METALROCK CLUB: biografía

METALROCK CLUB

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sábado, 14 de marzo de 2020

2:20 p.m.

The Sins Of Thy Beloved, inolvidables precursores del Gothic/Doom Metal.

The Sins Of Thy Beloved, procedente de la ciudad de Bryne, Noruega en 1996. Fue una de las bandas más representativas del género gótico a finales de la década de los 90s, sin embargo, inexplicablemente su paso fue fugaz, a pesar del éxito que lograron con sus pocas grabaciones.
Durante el tiempo de actividad, la banda mantuvo un estilo oscuro, liricas enfocadas al amor, la muerte, la soledad, el dolor y otras sensaciones; composiciones complejas, uso de violín muy marcado y un teclado que brinda una atmósfera oscura y dramática; guitarras distorsionadas, voces guturales e intercaladas entre sí en los versos, que van complementadas con una voz femenina limpia, etérea, romantica y melódica, que interviene cuando la pieza lo amerita, algo muy común en este género que se conoce como "La bella y la bestia".

Así que, cuando hablemos de gothic/doom metal, es difícil no recordar a los grandes precursores noruegos The Sins Of Thy Beloved. Tras este largo nombre, nos encontramos con una banda que ancló sus principios en el desarrollo del género musical, marcando una época genial en el metal underground noruego.

Los comienzos de The Sins Of Thy Beloved se remontan hasta 1996, año en el que se conforma una fiel alineación de músicos que, sin apenas cambios, duraría toda la trayectoria de la banda hasta 2013.

El núcleo inicial lo forman Stig Johansen, Glenn Morten Nordbø y Arild Christensen, Anita Auglend, Ingfrid Stensland y Ola Aarrestad. Con la presencia de las voces limpias femeninas y la aportación de los teclados, la orientación musical quedaba definida hacia la moda incipiente del momento: el Gothic Metal. 
Lake Of Sorrow - 1998


Nada menos que Napalm Records, se interesó por esta nueva formación y para 1998 ya tenían contrato para publicar su álbum debut. Este primer larga duración, titulado Lake Of Sorrow, conformó un debut supremo por la combinación de varios elementos. A la presencia de grandes compositores dentro de la banda y un gran trabajo en el estudio, la incorporación de Pete Johansen y su violín cerró el círculo, ya que aportaba un toque personal e identificable que supo ser muy bien aprovechado en las canciones del grupo a una particular facilidad para ir ensamblando diferentes recursos musicales, voces femeninas muy aterciopeladas y una voz gutural agresiva pero no hiriente al oído.

El sonido de la banda no tenía límites y, en contra del gusto del gothic metal, no tenían miedo a quedarse sin letras: igualmente la música podía seguir durante otros tantos minutos sin problemas ni aburrimiento, con diferentes efectos sonoros, recursos electrónicos y el violín de Pete. La fama fue inmediata y las giras se sucedieron, con cambios en la formación pero no determinantes.

Lake Of Sorrow resulta un aporte muy importante para el gothic/doom metal. El equilibrio entre ambos géneros resulta satisfactorio para ambos públicos, si bien la voz femenina pudiera aportar demasiada ligereza en ocasiones para los amantes del sonido más duro. La creación de atmósferas se ve favorecida por la duración de los temas, prácticamente siempre por encima de los 7 minutos, lo que les permite desarrollarse de una manera coherente y no atropellada, donde los recursos musicales y las partes vocales van sucediéndose en armonía.
Perpetual Desolation - 2000

La expectación por un nuevo trabajo era alta y ya para el año 2000, vino Perpetual Desolation. Álbum, muy bien recibido por sus aficionados, mantenía las virtudes del primero y profundizaba en las características de su sonido, si bien es ligeramente más tosco, en cuanto la fluidez de los temas si es menor. En todo caso no deja de ser otro gran disco, pese a que predominara ahora el gothic sobre el doom.

El futuro indicaba momentos importantes, toda banda tras lanzar dos discos potentes, se podía ir tirando del empujón inicial, temas compuestos durante la etapa de demos y aprovechar el beneficio de la eclosión, tras ello tocaba confirmar expectativas, asentar base de aficionados y evolucionar de una manera lógica.

Pues nada de eso ocurrió. Pronto empezó el abandono de miembros, la web oficial quedó sin actualizaciones y finalmente fue eliminada. La falta de noticias se prolongó hasta 2005, con una suerte de varios conciertos en el que no estaban varios de los integrantes originales y se perdía el característico sonido propio de la banda.

El gothic/doom metal ya llevaba varios años gestándose, con bandas como The Gathering o Theatre Of Tragedy. Pero The Sins Of Thy Beloved también fueron parte de la oleada inicial, aparecieron en el momento oportuno y con una calidad muy alta. Fue una banda de muy alto calibre: entregaron dos excelentes obras maestras, y se retiraron jóvenes en silencio. Su legión fiel de aficionados aún hoy trata de que no pierdan su merecido respeto, adulación y homenaje.

Escucha los álbumes en los siguientes enlaces dando click en el nombre del álbum.


PERPETUAL DESOLATION LIVE - 2001
CONCIERTO COMPLETO

sábado, 7 de diciembre de 2019

12:26 p.m.

Kronos. Los hijos del metal... banda procedente de San Isidro, Izalco, en el occidente de El Salvador. Biografía.

Kronos es una banda de heavy metal y heavy rock procedente de San Isidro, Izalco, en el occidente de El Salvador.

La banda dio a luz a finales del 2004, su primera etapa duró 3 años, tiempo en el cuál se establecieron como una de las primeras bandas que se dispuso a incursionar en el ámbito del rock y metal en occidente, con inexperiecia en la escena  pero con las ganas de darle razón y sentido al nombre de Kronos, se abren brecha y marcan un precedente hasta el día de hoy con temas reconocidos por muchos como lo fue en su momento: Maldito Dinero, Punto y Final e Hijos del Metal.

Kronos mantuvo algunas participaciones en la capital en eventos como; El Heavy Power Metal Fest 2005 y otros a nivel local, la banda tomó la decision de trabajar en el primer demo titulado "REVOLUCIÓN" el cuál se vio opacado por la calidad del sonido y quedó en el olvido debido a que en 2006 la banda se desintegró debido a inconsecuentes actitudes deliberadas por los vicios y las ausencias de algunos, para esa época la alineación estuvo compuesta por Cesar Palacios en la guitarra ritmica, Jaime Papaya en el bajo, Mauricio Orellana en la batería y Oswaldo Galicia en la guitarra lider y voz.

Oswaldo Galicia, lider de Kronos, siguió trabajando en solitario con la misma intensidad en material para la banda, esperando a que se llegara el tiempo para que Kronos resurgiera, fue un largo tiempo de espera para volver a darle vida, en este lapso de espera, Galicia decidió aceptar participar en una gira en Europa con un grupo de música  comercial. En el 2005 con la mentalidad de experimentar la vivencia de paises ricos en metal decidió aceptar, siempre con la misma sed de vivir el metal aunque sea como observador...



Oswaldo Galicia regresó a El Salvador incursionando en varias agrupaciones de la escena. En 2008 ingreso como segunda guitarra en la banda de heavy metal "Shagas" en Sacacoyo. En 2010, por la experiecia en música andina y sudamericana  pasó a ser miembro en "Dark Transition" donde se realiza como vientista y luego como guitarra lider. En 2014 deciden retomar Kronos con Mauricio Orella, con otra mentalidad, otras actitudes y elementos más cuerdos en las espectativas.

Actualmente la alineación esta formada por Douglas Reyes en guitarra, Rey Lobo en el bajo, Julio Romagoza en la segunda guitarra, Mauricio Orellana en la batería, y Oswaldo Galicia en la voz y guitarra líder. Kronos retomó el camino dejado hace años, hoy en día estan trabajando en la primer producción discográfica la que llevará como titulo: "HIJOS DEL METAL" canción que  a logrado posicionarse como uno de los principales himnos de la banda y la escena local, gracias a su contenido lírico, que habla de la escencia de ser rocker, de la lucha incansable por hacer escuchar la expresión del ser a través del arte del metal. Además se esta trabajando en el primer video clip de este tema, el cuál esperan terminarlo lo más  pronto posible.

El nombre de la banda es en referencia a Chronos, la personificación del tiempo en la antigüedad clásica.​ En el Renacimiento, la combinación de Crono y Chronos dio origen a "Padre Tiempo" que blande una guadaña para cosechar.

Seguid la banda en su página oficial de Facebook
https://www.facebook.com/kronosv/


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lunes, 14 de octubre de 2019

5:07 a.m.

The Fraks, tragos de libertad en Sacacoyo, banda orgullosamente salvadoreña

Desde el bello municipio de Sacacoyo en El Salvador, situado en Mazacatepec, conocido también como el cerro de cañas y venados. Toma vida la banda de rock alternativo y garage stoner, The Fraks.

La banda se fundó en el año 2011 bajo el nombre "Sin Efectos Secundarios" El comienzo del proyecto se presentó durante la época cuando la ONG llamada Cesal, previamente había comenzado a impartir talleres de música en el centro escolar de la localidad, estos talleres incentivaron en gran manera a los jóvenes a participar en esta hermosa rama cultural que es la música. Dando como resultado el surgimiento de excelentes musicos, con ideas frescas e innovadoras, quienes decidieron formar un grupo de música Andina inicialmente.

Los músicos van evolucionando constantemente, estos rockers no fueron la excepción, querían hacer música diferente, dejando la limitante de sólo tocar covers de música Andina, fue así como se decidieron aprender un nuevo género. Su primer ensayo fue durante una tarde a finales del mes de agosto de ese año, no obstante, la banda se encontró en un dilema que supongo muchas bandas se ven envueltas en algún momento, ¿tocar covers o hacer música propia? tomando en cuenta que el tocar covers requiere pasar mucho tiempo estudiando piezas musicales sin libertad para crear, finalmente optaron por dedicar esas horas en la creación y composición de música nueva. Tras varios ensayos, por fin descubrieron el sonido que querían implementar en sus rolas.




La banda cambio de rumbo en sonido y de igual manera decidieron renombrar la banda como The Fraks, lo cual es un acrónimo de fracasado. Comentan los miembros que el nuevo nombre de la banda nació a raíz de una broma con el batero que por aquel tiempo era Jaime Luna. Cuentan que durante un ensayo el batero perdía el ritmo y se le dificultaba un poco seguir el tempo a lo que otro miembro de la banda comentó: "vos no sos fracasado, son un Fraks, es decir que ni a fracasado llegas". Aquel comentario mal intencionado fue el que dió pie a risas y bromas, pero finalmente, terminaron usándolo para identificar la banda.

Durante los primeros años no contaban con el equipo necesario, pero eso no fue impedimento para seguir haciendo música, actualmente cuentan con 28 rolas de su autoría, entre ellas destacan madre tierra, regada power, tragos de libertad, la montaña, cría escopetas, angelical, entre otras, cabe mencionar que la banda se mantiene muy activa en diferentes eventos realizados en el circuito underground salvadoreño, teniendo una muy grata aceptación y apoyo por parte de la escena.

La banda se caracteriza por mezclar garage stoner con rock alternativo, con una filosofía inclinada hacía la naturaleza y la literatura, En el año 2017 decidieron incluir un guitarrista más a sus filas, fue por un período corto su estadía en la banda, no obstante, durante su paso se ganó un lugar especial en The Fraks, lastimosamente por la situación de violencia por la que atraviesa El Salvador, se reportó al músico como desaparecido, hasta la fecha aún no se sabe nada de su paradero.

Actualmente la banda esta integrada por tres músicos, ya están preparándose para próximas presentaciones, entre los lugares están, Ateos, Bárbadas Bar & Grill y Bares Medieval.

Integrantes

José González el Legacy en la guitarra y voz.
Dimas Antonio el diablo en la batería.
Alfredo portillo el weso en el bajo.
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Tragos de libertad

lunes, 15 de julio de 2019

8:23 a.m.

TILTIK UJTI, Folk Metal Prehispánico. Un verdadero viaje al pasado, a esos gloriosos días del señorío de Cuscatlan.

Tiltik Ujti, primer banda de folk metal prehispanico en la escena salvadoreña, y que además cuenta con una apariencia única en estética. Cabe mencionar que es agradable encontrar un proyecto con un enfoque muy profundo hacía nuestras raíces ancestrales, una manera genial de hacer honor a nuestros pueblos nahuas. En definitiva su música es un verdadero viaje al pasado a esas épocas gloriosas del señorio de Cuscatlan. Sin más preámbulo los dejo con una breve biografía de la banda. 



Biografía de Tiltik Ujti

En el año 2009, se funda la banda bajo el nombre de “Dark Transition”, y con un total de 9 integrantes la agrupación comenzó a trabajar en sus primeras canciones que para esa primera etapa eran en su mayoría en idioma inglés y algunas estrofas en idioma Náhuatl. En sus inicios su sonido musical era Melodic Folk Black Metal, y su visión fue hacer música con muchos elementos culturales de nuestra región, así como también el uso de vestimenta alusiva a nuestros ancestros como lo son el uso de penachos, pectorales, pulseras, caracoles, jade, bambú, plumas y pieles de animales, y además el uso de instrumentos autóctonos como pitos, chinchullas, kanacho, semitoyo, entre otros.

Todo esto causo una gran expectación entre el público metalero, y fue de esa manera que la banda empezó a hacer presentaciones en vivo, cabe destacar que desde un principio la banda trabajo en canciones totalmente originales. No obstante, debido a la limitante económica, en esa etapa la banda sólo logró hacer algunas grabaciones semiprofesionales las cuales sirvieron para obtener una muy buena aprobación por parte del público y que llevó a la banda a estar en algunos de los festivales más importantes a nivel de la escena metalera salvadoreña. Se participó en varias ediciones del festival “El Salvador Metal Fest” en el que participan bandas de diferentes subgéneros dentro del metal y que cuentan con gran aceptación del público siendo el festival más importante de la escena local.

A mediados de 2014 la banda se ve forzada a hacer una pausa debido a que algunos integrantes deciden separarse y ya no seguir en el proyecto.

En el año 2016 inicia una nueva etapa de la banda, con la idea de seguir representando cultura pipil a través de la música, los miembros fundadores Cesar Cortez y Enrique Valencia deciden cambiar el nombre de la banda y ya con una nueva visión se nombra a la banda como “Tiltik Ujti” proveniente de nuestra lengua madre nahuatl, que traducido al español significa “Oscuro Camino” ya con el nombre definido también se decide cambiar un poco la línea musical que se tenía en Dark Transition y se apuesta más por hacer “Folkmetal Prehispanico” lo cual da mayor libertad musical y expresa de mejor manera lo
que la banda quiere representar, con la ayuda de Raúl Alas en los instrumentos de viento se empieza a formar un sonido distinto y con mayor protagonismo de instrumentos como Quena, Zampoña, Malta, charango etc. sin dejar de lado la potencia particular del metal.




En esta segunda etapa, la banda optó por trabajar las letras de las canciones en Castellano combinado con los dialectos ancestrales Nahuatl, Chorti y Lenca y de esta manera destacar nuestras raíces prehispánicas. Teniendo la idea clara y la línea musical que se quiere seguir se une un guitarrista y un vocalista para poder hacer presentaciones en vivo y nuevamente cuentan con mucha aprobación del público se graba el sencillo “Quelepa” con la cual muestran al público la nueva faceta de la banda, pero a mediados de 2017 el guitarrista y vocalista deciden retirarse de la banda por cuestiones personales y nuevamente quedan Cesar Cortez y Enrique Valencia, aunque en esta ocasión siguen contando con el apoyo de Raul Alas y con la idea de no dejar el proyecto al olvido y con mucho entusiasmo se disponen a buscar músicos para que Tiltik Ujti pueda continuar su camino, en esta búsqueda encuentran a Isaac Marinero, un guitarrista con mucha experiencia, fundador de la banda de Black/Death Metal “Masternalth Funebral” y también formo parte de la banda de Heavy Metal “Kronos” decidió unirse a Tiltik Ujti a finales de 2017 para aportar su experiencia y tratar consolidar la idea de este proyecto tan interesante y con alto grado cultural. 


Isaac recomienda a un amigo que formo parte de la banda Masternalth Funebral y que ya cuenta con experiencia como vocalista, y es de esa manera que se contacta a Alex Murcia para darle a conocer el proyecto Tiltik Ujti y se le hace la invitación para pertenecer a la banda a lo cual el acepta, finalmente se une a sus filas Karen Navas mujer talentosa que ayudaría a complementar el sonido en la guitarra rítmica. Todos los musicos compartieron la idea principal de la banda, que es grabar de forma profesional la música a pesar de las limitantes económicas. 

Con la formación completa la banda comienza a ensayar y trabajar en arreglos para las canciones existentes y se decide por hacer algunas presentaciones en vivo ya con la nueva alineación de la banda, luego de un breve paso por los escenarios se hace énfasis nuevamente en que lo primordial para la banda debe ser grabar la música y mostrar un trabajo profesional al público, con esta visión la banda entra al estudio para iniciar la grabación de la canción “Cihuatan” una canción muy representativa de nuestra cultura y que marcaría un antes y un después en la historia de Tiltik Ujti ya que posteriormente se trabajaría en un videoclip para dicha canción el cual fue rodado en el Sitio Arqueológico Cihuatan, lo cual sirvió para hacer una representación visual de algunas expresiones 
culturales prehispánicas para mostrar al público un trabajo sencillo pero diferente y hecho con mucho entusiasmo y orgullo por poder honrar la tierra sagrada de Cihuatan. 

Con el lanzamiento del video, se rompió una barrera con el recibimiento y aprobación del público, ya que se logró llegar a gente no metalera que veía de buena manera que se representaran nuestras raíces y cultura a través de la música a pesar no ser de su gusto particular, los miembros de la banda quedaron sorprendidos y con más ganas de seguir trabajando en las otras canciones para seguir mostrando al público en general nuestras raíces prehispánicas a través de canciones. 
Actualmente la banda sigue trabajando en sus producciones de estudio, grabando temas y mostrando al público un trabajo serio y formal 
manteniendo siempre la visión de no olvidar sus raíces prehispánicas y seguir honrando la tierra de Cuxcatan. 

Pueden escuchar su primer LP "El comienzo de nuestra etnia" en Spotify y seguir la banda en las diferentes plataformas virtuales, las cuales dejó a continuación:

Página de Facebook 
 https://www.facebook.com/tiltikujti/

Canal de YouTube 
 https://www.youtube.com/channel/UChQtfyR1OdPbkHDybI87I5Q

Spotify
 https://open.spotify.com/artist/3CHjhVE5pw9ALY6m1qP5RS?si=3E81elCyQ


Alineación actual: 
- Cesar Cortez (Bajo) 
- Enrique Valencia (Batería) 
- Raúl Alas (Vientos) 
- Isaac Marinero (Guitarra Líder) 
- Karen Navas (Guitarra Rítmica) 
- Alex Murcia (Vocalista) 
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