista anterior de su EP “Part Man, Part Beast, Part Dragon” y habla de un marinero que se dirige a lo que cree que podría ser el borde del mundo de Andria y se pregunta qué hay más allí. En “Kinsman” escuchamos una de las pistas más rápidas y complejas de la trilogía. cuenta con un solo de guitarra tocado por el guitarrista de Will Kerr de la banda Battle Born, ademas de un solo clave de teclado tocado por Marco Garau de Derdian y Magic Opera. Esta pieza cuenta la historia de un héroe, Gannon que derrota a un malvado señor duende.
Pasamos a “Grimgotts Calling” el nuevo single de los ingleses una canción alegre al estilo de Freedom Call, que realmente suena muy épica y como una llamada edificante a las armas en la tierra de Andria. En “The Lost Chapters” tenemos una canción en gran parte orquestal con un narrador que cuenta la historia de la nación de los Grimgotts en la tierra mítica y fantástica de Andria. 
La canción que se encarga de terminar esta aventura de alta mar es “Fight Against the World” fue una de las primeras canciones de Grimgotts lanzada en su EP titulado “Her Be Dragonlords“. Es una composición realmente llena de fantastico power metal y un grito de guerra para la gente de Andria.
En este disco compilation encontraremos una lista de canciones de power metal sinfónico con un saborcillo folclórico y de gran porte épico, no cabe duda de que Grimgotts es una de las bandas que tiene que seguir cualquier amante del power metal del estilo de Rhapsody, Gloryhammer y Twilight Force. Puntuación 8/10


LINE UP
Fabio Garau - Teclado
Andy Barton- Vocal
David Hills - Guitarras
Nelson Moreira Bajo, bajo sin trastes
Mo Abdelgadir - Batería



TRACK LIST
1. Fight ‘till the End
2. For the Power  
3. The Dawnbringer  
4. Reign of Might  
5. Northern Passage  
6. Rise Again
7. Plunder, Loot & Chantey   
8. Sagas   
9. The Boys of Boone
10. Land of Tomorrow   
11. The Edge of the World (to what lies beyond)
12. Kinsman  
13. Fight Against the World   
14. Grimgotts Calling   
15. Lost Chapters

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Reseña Escrita por: Alessandro Power

9:56 a.m.

BLAZON STONE da la bienvenida a Martha Gabrielle (Crystal Viper) a sus filas y prepara un álbum

Blazon Stone, el proyecto de power / heavy metal del multiinstrumentista sueco Cedric Forsberg, da la bienvenida a la polaca Martha Gabriel (Crystal Viper) como la nueva bajista permanente.

Blazon Stone Mastermind Cedric Forsberg comenta: “Martha llegó muy tarde y espontáneamente pidió unirse a la grabación de nuestro próximo álbum, pero incluso con la fecha límite ajustada para la grabación, tocó bien las pistas de bajo y aportó algunas ideas nuevas, llevando el álbum a vida notablemente bien.



Al igual que con Karl Löfgren contribuyendo como baterista y Matthias Palm ayudándome con la voz, creo que hay algo especial en este álbum que sería imposible de lograr si fuera solo otro álbum con solo mi participación, como en el pasado. ¡Martha, bienvenida a bordo! "

Martha agrega: "¡Estoy encantada de anunciar que me acabo de unir a Blazon Stone como bajista! También grabé el bajo en el nuevo álbum. ¡Así que estad atentos y ven a nuestra plataforma!"

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9:47 a.m.

El vocalista de SYSTEM OF A DOWN espera que la banda grabe más música nueva

En una nueva entrevista con Consequence Of Sound, el vocalista de SYSTEM OF A DOWN, Serj Tankian, volvió a plantear el tema del fracaso de la banda para grabar una secuela completa de su "Mezmerize". y discos "Hypnotize", publicados en 2005. 

El grupo con sede en Los Ángeles realizó giras periódicas después del final de su descanso creativo en 2011, pero durante los últimos 16 años lograron grabar solo dos canciones: "Protect The Land" y "Genocidal Humanoidz", que se lanzaron en noviembre del año pasado. en relación con el conflicto entre Nagorno-Karabaj y Azerbaiyán, y todos los ingresos se destinaron a apoyar acciones humanitarias en la patria de SYSTEM OF A DOWN, en Armenia. Junto con otras donaciones de los fanáticos en sus páginas de redes sociales, se han recaudado más de $ 600,000. Serj respondió a la pregunta de si era agradable grabar las dos canciones anteriores con SYSTEM: “Para ser honesto, estoy muy orgulloso de que nos hayamos reunido por el bien de nuestro pueblo y nuestra causa, mientras que Azerbaiyán y Turquía no solo atacaron a los armenios en Artsaj con utilizando tecnología militar, pero también atacó a la nación armenia gracias a la desinformación en todo el mundo, utilizando la diplomacia del caviar durante muchos años. Azerbaiyán sobornó a muchos políticos e intentaron crear una parodia del periodismo y los medios de comunicación, y lo lograron durante un tiempo. 



Por lo tanto, puedo decir con orgullo que nuestras canciones, especialmente el video de la canción "Protect The Land", realmente parecieron golpear todo esto una vez, como un boom sónico, para que el mundo sepa que las personas que viven en su propia tierra ancestral están siendo atacados, intentan proteger a sus familias y mueren porque existe el segundo mayor aliado de la OTAN, Turquía, esencialmente atacándolos junto con Azerbaiyán, ambas dictaduras atacan a la primera sociedad nacional cristiana democrática y progresista. Estoy muy orgulloso del trabajo que hemos hecho con SYSTEM OF A DOWN y me da la esperanza de que algún día podamos reunirnos y hacer algo juntos de nuevo. Creo que pudimos hacer esto porque dejamos de lado nuestras diferencias filosóficas y creativas y simplemente dijimos: "¿Quién tiene una canción que funcione?" Porque en este momento es solo un arma para la verdad, no para nosotros. Y funcionó. "

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9:41 a.m.

BLAZE BAYLEY y PAUL DI'ANNO serán incluidos en el Salón de la Fama del Metal

Los ex miembros de IRON MAIDEN Paul Di'Anno y Blaze Bayley, así como el creador de la mascota de "Eddie" Derek Riggs, serán incluidos en el Salón de la Fama del Metal. Di'Anno escribió el material y cantó en los dos primeros álbumes legendarios de IRON MAIDEN. 

Muchos fans de IRON MAIDEN todavía los consideran sus favoritos. Bayley fue contratado tras la salida del vocalista Bruce Dickinson en la década de 1990. Blaze ha escrito y cantado con IRON MAIDEN durante cinco años y ha grabado dos álbumes con la banda. 


Las canciones de la era Blaze y hasta el día de hoy son las principales en la lista de canciones de conciertos de la banda. Riggs es el talento detrás del lado visual de IRON MAIDEN. Creó al icónico personaje Eddie, una de las mascotas más queridas de la historia. Muchos fanáticos creen que una gran parte del éxito global del grupo proviene del siniestro, espeluznante y cambiante Eddie. Pat Gesualdo, presidente


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9:35 a.m.

El vocalista de DREAM THEATER sobre el nuevo álbum

El vocalista de DREAM THEATER, James LaBrie, habló con Breaking Absolutes sobre el nuevo álbum de la banda:

 “Cuando las canciones estaban listas y luego hicimos las melodías cuando John y yo nos juntamos, fue realmente genial. Soy de esos escritores de letras a los que les gusta que la melodía se cree antes de escribir la letra, porque así se pueden transmitir emociones con mayor facilidad. Y luego las emociones se convierten en algo más temático. En cuanto al nuevo álbum, puedo decir que la música es como un todo, y las voces están encima, así que ... no sé, dejémoslo así. Le dije a John después de grabar las últimas partes: "Acabamos de subir a un nivel completamente nuevo. Este es nuestro décimo quinto álbum, y lo hicimos de nuevo. Subimos el listón. Hay algo aquí que creo que los fans van a ir loco. " Y él responde: "Ayer le dije lo mismo a mi esposa. Me senté y escuché el disco de principio a fin, y estaba fuera de mí". Y le dije: "Entonces yo tengo lo mismo. Escucho estas canciones, cuando terminamos, vuelvo a la habitación del hotel, las escucho y pienso:" Oh mierda. ¿Qué diablos está pasando aquí? "Y creo que es muy interesante. E incluso Jordan me escribió en FaceTime:" ¡Gato Yoshkin! "Está muy nervioso. 



Me pregunta:" ¿Creo o tú también lo escuchas? " Le respondo: "No, amigo. Algo realmente genial está sucediendo aquí ”. Y él:“ Los fanáticos se volverán locos ”. Yo:“ Sí, lo harán. ¡Realmente se volverán locos! "Bueno, dicho esto, no entraré en detalles. Y lamento haber sido tan ambiguo. Pero esto es lo más exacto que puedo decir sobre el registro. Puedo agregar: en unas semanas vamos a una sesión de fotos, estamos grabando el primer video de un single o cualquier tema que consideremos como single. ¿Qué diablos es un single de DREAM THEATER? ¿Qué es? ¿Qué diablos es un single? "Así que sí, estamos filmando un video para este single. Y todos estamos muy emocionados. La pelota está empezando a moverse, el sello está muy, muy emocionado. ¡No pueden esperar para poner todo en producción!"

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lunes, 26 de abril de 2021

9:15 p.m.

IN MOURNING cambió de etiqueta y están preparando un nuevo álbum

Los maestros suecos de death metal progresivo / melódico In Mourning se complacen en anunciar que el trabajo en su sexto álbum de larga duración está en pleno apogeo.

 El equipo también anunció que su colaboración con el sello polaco Agonia Records ha terminado. El próximo álbum, que sigue a "Garden Of Storms" de 2019, será lanzado a través de Dalapop Records y producido por el propio grupo.


Declaración de In Mourning: "¡Hola, nuestro precioso metalero! Nos despertamos de un sueño y, aunque no tuvimos noticias nuestras por un tiempo, no estábamos perdiendo el tiempo ni siendo perezosos. Las ollas mágicas se están cocinando, estamos revolviendo , y estamos encantados de tenerte con nosotros y si te quedas a cenar, ¡te lo pasarás genial!

Como algunos de ustedes ya sabrán, nuestro sexto álbum está en proceso. Nuestra noticia para 2021 es que ya no trabajaremos con Agonia Records, gracias a todos por todos estos años. El nuevo álbum aún sin nombre se lanzará en Dalapop en colaboración con nosotros, y esta coproducción es algo de lo que estamos muy, muy orgullosos, definitivamente será un capítulo nuevo y fresco, una nueva experiencia para nosotros ".


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9:09 p.m.

El percusionista de SLIPKNOT sobre por qué la banda no toca en vivo en línea

El percusionista de SLIPKNOT M. Shawn "Clown" Crahan respondió a la pregunta de si había una discusión en el grupo sobre conciertos en línea como parte de "Mosh Talks With Beez":

 demasiado pronto para hablar de ello. Quiero decir, la vacuna aún no está disponible para todos. No podemos explicar qué pasó con la Casa Blanca. No entendemos qué diablos está pasando con nuestros problemas personales, y mucho menos intentamos juntarnos y hacer un concierto en línea, transmitiéndolo a otros que lo desean tanto, sentados en su habitación. Me lo tomo muy, muy, muy, muy en serio ... Hay que tener en cuenta que SLIPKNOT es una banda muy entretenida, aparte del lado artístico, el lado musical ... es decir, no sé cómo lo hacemos. todos se juntan durante el encierro, tocan el concierto para hacerlo especial, y queremos asegurarnos de que salga exactamente como el espectador lo quiere. Necesito tiempo para esto. No sé si todo el mundo tiene tiempo para esto. En algunos lugares ni siquiera se nos permite salir de casa. Entiendo que muchas bandas hayan hecho esto y entiendo que tiene sentido. 



Entiendo que a los fans les encanta. Pero en lo que respecta a SLIPKNOT, no creo que dure mucho. El álbum del concierto ni siquiera fue considerado por nosotros. Transmisión en línea: hay personas que están por encima de mi alma y exigen esto. No desperdiciaré dinero en la transmisión en línea, porque si lo hago, el dinero se desperdiciará. No puedo conseguir que un grupo de personas empiecen a trabajar de repente, que no están acostumbrados a no hacer nada durante dos años y medio, y descubran qué hacer. Entonces, cuando la gente me pregunta, "¿Por qué no haces esto?", Puedo responder: "¿Cómo puedo encontrar el tiempo y reunir a todas estas personas para brindarte algo exquisito, hermoso y altamente artístico que tanto necesitas?". ¿mucho?" Y si no lo hago, lo verás y dirás: "Amigo ..." Por ejemplo, no usaré pirotecnia. Y les diré: "Pero traté de crear un ambiente íntimo, como en un teatro". Y me dirán: "Esto no es suficiente. Ni siquiera sé cómo tomarlo, hombre".

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9:04 p.m.

El bajista de CANNIBAL CORPSE habla sobre el éxito de "Vile"

Como parte de una entrevista reciente con Dead Rhetoric, el bajista de CANNIBAL CORPSE, Alex Webster habló sobre el éxito de "Vile": 

“Este fue nuestro primer disco con George. Sin embargo, el punto importante es qué hacer, si la audiencia apreciará la nueva versión del grupo. Fue la transición de la era de Chris a la era de George, y terminamos en el Top 200. Esta fue la primera vez que tuvimos tanto éxito. Así que estábamos increíblemente felices cuando nos llegó la noticia, estábamos de gira. 


Por lo que recuerdo, debutamos en 151 posiciones, y la semana siguiente, naturalmente, despegamos con un silbido (risas). Pero estar en las listas de éxitos en 1996, e incluso como banda de death metal, es un gran logro, estamos muy contentos con este evento y con la calidez con la que la gente tomó el cambio en nuestra formación y abrazó a George ".


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martes, 20 de abril de 2021

10:37 a.m.

RESEÑA: FROZEN CROWN - WINTERBANE (2021)








Estilo: Power Metal
Pais: Italia
Fecha de Lanzamiento: 23 de abril de 2021
Sello: Scarlet Records

En realidad esta banda italiana Frozen Crown no es un conjunto que haya venido a la escena a innovar los estándares tradicionales del power metal, pero tiene algo que desde que lanzaron su primer álbum “The Fallen King” (2018) se ha convertido en uno de mis grupos consentidos. Tras la gran algarabía y el buen recibimiento de su segundo disco “Crowned In Frost” (2019), los dirigidos por Federico Mondelli vienen embalados con su tercer obra Winterbane la cual esta rodeada de diversas situaciones que marcaran a la banda debido a varios motivos como el que este es un disco que presenta una alineación de músicos diferente tras la polémica salida de Filippo Zavattari (bajo) y Alberto Mezzanotte (batería), quedando solo dos miembros la bella vocalista Giada Etro y el líder Federico Mondelli a quienes se les unieron los nuevos músicos la virtuosa guitarrista Fabiola Bellomo, el bajista Francesco Zof y el bateriista Niso Tomasini.
Winterbane llega a nuestro sentido auditivo dos años después de su ultimo lanzamiento de estudio y a mi manera de ver les puedo asegurar que es el compacto mas pesado de la banda, amplificando los componentes clásicos del heavy y power metal de su sonido atenuando aun mas las influencias sinfónicas, lo que resulta en un producto agresivo y monolítico gracias a los exponentes riffs y pistas de guitarra del autor intelectual y compositor de todo este rollo musical Federico Mondelli. También hay que dedicarle unas lineas de esta reseña a la asombrosa voz femenina proporcionada por la talentosa y hermosa cantante Giada Etro que en esta obra musical simplemente amplia el panorama expresivo de Frozen Crown manteniendo intacto un gusto común por las melodías inquietantes y los estribillos pegadizos.
El álbum abre fuego con la agresiva “Embrace the Night” la presentación del álbum viene estableciendo un precedente potente con las melodías de buen gusto gracias a la vocalista Giada Etro, desde el arranque Frozen Crown asegura que uno de sus materiales más rápidos y pesados este siempre en la cima de su juego y así dar una buena sensación con sus nuevos músicos. Tras tremendo tema llega “Towards the Sun” la composición más heavy metalera donde la banda italiana realmente juega con sus puntos fuertes, combinando su excelente ritmo y trabajo de guitarra principal por parte de Federico Mondelli con el poderoso trabajo vocal de la siempre radiante Giada Etro para crear ganchos que son más memorables que los de The Fallen King.










Se nos viene encima una avalancha musical con “Far Beyond” quizá la mejor canción del disco, con todos los elementos del power metal tocados de una manera salvaje por parte de los italianos, pieza dónde el dueto de guitarras nos entregan solos y riffs que no seden en ningún momento e impactan con una energía suprema al igual que las sección coral. En “The Lone Stranger” nos topamos con una pieza que lleva un medio tempo pero la compensación es el énfasis de Frozen Crown en los grandes coros y rasgos más épicos, que aquí pasan más a un primer plano como un escaparate para la composición más tradicional, pero con melodías tanto vocales como rítmicas pegadizas que considero que vale la pena escuchar detenidamente.
Llegamos a la mitad del camino y entra en juego “Crown Eternal” una de las pistas del álbum con más influencia heavy metalera y sus melodías fluyen agradablemente, pero aparte de un aumento rítmico las voces guturales te dejarán frío porque se siente que el estilo de los italianos va en una dirección extraña, pero la voz de Giada Etro te devolverá el alma al cuerpo con su cálida y especifica vocalización. En “The Water Dancer” se siente una vibra muy apasionada con un ritmo contagioso y más lento que las anteriores que recuerda lo mejor de bandas como White Skull o Ancient Bards solo que con menos recursos orquestales, sin ser la mejor composición sinceramente a mí atrapó a primera escucha.
En la lista aparece “Angels in Disguise” otro tema de alto calibre rítmico donde el lider Federico Mondelli presenta un impresionante repaso de guitarra antes que de ese hermoso coro muestre maravillosamente la voz mejorada y matizada de la chica Giada Etro, aquí su voz muestra un verso único que es a la vez lujurioso e intenso. En “Night Crawler (Judas Priest cover)” tenemos un inquietante cover a la leyenda del heavy metal llamada Judas Priest, una pista bien interpretada por los italianos, que confirma que este es sin duda el álbum más pesado de su discografía.
En la parte final tenemos “Tales of the Forest ” un instrumental que sin duda se beneficia de una buenas notas de teclado que clavan un sonido más pleno y más melódico, dando paso sutilmente a la última pieza “Blood on the Snow” dinámicamente hablando, es bastante directa con sus riffs machacones y un trabajo vocal infeccioso y más oscuro para profundizar, Frozen Crown nos demuestra que sobresalen como conjunto al combinar la calidez de la escena del power metal con algunos elementos y voces del death metal.
Frozen Crown sigue imparable con un tercer acto que confirma que esta es una banda de power metal que esta para cosas grandes, el disco esta al nivel de su antecesor “Crowned In Frost” aunque esta vez el compositor Federico Mondelli ha decido incorporar guitarras mas pesadas y agresivas, realmente este estará en mi top de los mejores discos del año. Puntuación 9/10


LINE UP
Federico Mondelli teclados, guitarras, voz 
 Giada "Jade" Etro - Vocal


TRACK LIST
1. Embrace the Night  
2. Towards the Sun
3. Far Beyond
4. The Lone Stranger
5. Crown Eternal
6. The Water Dancer
7. Angels in Disguise
8. Night Crawler (Judas Priest cover)
9. Tales of the Forest
10. Blood on the Snow  

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Reseña Escrita por: Alessandro Power