RESEÑA: EDU FALASCHI - ELDORADO (2023)

Banda: Edu Falaschi

Álbum: ElDorado

Estilo: Power/Progressive Metal

Pais: Brasil

Fecha de lanzamiento: 23 de agosto de 2023

Sello discográfico: Independiente

Muy buenas gente les saluda DRAGAL , aquí estamos una vez mas con otra review! Esta vez, analizaremos y catearemos de manera minuciosa el gran album de “Edu Falaschi – El Dorado”

Que mas podemos decir de este grandioso artista ya? Con pocos albumes se hizo una base firme de fanaticos de los cuales, desde “El dorado” me considero uno mas!

Puedo decir con certeza que desde que sacaron como sencillo “Tenochtitlán” Se ha notado muy bien la recogida de los fanaticos latinos (especialmente mexicanos).. Y con razon!! Pues es alto temazo, ahora sin mas preambulos vamos directamente al deshuesadero artistico como es costumbre!

Diseño Artistico:

Iniciaremos analizando ni mas ni menos que la portada el gran album el dorado, el cual es bastante adecuado y acertado, con una piramide Azteca en el Mitico dia del eclipse total de sol como las profecias solian recitar.

Sin duda algo bastante epico, se puede apreciar tambien el soldado español admirando la colosal ciudad mitica Azteca tal y como cuentan las leyendas de antaño de nuestra rica cultura latinoamericana! Sin duda 10/10 el diseño artistico, mis felicitaciones al chef.

Quetzacoatl:

Iniciamos con esta maravillosa introduccion al album, una instrumental digna del rey! El cual retrata el sentimiento de reconquista y descubrimiento tal cual me lo imaginaba (llegando tan cerca como lo hizo Terra atlantica con su grandioso y recomendado album, Beyond the borders!) en el cual apreciamos instrumentos nativos de la cultura española precolombina al mas puro estilo Gitano! Sin duda nunca falla la armonia flamenca para determinar el curso de una cancion, siempre cargadas con ese aura de misticismo y magia que las hace tan unicas! Simplemente epico..

Señores del mar:

MAS MELODIAS FLAMENCAS! QUE NO PAREN MAS! Señores del mar rellena el vacio que deja Quetzacoatl con la falta de voz, y sin duda que lo hizo, con la voz del gran Jose Andrea una voz legendaria de Mago de OZ, bastante acertada en la totalidad del tema, como opinion propia me hubiese gustado un poco mas operistico todo, pero asi como esta, esta perfecto

Pasamos a la segunda parte del tema, cuando estalla la parte power metalera es cuando empieza el tarreo intenso despues de la maravillosa intro, podemos decir que la cancion lleva muy bien la tematica con las flautas por atrás en stacatto, un pre coro decente y un coro hermoso y bastante bien logrado que se ansiaba desde la primera cancion del album, bastante acertado, este tipo de pequeñeces son las que hacen que te claves al album apenas lo oigas! Sigan asi!

Solo de guitarra flamenca, simplemente exepcional y etereo, luego un coro gospel que retrata las convicciones de los navegantes españoles, adentrandose en terreno completamente desconocido, simplemente una genialidad, del coro de guitarra electrica ni hablar, puff muy bueno, nada que decir

Entramos luego en el precoro, el cual no me gusto mucho nose, un poquito debil si tenemos en cuenta las proporciones megatitanicas que estan manejando con la instrumental , la voz y el coro, pero es una solucion muy logica a la progresion de acordes que lleva el tema asi que esta bien. El tema 10/10 uno de los mejores del album sin duda alguna.

Sacrifice:

Pasamos a Sacrifice, secuela de señores del mar la cual relata la perspectiva de los indigenas frente a la llegada de estos “dioses plateados de la muerte” desde sus embarcaciones, sin duda una letra muy dolorosa si te pones en los zapatos de los Aztecas y deja mucho que pensar acerca de su historia

Sin duda cuando una cancion te hace replantearte cosas que pasaron hace centenares de años puedes deducir que la impresión lectora que aplica la letra de la cancion pega fuerte, un precoro muy bueno y melancolico, lo mismo con el coro, muy bueno todo la verdad

Luego el corte instrumental que tuvo el tema para pasar a un estilo mas de metal progresivo es bastante ingenioso, sin duda esta cancion llena bastantes estandares musicales de la mayoria de los escuchas de power metal, 10/10

Empty shell:

Apreciamos la primera Balada del album, Empty shell nos plantea los pensamientos de los españoles barados en mitad del continente, sus arrepentimientos, sus mal pesares y sus sentimientos de aferro hacia su tierra natal, madre, hijos y familia en general, al principio se me hizo un poco ambiguo el significado pero ahora se me hace facil relacionarlo a la soledad del navegante, y mas pensando que estos mismos antaño barcaban y casi no volvian, un tema muy bonito una orquestal muy bonita y un gospel angelical, muy buen tema para calmar las aguas (por hora).

Tenochtitlan:

Ahora pasamos al tema insignia del album, omonimo de la ciudad mitica azteca/mexicana de antaño y primer single de lo que seria el dorado (el cual tuvo una tremenda aceptacion)

Y no es para menos ya que el tema empieza cañero y termina cañero, analizamos como este tema tiene ambas perspectivas tanto españolas como aztecas, primeramente narrando como los soldados se alinean para la inminente batalla final “those with wine are own destruction, greed for gold will get us nowhere” se dan cuenta que tryhardear por el oro no valia la pena al tomar tantas vidas inocentes, hacen un pacto con la antigua civilizacion lo que vendria siendo “el pacto de sangre” retratando el año 1519 como colusion entre soldados españoles y aztecas por un mismo proposito, no perder mas vidas y haciendose aliados llegando ams barcos y soldados marchando hacia la mitica tenochtitlan.

Luego del solo de guitarra llegamos a un coro gospel que retrata la braveria y conviccion azteca frente a los soldados que traicionaron el pacto, “cuando escucho un canto en mi corazon, levantate y lucha cercado por los hombres de castilla” luego se repite el coro dos veces y terminan marchando a tenochtitlan, bastante epico, es lo que amo del powermetal y su poder narrativo, definitivamente escuchar albumes asi es como leerse un buen libro el cual nutre de buena forma tu cerebro de historias epicas y hace volar tu imaginacion.

Eldorado:

Cancion omonimo del album, la cual me hubiese gustado que llevasen de mejor manera, es buena pero no hace tanta justicia al epico nombre que carga ni de cerca como tenochtitlan ni señores del mar, sin embargo es buena cancion, de eso no hay duda alguna, un coro hermoso que la hace una hibridacion entre balada y powermetal muy apuesta, buena pero no es lo que esperaba, sin embargo tengo que destacar que la instrumental esta años luz de ser mala, es cautivadora y entrega un pequeño sentimiento de pena, tipico de las baladas.

Q´equ´m:

Hermoso puente instrumental a la canción “Reign of bones” estilo flamenco gitano al mas puro estilo mágico, no entiendo que dice y no pude obtener información sobre la letra, pero el sentimiento transmite lo suficiente como para pedir una versión mas larga.

Reign of bones:

Despues de la hermosa canción anterior pasamos a la caña misma con “Reign of bones” el cual retrata los lamentos de los soldados que sienten que hacer todo esto por cosas banales como el oro riquezas y mujeres no esta valiendo la pena, y se están arrepintiendo. La cancion no tiene mas que entregar narrativamente, musicalmente esta muy buena pero no me gusto el cierre que se le da al coro hermoso que tiene, es un gusto personal despues de todo, el solo es muy bueno y esta al nivel que se espera de una producción de este tamaño, 10/10

Suddenly:

Cancion romantica sin tanta narrativa que relata como un soldado echa de menos a su amada, hermosa y buena balada que trae aires relajantes a este punto del album, buena.

Wings of Light:

Temazo con un inicio gospel bastante hermoso que sigue la narrativa anterior, pero ahora cortes ya se hizo con el poder total de la ciudad, todo por el oro el poder y otras cosas que los antivos consideran vanalidades innecesarias, usando el nombre de la religion cristiana y de cristo para saquear, violar y matar, la letra tambien coloca en retrospectiva los hechos, pero mucho mas no entrega narrativamente como las otras dos canciones que vimos anteriormente, en cuanto a la instrumental, esta exelente, como siempre nada que decir en cuanto a la produccion final.

In Sorrow:

Balada final que pone la conviccion y oensamientos del navegante en la mesa, debido a la plaga que trajeron desde europa la cual extermino en gran parte a los indigenas del lugar, arrepentido escribe la carta final mientras navega de vuelta sobre “seas of pain” la cual sera entregada a la reina.

Con esto terminamos este hermoso album, he de decir que la narrativa de el mismo fue bastante fuerte y muy bien nutrida dramaticamente hablando, exelente narracion de los hechos aunque habian varias canciones que solo estaban ahí por estar y no entregaban algo de valor, finalmente mi calificacion del album seria 9/10. esta hermoso y como dije anteriormente, me encanto narrativamente, ya que eso es lo primero que le veo a las canciones si siguen el hilo argumental del album para poder apreciarlo de mejor manera, exquisito album al cual tuve que dedicar mas de 3 escuchas para analizarlo completamente y 2 para que me empezase a gustar por completo, 10/10. Ha sido un gusto compartir mis experiencias con ustedes amigos, se despide Dragal un abrazo!

INTEGRANTES

Edu Falaschi - Voz, Guitarras (acustico)

Raphael Dafras - Bajo

Aquiles Priester - Bateria

Roberto Barros - Guitarras

Diogo Mafra - Guitarras

Fábio Laguna - Teclado

LISTA DE CANCIONES:

1. Quetzalcóatl

2. Señores del mar (Wield the Sword)

3. Sacrifice

4. Empty Shell