domingo, 12 de abril de 2026
miércoles, 14 de febrero de 2024
RESEÑA:THERAGON - Ep Lumina (2024)
Álbum: Ep Lunina
Estilo: Melodic Power Metal
País: España
Fecha de lanzamiento: 19 de febrero de 2024
Sello discográfico: Thornado Music
Una de mis bandas españolas
favoritas del año 2020, cuando editó su flamante placa debut "When The
Stories Begin", a tal grado que le posicione como uno de los trabajos más
desatados en el mes en mi Ranking que en su momento publique en un medio
virtual. Y ahora están de regreso para seguir alimentando mi sed de música y de
sus historias fantásticas con un corto pero contundente Ep que el día de hoy
analizaré.
La banda lleva trabajando desde
el año 2018, tomando influencias de grandes bandas bien reconocidas como:
GLORYHAMMER, FREEDOM CALL y AVANTASIA, como ellos mismos reconocen inclinándose
más por el aspecto melódico y fantasioso.
En esta corta, pero fantástica
obra es una secuencia de hechos cronológicos que ocurren 50 años después de la
historia que nos narraron en su placa debut, así que recordemos un poco: Tras
una épica batalla entre las fuerzas del mal (Blizzardborn) y el bien
(Blazeborn), las armas mágicas que portaba cada familia son destruidas entre
sí, eliminando así de los reinos de Theragon toda fuente de magia. Los viejos
dioses deciden que así continuará hasta que los humanos aprendan a gestionar tal
poder, que los había corrompido hasta el punto de querer matarse entre ellos.
Transcurren 50 años sin magia en
Theragon, y los dioses (convencidos por la nueva diosa Ariel) deciden enviar
cuatro pruebas a cuatro jóvenes héroes para decidir si la humanidad ha
aprendido de su pasado y está preparada para volver a poseer poderes y
justamente en estos temas que nos hablan de esas pruebas, así que vayamos a ver
de qué se tratan.
Esperen, un poco que debo
decirles que el Ep tiene una producción impecable, dándole un sonido nítido y
cristalino para poder apreciar cada instrumento y detalle que adornan para
ambientar sus 4 temas ahora si vayamos a ello.
"Heartbound" es su primera
prueba donde Axel, el hijo de Ariel, debe aceptar su familia adoptiva como su verdadera
familia al enterarse de la verdad, puesto que Ariel no pudo hacerse cargo de él
al convertirse en Diosa. Se narra la batalla interna con sus sentimientos. En
lo que respecta al aspecto musical THERAGON nos ofrece aquí un esplendoroso
tema lleno de melodía que induce a la fantasía, los estribillos se vuelven
irresistibles, algo que logran con la armonía de la guitarra de Alejandro y el
teclado de Héctor, por su parte el desempeño vocal de Ferran muestra una
madurez con el manejo de su voz, la manera de cantar limpio es armónica y los
agudos sabe sostenerlos muy bien, logrando darle poder a este contagioso tema.
"The Bird and Cannot
Fly" es un gran tema de fortaleza donde nos habla de un joven hombre
pájaro, nacido con una sola ala, abandona el reino de los cielos cuando su vida
se vuelve insoportable por la discriminación que la sociedad le hace. Años más
tarde regresa para hacer las paces con ellos y consigo mismo, pero descubre que
su aldea está siendo atacada. Encontrará su valor al darse cuenta del porqué no
tenía una segunda ala y que así había entrenado sus habilidades físicas mucho
más que el resto y finalmente aceptarse tal y como es, para poder luchar junto
a ellos. La atmósfera está cubierta por un manto melancólico bien adaptado para
la temática, logrando atraparte en la historia, pero también vamos a encontrar
cambios de ritmo muy interesantes, como una suave melodía Heavy con teclados
que le acompañan, los coros le dan ese aspecto dramático al conjunto, que gran
pieza de estos chicos, amigos, esto ardeeee!!!
"We All Are One" aquí
nos vamos a encontrar una reflexión con la historia de una Elfa del clan
Woodborn, siente que su reino se está muriendo presa de una maldición. Al
descubrir en el corazón del bosque a una bruja practicando magia negra para
intentar revivir a su hijo muerto, deberá convencerla de la importancia del
ciclo de la vida, del respeto hacia todas las formas de vida y de que al final,
todos formamos parte de un todo que no puede sacrificar. El tema tiene esos
estribillos que saben inyectar adrenalina, felicidad y motivación, la esencia
pura del 𝙋𝙤𝙬𝙚𝙧 𝙈𝙚𝙩𝙖𝙡
y que me recuerda mucho a FREEDOM CALL incluyendo esa manera de darle forma con
los teclados de Héctor quien juega un papel fundamental en la armonía de este
tema.
La última prueba lleva por nombre"In Valentía" llevándose a cabo una noble y valiente labor cuando en un desprendimiento en las Laderas Salvajes sepulta a un miembro de los Cliffborn, lo que sirve de llamada a todo el clan enano para colaborar y salvar a uno de sus hermanos. La atmósfera épica inunda el ambiente desde que empieza, los coros le dan mucha fuerza y poder al tema, pero también mezcla parte de su ambientación con unas melodías festivas que anuncian celebración invocando imágenes donde se unen a celebrar las valientes hazañas contadas por los enanos, un verdadero festín para valientes. Pues bien, amigos un excelente trabajo que derrocha talento y crecimiento por parte de esta banda, superándose a sí mismos para poder ofrecernos su mejor trabajo que ya está a la altura de las grandes ligas, no debo irme sin decir que es de lo mejor de este mes.
🔥 𝟵.𝟰 / 𝟭𝟬 🔥
Integrantes:
- Ferran Quiles - Voz
- Alejandro Ibáñez - Guitarras
- Enrique García - Bajo
- Hèctor Palanca - Teclado
- Joan Andreu Quiles - Batería
1. Heartbound
2. The Bird that Cannot Fly
3. We All Are One
4. In Valentia
Reseña escrita por: OzGa
Facebook: https://www.facebook.com/maoz.raga
miércoles, 20 de septiembre de 2023
RESEÑA: WONDERS - BEYOND THE MIRAGE (2023)
¡Qué tal! Gusto de saludarles nuevamente, desde ya también agradecerles por tomarse el tiempo de leer las reseñas que su servidor hace, siempre he sido fiel creyente de que la música como tal tiene que apreciarse desde distintos ángulos, esto con el fin de entender y profundizar un poco más sobre lo que cada uno de los artistas aporta para la creación de cada nuevo álbum; así que sin más entremos de lleno a este increíble producción que sería el segundo álbum y hasta el momento mi favorito de los italianos Wonders titulado “Beyond The Mirage”.
En esta segunda entrega nos presentan 10 canciones, cada una de ellas con algo increíble qué ofrecer y no lo digo porque sí, sino que el álbum es un claro ejemplo de que en este 2023 hay producciones de las cuales tienen una propuesta musical que levanta la escena powermetalera a lo más alto y claro esto de la mano de músicos altamente calificados que ya tienen un camino labrado y con excelentes bases musicales.
Conozcamos a quienes integran la banda: tenemos en primer lugar a Luca Negro quien es el bajista. Su servidor tuvo el beneplácito de conocer la versatilidad con la cual maneja su instrumento gracias a Wonders, su aporte rítmico en cada rola es impecable y en donde destaca bastante bien su participación son en “Hold Me, Save Me”, “Once Upon A Time”, “The Time Of Your Life” ya que éstas exigen demasiada velocidad en cada momento y es ahí en donde el buen Luca sin lugar a dudas pone toda su versatilidad que es totalmente disfrutable, pero en “All My Dreams” ahhh qué sentimiento que le pone, gusta mucho definitivamente, de hecho en todo el álbum lo hace de manera increíble, pero personalmente en los temas que mencioné líneas arriba es en donde se percibe esa genialidad que solo él sabe hacer.
Si te preguntás ¿quién es el maestro que hace que el doble bombo vaya a mil por hora? Es obra del talentoso Giorgio Lunesu.
Con una carrera ya consolidada y respaldada de años se une a Wonders para demostrar en este segundo álbum que su estilo está más que vigente, “One Million Miles”, “Coming Home” y “The Time Of Your Life” hacen eco de que este muchacho posee una técnica muy bien pulida, que brilla con luz propia y puede ya considerarse una de los bateristas prometedores de estos tiempos, un artista de nivel para un álbum de mucho nivel también.
El apellido Lunesu es marca registrada de Wonders, y es que Pier Paolo Lunesu es hermano de Giorgio. Es el encargado de las potentes y brutales guitarras que son imponentes en cada rola, de eso no me cabe la menor duda, sin embargo, acostumbro destacar las canciones en donde destaca aún más, tal es el caso de las canciones “Once Upon A Time”, “Coming Home”, “The Time Of Your Life” que si aún no se han percatado, la última canción es mi favorita y al final de la review sabrán por qué.
Como dato adicional Pier Lunesu es quien es la mente maestra detrás de las letras de este increíble álbum, ¡Todo un maestro!
Marco Pastorino es quien se encarga de las voces, ¡Y vaya qué bien lo hace! Los rangos vocales que logra alcanzar son bastante buenos y en cada canción que pasa siempre sorprende con su voz, “Here We Go Again” es de esas canciones que vocalmente hablando están dentro de mis favoritas, es en este tema en donde se percibe la entrega de Marco y es en este tema en especial donde se perciben todos los estilos que puede tener en una misma canción, ¡sencillamente sorprendente!, sin dejar atrás claro está “Hold Me, Save Me”, “In & Out Of Time” y la balada “All My Dreams”, personalmente me gusta mucho escuchar la voz del artista en este tipo de temas ya que acá es en donde percibo la calidad vocal que tiene ya que a la escasez de instrumentación la voz tiene el protagonismo y este tema sin duda es una exquisitez auditiva.
Un dato curioso es que todos los artistas que he mencionado con anterioridad también están dentro de la banda de prog/rock Even Flow.
Y, para finalizar la banda la complementa el ultra reconocido multinstrumentista de origen griego Bob Katsionis quien es que le da vida a los teclados, así que cada vez que escuches su intervención en los arreglos y en los solos de todo el álbum sabrás que él es el encargado de darle vida a los temas y lo hace con una precisión muy envidiable, todos sabemos que en donde Bob Katsionis aparece es calidad asegurada de igual manera, eso lo percibimos desde el primer tema “One Million Miles”, la sincronización que tiene con el solo de la guitarra en “Here We Go Again” auditivamente es increíble, los solos de teclado son la especialidad de Katsionis y claro que sí, acá está muy presente su estilo y muy bien ejecutado.
“Beyond The Mirage” no solo cuenta con una calidad musical increíble, sino también con músicos de alto nivel que le dan vida a cada canción, personalmente se volvió desde que lo escuché el día de su lanzamiento (16 de junio de 2023) uno de mis álbumes favoritos de este año y con justa razón, el álbum tiene lo que un buen álbum de power metal debe de poseer, letras impecables, música increíble y muy bien ejecutada por parte de sus integrantes y una portada que dicho sea de paso está dentro de mi top favoritos, el morado es el color predominante que hace muchísimo más llamativo visualmente y que te invita a que escuchés el álbum de inmediato.
lunes, 17 de julio de 2023
SOUTHERNFORCE lanza su segundo Single
lunes, 27 de marzo de 2023
RESEÑA: EXCALION - ONCE UPON A TIME (2023)
La mayoría de bandas finlandesas de power metal nos tienen acostumbrados a regalarnos grandes discos, pues estas lo hacen por puro instinto y además lo interpretan con una gran facilidad y un estilo clasificado, pues como referencia tenemos a grandes conjuntos de dicho país, como Stratovarius, Celesty, Dreamtale y Sonata Arctica, (que aunque actualmente no está viviendo su mejor momento, tuvo una época gloriosa que de alguna manera llegó a trascender en este subgénero, llegando a ser una gran influencia para las bandas más jóvenes). Otro conjunto que pondría en esa lista, pero que no tiene tanto marketing como los mencionados anteriormente, es Excalion, porque los oriundos de Konnevesi, con sus cinco magníficos álbumes de larga duración, ya nos acostumbraron a otorgarnos power metal de altísimo nivel. Lo que gusta de Excalion, es que a pesar de que musicalmente esta influenciada por Dreamtale y Stratovarius, no repite el mismo molde en sus composiciones, porque en trabajos como "High Time" (2010), "Dreame Alive" (2017) y "Emotions" (2019) hemos sido testigos de que aunque su prioridad ha sido proyectar la melodía, nunca han abusado de la velocidad ni del doble bombo, más bien han intentado modular temas con más variación rítmica que a veces cruzan la línea del progresivo.
Para el excelente cantante Marcus Lang, este "Once Upon A Time" sería su tercer álbum con Excalion, desde que llegó en 2015, y no es que me molestara la voz de Jarmo Pääkkönen, pero siento que desde que Marcus Lang, debutó en "Dream Alive" esta banda finlandesa tomó un estilo propio, pues su voz tiene un rango poco convencional, pero que resulta siendo bastante atractivo, por eso será un placer escucharlo, en esta obra que arranca con, "Keitele" la que abre de forma cautelosa con un sonido limpio de guitarras y cantos relajantes, su sección instrumental nos lleva a paisajes sonoros que insinúan que los teclados serán vitales en todo el disco. El potencial compositivos de Excalion, se expresa de maravilla en "Resolution" uno de los mejores cortes que le he escuchado a los finlandeses, que cimenta fuerza melódica, fuerza rítmica, pues las guitarras y la batería son contundentes y una gran actuación de los teclados y del vocalista Marcus Lang, hacen de esto uno de los mejores cortes del disco.
La potencia rítmica sigue con "Soulbound" un tema que emite el clásico power metal de la banda, sin acelerar demasiado, pero pegando fuerte con sus sólidos riffs de guitarra. Y el señor Aleksi Hirvonen, nos ofrece uno de sus acostumbrados solos de alta escuela. En cuanto a "Words Cannot Heal" es una canción que brilla gracias a su armonía instrumental, dónde los teclados son de suma importancia para la creación de la melodía, así como el solo de guitarra, que son una exquisita muestra de lo que los músicos de Excalion, saben hacer.
Las guitarras se desatan en "Amuse Me" un tema de un excelente riff y una figura interesante de teclado que crea una atmósfera musical de incertidumbre. Por su distorsionado estribillo se podría decir que esta es la canción mas teatral y tétrica del disco. Con arreglos de porte progresivo llega "Once Upon A Time" un tema de alto rango melódico, de medio tiempo que tiene buenos solos de guitarra y teclado, un ambiente sentimental, precisamente por esta razón es que se realza la excelente ejecución vocal de Marcus Lang.
Es en la poderosa “I Am I" donde el teclado y las ágiles guitarras adquieren nuevas dimensiones, con sus sonidos vertiginosos. Y el estribillo melódico que se esparce por todos lados hace al tema más atractivo.
El nivel del disco merma un poco con "When A Moment Turns Into A Lifetime" uno de los temas que menos me gustó, pues aunque está cargado de emotividad, la siento muy sencilla y sin tanto brillo. Con aires a su álbum "Dream Alive" la pegadiza "Radiant Halo" nos muestra de nueva cuenta que los teclados posicionan la música de Excalion, en otra dimensión, para dar vida a una composición que suena mucho al Stratovarius, más moderno.
Unas notas más tenues se ven en "Eternal" la cual camina con ese teclado tan radiante y con unos solos de guitarra que crean una excelente melodía. Aquí de nueva cuenta la sección coral hace resaltar firmemente la pieza y que decir de la actuación de Marcus Lang, que es totalmente soberbia. Para poner punto y final tenemos a la dinámica "Band Of Brothers" la cual nos recuerda a grandes bandas de power metal, como Dreamtale y Helloween. La sección instrumental del centro es maravillosa y los coros de nuevo son encantadores y esta vez más épicos.
Después de lo escuchado, creo que los finlandeses han cumplido con un disco de buen nivel, desarrollando su ya conocido power metal melódico, esta vez con tintes más progresivos, el problema es que hace cuatro años, habían dejado la vara muy alta con su anterior "Emotions", y al final creo que lastimosamente no pudieron igualar ese nivel musical.
Composición: 7.8/10
Producción: 8.5/10
Valoración Personal: 7.8/10
jueves, 29 de julio de 2021
UNDYING SUN Lanza su album debut "WHERE ALL BEGINGS"
miércoles, 13 de noviembre de 2019
DAGORLATH, anuncia nuevo álbum para el 2020
"NUESTRO DISCO DÉCIMO ANIVERSARIO ESTARÁ A LA VENTA A PRINCIPIOS DEL 2020!!!!!!!
Como os adelantamos hace unos meses, hemos vuelto a grabar las mejores canciones de nuestros tres discos para celebrar los 10 años de Dagorlath :D
Este nuevo álbum se lanzará a principios del año que viene y estará acompañado de alguna sorpresa más ;) En las próximas semanas os iremos anunciando todos los temas que hemos vuelto a grabar.
Salud y metal!!! \m/"
Han publicado una series de imágenes donde observamos el trabajo de grabación y vídeo musical que están realizando.
La banda esta activa desde el 2001, formados en la Ciudad de Elche por los hermanos Dani Hernández (Voz) y José Antonio Hernández (Batería).




























