METALROCK CLUB: Finladia

METALROCK CLUB

metalrock.club/ es un sitio donde encontrarás, reseñas, lanzamientos y las últimas noticias que rodean el mundo del rock y metal.

Mostrando las entradas con la etiqueta Finladia. Mostrar todas las entradas
Mostrando las entradas con la etiqueta Finladia. Mostrar todas las entradas

lunes, 27 de marzo de 2023

9:39 p.m.

RESEÑA: EXCALION - ONCE UPON A TIME (2023)


Banda: Excalion
Álbum: Once upon a Time
Estilo: Melodic Power Metal
Pais: Finlandia
Fecha de lanzamiento: 24 de marzo de 2023
Sello discográfico: Scarlet Records

La mayoría de bandas finlandesas de power metal nos tienen acostumbrados a regalarnos grandes discos, pues estas lo hacen por puro instinto y además lo interpretan con una gran facilidad y un estilo clasificado, pues como referencia tenemos a grandes conjuntos de dicho país, como  Stratovarius, Celesty, Dreamtale y Sonata Arctica, (que aunque actualmente no está viviendo su mejor momento, tuvo una época gloriosa que de alguna manera llegó a trascender en este subgénero, llegando a ser una gran influencia para las bandas más jóvenes). Otro conjunto que pondría en esa lista, pero que no tiene  tanto marketing como los mencionados anteriormente, es Excalion, porque los oriundos de Konnevesi, con sus cinco magníficos álbumes de larga duración, ya nos acostumbraron a otorgarnos power metal de altísimo nivel. Lo que gusta de Excalion, es que a pesar de que musicalmente esta influenciada por Dreamtale y Stratovarius, no repite el mismo molde en sus composiciones, porque  en trabajos como "High Time" (2010), "Dreame Alive" (2017) y "Emotions" (2019) hemos sido testigos de que aunque su prioridad ha sido proyectar la melodía, nunca han abusado de la velocidad ni del doble bombo, más bien han intentado modular temas con más variación rítmica que a veces cruzan la línea del progresivo.


Para el excelente cantante Marcus Lang, este "Once Upon A Time" sería su tercer álbum con Excalion, desde que llegó en 2015, y no es que me molestara la voz de Jarmo Pääkkönen, pero siento que desde que Marcus Lang, debutó en "Dream Alive" esta banda finlandesa tomó un estilo propio, pues su voz tiene un rango poco convencional, pero que resulta siendo bastante atractivo, por eso será un placer escucharlo, en esta obra que arranca con, "Keitele" la que abre de forma cautelosa con un sonido limpio de guitarras y cantos relajantes, su sección instrumental nos lleva a paisajes sonoros que insinúan que los teclados serán vitales en todo el disco. El potencial compositivos de Excalion, se expresa de maravilla en "Resolution" uno de los mejores cortes que le he escuchado a los finlandeses, que cimenta fuerza melódica, fuerza rítmica, pues las guitarras y la batería  son contundentes y una gran actuación de   los teclados y del vocalista Marcus Lang, hacen de esto uno de los mejores cortes del disco.

La potencia rítmica sigue con "Soulbound" un tema que emite el clásico power metal de la banda, sin acelerar demasiado, pero pegando fuerte con sus sólidos riffs de guitarra. Y el señor Aleksi Hirvonen, nos ofrece uno de sus acostumbrados solos de alta escuela. En cuanto a "Words Cannot Heal" es una canción que brilla gracias a su armonía instrumental, dónde los teclados son de suma importancia para la creación de la melodía, así como el solo de guitarra, que son una exquisita muestra de lo que los músicos de Excalion, saben hacer.

Las guitarras se desatan en "Amuse Me" un tema de un excelente riff y una figura interesante de teclado que crea una atmósfera musical de incertidumbre. Por su distorsionado estribillo se podría decir que esta es la canción mas teatral y tétrica del disco. Con arreglos de porte progresivo llega "Once Upon A Time" un tema de alto rango melódico, de medio tiempo que tiene buenos solos de guitarra y teclado, un ambiente sentimental, precisamente por esta razón es que se realza la excelente ejecución vocal de Marcus Lang. 

Es en la poderosa “I Am I" donde el teclado y las ágiles guitarras adquieren nuevas dimensiones, con sus sonidos vertiginosos. Y el estribillo melódico que se esparce por todos lados hace al tema más atractivo.

El nivel del disco merma un poco con "When A Moment Turns Into A Lifetime" uno de los temas que menos me gustó, pues aunque está cargado de emotividad, la siento muy sencilla y sin tanto brillo. Con aires a su álbum "Dream Alive" la pegadiza "Radiant Halo" nos muestra de nueva cuenta que los teclados posicionan la música de Excalion, en otra dimensión, para dar vida a una composición que suena mucho al Stratovarius, más moderno. 

Unas notas más tenues se ven en "Eternal" la cual camina con ese teclado tan radiante y con unos solos de guitarra que crean una excelente melodía. Aquí de nueva cuenta la sección coral hace resaltar firmemente la pieza y que decir de la actuación de Marcus Lang, que es totalmente soberbia. Para poner punto y final tenemos a la dinámica "Band Of Brothers" la cual nos  recuerda a grandes bandas de power metal, como Dreamtale y Helloween. La sección instrumental del centro es maravillosa y los coros de nuevo son encantadores y esta vez más épicos.

Después de lo escuchado, creo que los finlandeses han cumplido con un disco de buen nivel, desarrollando su ya conocido power metal melódico, esta vez con tintes más progresivos, el problema es que hace cuatro años, habían dejado la vara muy alta con su anterior "Emotions", y al final creo que lastimosamente no pudieron igualar ese nivel musical.

Composición: 7.8/10

Producción: 8.5/10

Valoración Personal: 7.8/10


INTEGRANTES
Henri Pirkkalainen - Batería
Jarmo "Jappe" Myllyvirta - Teclados
Aleksi Hirvonen - Guitarras
Onni "Hot Nutz" Hirvonen - Bajo
Marcus Lång - Voz

LISTA DE CANCIONES:
1. Keitele  
2. Resolution
3. Soulbound  
4. Words Cannot Heal  
5. Amuse Me  
6. Once upon a Time  
7. I Am I  
8. When a Moment Turns into a Lifetime  
9. Radiant Halo  
10. Eternals  
11. Band of Brothers


VIDEO PREVIEW
Reseña Escrita por: Alessandro Power

miércoles, 21 de julio de 2021

9:43 a.m.

INSOMNIUM comparte el nuevo sencillo "The Antagonist" y lanza un nuevo EP

Los pioneros finlandeses del death metal melódico Insomnium han lanzado un nuevo single, "The Antagonist". La pista, junto con los sencillos lanzados anteriormente "The Conjurer" y "The Reticent", aparecerá en el próximo EP, "Argent Moon", que se lanzará el 17 de septiembre a través de Century Media Records.


El próximo álbum volverá a ser diferente. Usamos cada idea de balada que teníamos en esta minic, por lo que la diferencia en la duración completa probablemente será pura explosión. Ya veremos. El video "The Antagonist" también es algo nuevo y fresco, ya que trabajamos con el director y genio Ville Lipiainen por primera vez. El resultado es una opción de montaje ligeramente diferente para Insomnium ".




Pero creo que esto es característico de la gente de mi generación, estamos acostumbrados a prepararnos para una fiesta toda la noche, con canciones y bailes, para que después del espectáculo volvamos a casa con la sensación de que te araron toda la noche. Y ahora, muchos chicos van a conciertos, y todo el concierto se destaca, sosteniendo su maldito teléfono en sus manos. Y entiendo cómo es, nacieron en esta era de recarga de medios, ni siquiera saben lo que sucede de manera diferente y mucho mejor. Y no los culpo, creo que no es su culpa. Tal vez esta sea su manera de disfrutar el concierto: solo debes pararte hasta que te quites la mano del cuerpo y luego ir a casa, dejar el concierto en la computadora y verlo en casa, comiendo nachos. Bueno, no lo se. Pero, afortunadamente, conozco a muchos de nuestros fanáticos, los veo desde el escenario, y cuando estamos en el escenario, lo vemos a través de sus ojos, que todavía vinieron para entregarse por completo al concierto. Saltan, cantan, lloran, y aquí personalmente tengo que tener cuidado. En "My Immortal", por ejemplo, cuando un grupo se acerca al final y la luz brilla muy intensamente, las caras en el pasillo son claramente visibles y todas estas personas lloran. Tengo un mal momento con esto, porque cuando miro a alguien llorando, bien puedo llorar yo mismo. Pero en el escenario esto no se puede hacer directamente. Así que soy un poco aburrido cuando se trata de combinar música y emociones. Pero sí, es genial que todavía tengamos fanáticos que se sumerjan por completo en el programa, y ​​esto es increíble. Y trato de concentrarme en estos tipos, ya que devuelven la energía. Nadie con un teléfono en sus manos devuelve la energía ".

VIDEO

martes, 22 de junio de 2021

10:20 a.m.

La ex cantante de NIGHTWISH lanzará un libro sobre ella misma

Rocket 88 ha anunciado la publicación de "Singing In My Blood", el primer libro de la ex cantante de NIGHTWISH Tarja Turunen.

Durante la cuarentena, Tarja escribió un gran libro sobre su carrera musical, pasando por decenas de fotografías y recuerdos. El libro incluye historias de amigos y colegas que han desempeñado un papel en sus actividades musicales en el escenario, en el estudio y en casa, así como muchas fotografías personales inéditas desde la infancia hasta la actualidad.


Turunen dijo:

“El canto está en mi sangre. Desde pequeño me gustó actuar ... Pero como no tuve la oportunidad de subirme a un escenario en 2020, pasé mucho tiempo mirando álbumes de fotos en los que veía esas escenas felices de la infancia, de crecer y de hacer música, conocer a mis fans, viajar por el mundo, grabar y actuar, divertirme; estos recuerdos llenan este libro.
En Singing In My Blood, cuento mi historia de hacer música y comparto muchas fotos personales. Es un gran libro de tapa dura con más de 200 páginas de fotografías y se lanzará en dos magníficas versiones ".


VIDEO 

martes, 20 de octubre de 2020

10:22 p.m.

El proyecto paralelo de Tuomas Holopainen (Nightwish), Auri, ha completado el trabajo en el segundo álbum

El proyecto de folk progresivo finlandés Auri con el teclista y cerebro de Nightwish Tuomas Holopainen y su esposa, la popular cantante finlandesa Johanna Kurkela, han completado el trabajo en su segundo álbum. 

El próximo disco seguirá al álbum debut de la banda del mismo nombre, que fue lanzado en 2018 a través de Nuclear Blast Records. El viernes (16 de octubre), Auri tuiteó una actualización: una foto del equipo en el estudio con un breve mensaje: "Todo está listo. ¡Auri II está grabado!" Auri comenzó su vida con tres personas, unidas por la necesidad común de crear una música especial y amable que no se pueda describir con palabras, debe sentirse con el corazón. La primera canción "Aphrodite Rising", creada con esta intención de los músicos, apareció en 2011. 



Kurkela le dio al álbum su voz única, mientras que Holopainen y el compositor y multiinstrumentista inglés Troy D wentley (también de Nightwish) trabajaron su magia con una variedad de instrumentos musicales. Formación actual de Auri: J
Johanna Kurkela - voz, viola; 
Tuomas Holopainen - teclados, coros; 
Troy D wentley - guitarra acústica y eléctrica, bazooka, flautas Willeanne, silbidos bajos, aerófono (saxofón electrónico), bowran (pandereta irlandesa y escocesa), teclados, voz.


VIDEO 

sábado, 28 de marzo de 2020

7:24 a.m.

Vocalista de NIGHTWISH: "Necesitamos cuidar más la Tierra"

La vocalista de NIGHTWISH, Floor Jansen, le dijo a FaceCulture en una entrevista sobre lo importante que es preservar el ecosistema: 

"Bueno, no seré uno de estos oradores deprimidos sobre la crisis climática, pero es obvio que necesito más cuida el lugar donde vives. Y vivimos en el planeta Tierra, por lo que debemos cuidarlo mucho más de lo que se hace ahora. Y creo que nos estamos moviendo en la dirección correcta, pero queda mucho por hacer. Y para mí, la naturaleza es ... Es muy importante recargar las baterías. Necesito estar en el desierto, al lado de animales o rodeado de bosques, para despejar mi cabeza y calmarme. 
Para mí, este es el mejor lugar para reiniciar. Pero creo que muchos tienen tales necesidades, y reunirse con la naturaleza es muy importante y vital. Quiero decir, casi olvidamos que nosotros mismos somos parte de la naturaleza. Nuestro ADN es un tres por ciento diferente de los chimpancés: las diferencias son muy mínimas. Así que somos parte de la naturaleza, solo necesitamos no olvidarnos de ella. Y creo que entonces estaremos bien ".

VIDEO

martes, 17 de marzo de 2020

7:17 a.m.

ANETTE OLZON: “Tengo tos y estoy sentada en mi casa”

ANETTE OLZON compartió su opinión sobre la situación con el coronavirus en su página de Facebook: 

“Ha llegado el momento de rezar, realmente acepte la gravedad del coronavirus y entienda que hemos estado en la situación más difícil desde mi nacimiento. . Este no es el momento de ir a trabajar cuando está enfermo, como suele pasar, o enviar a los niños enfermos a la escuela.
 Todas las transferencias por el bien de las actuaciones deben hacerse después de que todo pase, pero cuándo será, nadie lo sabe. Piense en los ancianos que tienen suficientes llagas, así como en las personas de mi edad que tienen serias posibilidades de que el virus contraiga neumonía y disfunción orgánica. Estoy en casa desde el martes, mi temperatura aumentó repentinamente y comenzó a toser, y todavía me quedo en casa. Nadie nos está probando aquí, y lo único que se puede hacer es quedarnos en casa si nos sentimos mal. Cuídate, lávate las manos y observa la situación ".

VIDEO

martes, 28 de enero de 2020

8:23 a.m.

El líder de LORDI está cansado de álbumes que suenan igual

En una entrevista para Kaaos TV, el líder de los monstruos de rock finlandeses LORDI Mr.  Lordi habló sobre el proceso de creación de su próximo álbum "Killection".  Según un comunicado de prensa, a LORDI se le ocurrió el concepto de un álbum que aún no se ha visto en la industria de la música: esta es una especie de "colección" creada en torno a la idea de "qué pasaría si" LORDI existiera desde principios de los años setenta.  "Killection" contiene todos los singles exitosos imaginarios de varias épocas musicales, grabados con meticulosa atención al detalle y utilizando estudios auténticos y tecnología vintage.
 "Inicialmente, esta idea se me ocurrió durante la creación de" Sexorcism ", nuestro disco anterior, pero decidí mantenerlo hasta el próximo décimo álbum, que, de hecho, se convertirá en este disco.  Esta idea me vino a la mente porque estaba tan cansada de lo que sucede con cada banda, artista o álbum que se lanzó, es decir, que siempre suenan exactamente igual.  Todas las canciones en cualquier álbum siempre suenan igual debido a cómo graba sus álbumes.  

Primero grabas la batería, luego el bajo, luego las guitarras, luego las teclas, si tienes alguna, voz, coros, boom: la nueva canción está lista.  Lo más horrible de todo es que es como trabajar en una cinta transportadora, y el sonido de cada canción en el álbum es más o menos el mismo, y tenemos lo mismo, porque constantemente compongo mucha basura.  Constantemente estoy componiendo algo, y si en un álbum de LORDI ordinario hay un promedio de diez u once canciones, significa que alrededor de treinta quedan por la borda.  El problema aquí es ... Aunque este es un problema positivo, porque siempre hay mucho para elegir, la pregunta es que siempre habrá muchas canciones que les gusten a todos, pero que no encajan con el sonido del álbum en el que estamos trabajando actualmente.  .  Hay bastantes canciones increíbles que tuvimos que posponer, porque con este sonido, maldita sea, ay, ah, no encajan.
Por lo tanto, supongo, los seguimos. Pero Maldición, me cansé de toda esta basura, porque resulta que escupes tus prioridades.  Porque tienes que estar de acuerdo en que tu prioridad no es una canción, sino este mismo sonido y producción, y la canción se convierte en esclava de esta misma producción, que, si lo piensas, no tiene ningún sentido.  No debería ser así.  Debería ser al revés, las canciones deberían ser la prioridad número uno, y el sonido debería estar subordinado a las canciones, y no de otra manera.  Esa es la razon.  Y, por supuesto, cuando comenzamos a discutir si es posible hacerlo, cómo se implementará desde el punto de vista de la logística, cómo deberíamos abordar esto en absoluto, y luego todo resultó como una bola de nieve.  Y luego tuve la idea de hacer esto en forma de una colección.  Colección ficticia.  De hecho, fuimos incluso un poco más allá, y las canciones fueron compuestas conscientemente en diferentes estilos inherentes a ciertos años y épocas ". 


VIDEO 

miércoles, 4 de septiembre de 2019

11:46 a.m.

Bajista de CHILDREN OF BODOM sorprendido del éxito del último album

El bajista de CHILDREN OF BODOM Henkka Seppälä (también conocido como Henkka T. Blacksmith) habló en una entrevista reciente sobre cómo el público aceptó el nuevo trabajo de la banda:
“Sorprendentemente, recibimos muchos comentarios positivos.  No hemos estado esperando nada positivo durante mucho tiempo ... Cuantos más álbumes publiques, más gente esperará de los discos y recordará más sobre los viejos.  Entonces, en algún momento, simplemente no esperas nada: haces todo lo mejor que puedes.  Y con "Hexed" obtuvimos muchos comentarios positivos, primero de los medios, de los críticos y luego de los fanáticos.  Por supuesto, estoy seguro de que a muchos fanáticos no les gustó.  Pero vi muchos más comentarios positivos que en nuestros registros anteriores ".

 Cuando se le preguntó si presta atención a las críticas de los álbumes, Henkka respondió:
  "Realmente no sigo esto, pero a veces veo ... Está claro que en nuestro mundo de redes sociales es difícil evitar esto.  Pero no lo estoy buscando específicamente, porque no le veo ningún sentido ".

VIDEO

lunes, 15 de julio de 2019

11:35 p.m.

Baterista de NIGHTWISH deja oficialmente la banda

El baterista de NIGHTWISH Jukka Nevalainen, quien dejó de hacer giras y grabaciones con la banda hace cinco años, confirmó oficialmente su salida de la banda. 
Fue reemplazado por Kai Hahto, quien ha estado jugando con NIGHTWISH desde el verano de 2014. 
Nevalainen publicó la siguiente declaración: “Han pasado cinco años desde que tomé la difícil decisión debido al grave insomnio de alejarme del Portaaviones NIGHTWISH. Incluyendo el álbum de estudio anterior y posteriores giras. Como esperaba, resultó que esto es correcto. Ahora me siento fantástico, y casi nunca tendré que lidiar con los problemas del sueño. También me di cuenta de que tenía más tiempo para centrarme en las cosas relacionadas con los asuntos del grupo que estaban sucediendo entre bastidores y que eran importantes. Dicho esto, decidí no tentar al destino, volviendo al grupo. Mi querido amigo Kai Hahto tomará mi lugar como miembro de pleno derecho. Seguiré ocupándome de los asuntos del grupo en segundo plano, ¡y estoy realmente ansioso por ver las aventuras que la vida puede ofrecerme! ¡Mi más sincero agradecimiento a la banda ya los fanáticos por el gran momento que pasamos juntos! ”

VIDEO