La pista de apertura es Giants on the Run, un mazazo power metalero brutal con la feroz voz de Andi Deris y unas guitarras que avasallan sin piedad. También hay momentos de calma, y esa voz rasgada de Kai Hansen aporta genuinamente el toque del Helloween primitivo. Pasamos a Savior of the World, un tema clásico de los germanos, con guitarras voraces, batería rápida bien comandada por Dani Löble, esas míticas voces agudas de Michael Kiske que llegan hasta el alma y unos coros profundos. Por las características de esta impulsiva pieza, pienso que bien podría haber estado en uno de los legendarios Keepers.

La tercera pista, A Little Is a Little Too Much, es mucho más heavy metalera y posee una fuerza de guitarras impresionante que se entrelaza perfectamente con el sólido acompañamiento del bajista Markus Grosskopf. La melodía de teclados crea la atmósfera musical que da a Andi Deris y Michael Kiske el espacio que sus monumentales voces necesitan para construir una historia íntima. Otro cañonazo es We Can Be Gods, tema ultrapotente que presenta grandes ráfagas de guitarra, arcos melódicos imponentes y dos voces de altísimo nivel que se turnan para regalarnos uno de los mejores estribillos del disco. Pieza exquisita de power metal que no puede esconder el sello compositivo de Kai Hansen.

No cabe duda de que los primeros discos de Helloween, tanto como Walls Of Jericho" (1985) y los Keepers, han sido la mayor influencia de miles de bandas de power metal y aunque Edguy, surge un poco después de dichos discos, también se ha convertido en uno de los pilares del power y uno de los modelos musicales a seguir, pues en los últimos años han surgido cientos de clones de la banda del buen Tobias Sammet y uno de los que más me llama la atención es Lancer, una banda sueca  que tal vez no suene tanto, pero que si te gusta este subgénero del metal, tienes que conocer su música, sobre todo su último álbum "Mastery" (2017), una obra que mostró caña pura y que al desbordar sus guitarras, esa voz despampanante y aguda daba la sensación de estar escuchando al Edguy, de la época del "Hellfire Club" (2004), y en serio no estoy exagerando, si no crees ve tu mismo y escuchalo con tus propios oídos. 

Pero por muy bueno que haya sido su disco anterior la vida continúa al igual que la carrera de estos suecos y por eso hoy tenemos que hablar del presente de la banda, y lo primero que voy a decir de su nuevo trabajo "Tempest", es que me agrada que hayan regresado al estilo de portadas que manejaron en sus primeros discos "Lancer" (2013) y "Second Storm" (2015), donde se visualiza la imagen de una especie de ave. Para el análisis musical voy a ser muy certero y al mismo tiempo objetivo, por eso tengo que mencionar de que el cambio de vocalista les ha caído de la patata, porque el estilo de Isak Stenvall, era muy bueno, tenia un tono similar al de Tobias Sammet y Michael Kiske, sin él, creo que Lancer ha perdido mucho poder y profundidad musical, pues las canciones no suenan tan potentes y dejan mucho que desear en el lado melódico y por lo que escucho pienso que se debe a que el nuevo cantante Jack Stroem, aun no se ha acoplado y aún no controla los tonos agudos, desafinando varios de los temas. 

Para que vean que es cierto todo lo que les estoy diciendo, vayamos directamente al disco que arranca con "Purest Power" un tema que a pesar de tener muy buen ritmo, guitarras candentes y un ambiente heavy power metalero clásico, no logra mostrar la mejor cara de Lancer, en la presentación del álbum. Seguimos caminando y "Fan The Flames" vuelve carecer de emcanto, aunque tiene riffs de alto riesgo, la voz queda a deber bastante, lo único que podría rescatar son esos melódicos  coros. 

El material fue producido por Charlie Bauerfeind y Dennis Ward. Löble comenta: “Esta grabación es el resultado del viaje de Pumpkins United. Me fascinaron los diferentes rasgos de personalidad y facetas de la historia de HELLOWEEN. Por ejemplo, las voces legendarias Michael, Andi y Kai'. Ahora puedes disfrutarlos en un disco, bajo la misma bandera: este es el pináculo de HELLOWEEN ". Bauerfeind agregó: “Después de 30 años de trabajar con diferentes alineaciones, realmente pensé que estaba bien preparado para otro desafío extremo, pero estaba equivocado. ¡Todas mis expectativas cayeron silenciosamente bajo esta increíble creatividad! " Weikath dijo: “Esta es una reunión incomprensible de siete músicos que trabajan como amigos e incluso familiares, que han creado algo que nadie podría siquiera imaginar. Es como despertar de un sueño, pero aún estar en un sueño increíble ". Hansen compartió sus pensamientos: “Estar en el estudio con mis antiguos compañeros después de 30 años de ausencia fue una experiencia increíblemente emocionante para mí. Pero al mismo tiempo, tuve una experiencia completamente diferente con los "nuevos" chicos.