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martes, 17 de marzo de 2020

6:49 a.m.

14 Bandas y artistas pioneros del Hair Metal y Glam Rock.

Uno de los subgéneros musicales más distintos de todos los tiempos, y una de las modas más grandes de la década de 1980 es el hair metal y glam rock.  Colores brillantes, cuero ceñido, riffs de guitarra dulces y pegajosos y laca para el cabello suficiente para sostener un rascacielos.
Todos sabemos quiénes fueron los grandes personajes de la época, bandas como Motley Crue, Def Leppard, Ratt, Poison, etc.  ¿Pero de dónde demonios deriva el estilo?  ¿Qué llevó al popular rock 'n' roll de ser basado en el blues a himnos de fiesta y desmadre?

El glam rock comenzó en el Reino Unido a fines de la década de 1960, y se hizo popular gracias a Marc Bolan y su banda T.Rex cuando comenzó a hacer apariciones televisivas con brillo y otras prendas aparentemente extravagantes.  David Bowie vino después, especialmente cuando comenzó a actuar como su alter ego Ziggy Stardust.

Otras bandas comenzaron a seguir su ejemplo, enfocándose fuertemente en su moda y apariencia y escribiendo canciones pop-rock, como Slade and the Sweet.

La combinación de estos artistas de sus apariencias andróginas y su llamativa música rock allanó el camino para artistas como Van Halen y Quiet Riot, que se levantarían a fines de los años 70 y comenzarían a crear hair metal tal como lo conocemos hoy. 



14 - Slade



Slade originalmente operaba como una banda skinhead, según una entrevista que el ex vocalista Noddy Holder hizo con la revista Classic Rock. "No era una imagen que pudiéramos sostener y obtener una aceptación masiva. Entonces, gradualmente, cambiamos". Luego vinieron las botas de plataforma, el cabello largo, los atuendos coloridos y las canciones de rock himno. Debido a que alcanzaron popularidad tan rápidamente con su nuevo estilo, los sellos discográficos sabían que podían beneficiarse de otras bandas con una estética similar. Slade proporcionó el plan para la mayoría de las bandas de glamour que vinieron más tarde. Además de eso, los dos grandes éxitos de Quiet Riot fueron ambas versiones de canciones Slade




  13 - Mott The Hoople


Comencemos señalando que la canción de Mott the Hoople, más conocida por "All the Young Dudes", fue escrita por David Bowie, quien les dio la canción después de enterarse de que estaban pensando en separarse. A pesar de su éxito como resultado de una canción que fue escrita por otro artista, el grupo escribió varios éxitos de glam rock propios, y luego fue reconocido como una gran influencia para bandas como Def Leppard.




12 - T. Rex

   
 T.Rex, y más específicamente el líder Marc Bolan, fueron realmente el atuendo primordial del glam rock. Si bien inicialmente comenzaron como un grupo folklórico, Bolan cambió su sonido hacia el rock más cerca de los años 70. Pero no fue hasta su actuación de 1971 en Top of the Pops , donde Bolan lució brillo y satén mientras tocaban el éxito "Hot Love", que se produciría un cambio cultural. Sin embargo, la influencia de T.Rex fue más allá del glam rock a lo largo de los años. Grupos de New York Dolls a The Ramones han citado a Bolan y compañía. como inspiración.




11 - David Bowie


Si hay alguien que debe pensar inmediatamente cuando piensa en glam rock, es David Bowie. Ziggy Stardust y Aladdin Sane eran solo dos de sus muchos personajes, pero tal vez eran los más excéntricos y conocidos. Su estilo de moda colorido y extravagante era tan importante como su música, lo que demuestra su postura como artista y no solo como músico. "Creo que el glam rock es una forma encantadora de clasificarme y es aún mejor ser uno de sus líderes", dijo al Telegraph en 1972.




    10 - Alice Cooper

La presencia de Alice Cooper emula el horror mucho más que el glamour reluciente con el que brillaban la mayoría de los otros artistas de esta lista, pero el aspecto teatral de su show en vivo impactó cómo actuarían las futuras bandas en las próximas décadas. Fue uno de los primeros músicos en usar maquillaje facial regularmente, lo que lo convirtió en un elemento básico para su personaje en el escenario. Además, su creatividad lo llevó a ser llamado "El Padrino de Shock Rock", un subgénero completamente diferente.




  09 - Sweet
     
Sweet se inspiró en Marc Bolan de T.Rex y decidió adoptar un estilo propio de chicle. "Ellos ya pensaban que éramos poofs, así que podríamos dar más detalles", recordó el guitarrista Andy Scott a la revista Classic Rock. "Y funcionó." Si bien pudieron capitalizar la imagen, no necesariamente la amaron, por lo que pusieron canciones de sonido más pesado en los lados B de sus singles para mostrar que todavía se tomaban la música en serio.




       08 - Elton John


Elton John era ciertamente un dios glamoroso, pero la calidad de su música coincidía, si no superaba, con su presentación física. Sir Elton también fue una figura social importante, ya que salió como bisexual a mediados de los 70, cuando todavía se consideraba que era un tabú. Si bien su legado musical ha influido en una gran cantidad de artistas dentro del género pop, tuvo un gran impacto en el líder de Guns N 'Roses, Axl Rose, quien luego escribió varias baladas poderosas inspiradas en el Hombre cohete, incluyendo "November Rain".




07 - Queen

Queen es el epítome del glamour, especialmente el fallecido líder Freddie Mercury. Además de su extravagante personalidad escénica y su inmenso poder vocal, pocos cantantes han podido conectarse con una multitud en el nivel que él hizo. Junto con Elton John, Mercury también fue uno de los primeros íconos del rock en asociarse con la comunidad LGBTQ. Los éxitos de Queen fueron básicos en la década de 1970, y aún son ampliamente conocidos en varias generaciones.

 


06 - Aerosmith

Aerosmith a menudo se quedan fuera de este tipo de listas, y no estamos seguros de por qué. Tal vez su música era un poco más blues, pero tenían el aspecto, Steven Tyler tenía la voz y sentó las bases para un montón de bandas de rock que vinieron después de ellos. Nikki Sixx ha acreditado a Aerosmith como su mayor influencia, y teniendo en cuenta que Motley Crue es una de las mayores bandas de hair metal, existe una conexión definitiva.





05 - Lou Reed


Lou Reed pasó los primeros años de su carrera al frente de la banda de rock experimental The Velvet Underground, antes de continuar como artista en solitario. Su segundo álbum Transformer , que fue coproducido por David Bowie, no solo se consideró su gran avance, sino un elemento básico de la era del glam rock. Fue un gran promotor de la ambigüedad sexual, que mostró con maquillaje y moda en el escenario.

 


04 - New York Dolls


Los New York Dolls son conocidos principalmente como un grupo proto-punk, pero sus raíces estaban en el glamour. Su estilo andrógino de vestirse (tacones altos, cabello burlado, spandex y vestidos) fue imitado con frecuencia por las bandas de metal para el cabello de la década de 1980.

 


03 - KISS


KISS tomó el atuendo llamativo, las intensas representaciones teatrales y el maquil7laje facial de Alice Cooper, y lo elevó al extremo. Si hay alguna banda en el mundo que sea reconocible al instante, es KISS. La sangre que escupía, las explosiones, las enormes botas con plataforma y los atuendos de cuero negro con púas convirtieron a KISS en una sensación mundial.


 


02 - Hanoi Rocks


Hanoi Rocks se formó en Finlandia justo a finales de los años 70. Aunque nunca alcanzaron el éxito de la corriente principal mundial, tuvieron una influencia directa en varias bandas de la era del hair metal como Poison y LA Guns, especialmente porque estuvieron allí desde antes de que comenzara.

 


01 - Van Halen


Queen es el epítome del glamour, especialmente el fallecido líder Freddie Mercury. Además de su extravagante personalidad escénica y su inmenso poder vocal, pocos cantantes han podido conectarse con una multitud en el nivel que él hizo. Junto con Elton John, Mercury también fue uno de los primeros íconos del rock en asociarse con la comunidad LGBTQ. Los éxitos de Queen fueron básicos en la década de 1970, y aún son ampliamente conocidos en varias generaciones.